真三国无双

如果预期不高，可以看看，打斗常年还行。

说句公道话，剧情真不赖，用2小时的时间把整个三国前奏叙述完还是非常饱满精彩的。然而，韩庚的关羽，瘦削的身躯、稀疏的胡须，但就那装腔作势，让人受不了啊，毫无威严、毫无气势、毫无情感，简 直就是三无产品，不适合这个角色。 取景、航拍大气, 服装、马术费力, 配乐、演员入戏, 后期、特效不易。 但是人物设定、和剧情都不合理，有很大的潜力可以重新制定剧情重写剧本。

目前，一部由游戏改编的电影《真·三国无双》正在院线上映。这部电影，没有主线剧情，没有传统意义上的主演，基本上所有的配角都比主角出彩，演的最好的是演刘辩的那个小孩子。电影没法谈了，游戏也不说，只就剧情聊一下《三国演义》。

“美髯公”关羽

一、“美髯公”关羽。关羽号称“美髯公”。《三国演义》第一回“祭天地桃园结义”，关云长出场如此开脸：“身长九尺三寸，髯长一尺八寸”，这一部胡子接近半米了。后来关羽降曹后，曹操问关羽胡子有多少根，关羽答：“约数百根，每秋月约退三五根，冬月多以皂纱囊裹之，恐其断也。”曹操便以纱锦作囊赠送关羽。第二天早朝，献帝见关羽胸前垂一锦囊，便问何故?关羽奏曰：“臣髯颇长，丞相赐囊贮之。”献帝令人以手量之，过于其腹。献帝说：“真美髯公也！”这是关羽“美髯公”称号的来历。电影中关羽的胡子则稀疏得多，没有气势，难当得起“美髯公”三字。

十八路诸侯讨董卓

二、十八路诸侯讨董卓。张飞鞭打督邮之后，刘关张三人弃官而去。正史记载打督邮的是刘备，而非张飞。公孙瓒保刘备为平原县令。袁绍接到曹操矫诏后，带兵到渤海与曹操会盟。曹操发檄文，召各路诸侯响应。各路诸侯加上曹操袁绍两路，一共十八路，这就是有名的“十八路诸侯讨董卓”。刘备带着关张二人在半路上加入了北平太守公孙瓒的队伍，并没有像电影中自成一路，变成“第十九路”。

虎牢关三英战吕布

三、虎牢关三英战吕布。吕布第一次搦战，先戟刺上党太守张杨部将穆顺，再斩断北海太守孔融部将武安国手腕。吕布第二次搦战，公孙瓒相迎。战不数合，瓒败走，吕布纵赤兔马赶来，堪堪追上，张飞大叫：“三姓家奴休走！”吕布便来战张飞。连斗五十合，不分胜负。关羽上来夹攻吕布。三匹马战到三十合，仍战不倒吕布。这时，刘备刺斜里也来助战。这样，吕布才有了败相。“吕布架隔遮拦不定，看着玄德面上，虚刺一戟，玄德急闪。吕布荡开阵角，倒拖画戟，飞马便回，三个那里肯舍，拍马赶来。”三人追至关下，远远看到关上董卓。张飞便要拍马上关，来擒董卓，却被关上矢石射回。因为战局不利，李儒向董卓献计迁都。董卓便引着吕布星夜回洛阳，准备迁都长安。所以，三英战吕布时，董卓和吕布都在虎牢关。迁都的所有具体工作，都在董卓回洛阳之后进行的。

貂蝉

四、吕布与貂蝉。同样，吕布也不是在这时见到的貂蝉，电影中貂蝉的出场有点早。王司徒巧使连环计的时候，董卓已迁都长安。孙坚跨江击刘表，死于乱箭之中。后来为貂蝉吕布和董卓大闹凤仪亭，最后在李肃安排下，吕布刺死董卓，貂蝉至此归吕布为妾。曹操在下邳大胜吕布，并于白门楼将吕布斩杀后，毛本《三国演义》中道：“将吕布妻女载回许都。大犒三军，拔寨班师。”而在嘉靖本《三国》中则提到了貂蝉，“操将吕布妻小并貂蝉载回许都，尽将钱帛分犒三军。”自此之后，貂蝉再无下落。

青梅煮酒论英雄

五、青梅煮酒论英雄。下邳战后，刘备三人跟曹操一起回到许昌，为防曹操加害，刘备在下处种菜，以为韬晦之计。这时，曹操使张辽来请刘备，到曹操府内饮酒。席间，曹操为试探刘备，与他论天下英雄，最后曹操说：“今天下之英雄，唯使君与操耳！”刘备吓得筷子落地，只好借打雷遮掩。饶是这样，还是找机会赚了只兵马尽快离开曹操。影片中却是刘备在练兵，曹操来见刘备。而煮酒论英雄时提到了孙坚，事实上孙坚早已被乱箭射死，《三国演义》中提到的是孙策。影片中玄德与曹操针锋相对，英雄相惜，实在和小说中的“煮酒论英雄”相差较大。

嘉靖本《三国演义》

《三国演义》本就是对历史的演义，三分实七分虚。而电影《真·三国无双》为游戏改编，事实上是对《三国演义》的再次演义。

三国影视剧看的太多，三国武将传奇太耳熟能详，如果说这个最新的电影版本有什么看头，首先大概是它的血缘非常复杂，除了那些汹涌到神乎其神的战斗场面，你其实很难分清某一刻的灵感是来自史诗演义，还是那款同名的热血游戏。所以，这种复杂是一件好事。

起码它保证了改编可以放开手脚，尽量倾泻商业卖点，而且倾泻得尽可能纯粹。譬如普通人对三国津津乐道什么？肯定少不了各路武将武力排行单挑战绩。在拿游戏当蓝本的奇幻世界观里，武将们不但倾巢而出，还可以肆无忌惮被拔升武功上限，炮制真正的万人敌神功。

三国故事不是老喜欢讲，武将如何单挑胜负左右战场大局吗？那就索性来点狠的，让他们动辄横扫千军毁楼灭城。武功威力看似夸张无极限，某种意义上反而误打误撞，迎合了我们对三国传奇的想象。

三国戏里不出意外有很多出类拔萃的男人，这个电影里最让人记得住的两个男人一直都在笑。古天乐永远不缺桀骜邪魅的特写，战神吕布就该是这样俾睨群雄，生死交锋也只当游戏竞技，身怀令风云变色的武艺，谁会不常常这么笑呢。

曹操也喜欢笑，他笑的时候有一种智力优越感，像是听到了很好笑的笑话，然后会说些道理，我们总是很容易认同那些道理。这不难理解，任何人长了王凯那样一张脸，自然说什么都是对的。

所以就连曹操武功盖世飞檐走壁，我们也觉得理所当然。这里的男人当然都得是顶尖高手，一出招不是气浪滔天就是开山裂地，不是把千军万马像蝼蚁一样团灭，就是爆发自然灾难级别的破坏，操纵五行元素也不在话下。他们安静的时候都是美男子，动起手来就像是神话大片神仙打架。

你可能会好奇，清杂兵这种炫耀效率的事，从不见他们使最大的招，有时候还认认真真一刀砍一个，但慢慢就开始共鸣他们的逻辑：所谓遇强愈强，是一种英雄豪杰引以为傲的逻辑，就是我最强的实力，只使给配得上我的对手，无名小卒自然没有这种待遇。

三国本来是个充满浪漫的故事，男人之间抛开阵营宿怨的互相欣赏，是这浪漫的一种。改编再多再疯狂，这种浪漫是不会枯竭的。

若你随手翻看《真·三国无双》的演职员表，会发现就算不是巨星云集，大多数演员也非常眼熟。不仅有古天乐、林雪、刘嘉玲和吕良伟打头阵，还有韩庚、杨祐宁和王凯等还算有演技的荧屏小生，从题材到演员，都是奔着“亲民”和“保质”去的。

不过这部影片开分奇低，在烂片云集的五一档都排在末位，基本没有翻盘的机会。有观众分析它坏就坏在“改编自同名游戏”，但仅凭这一点就能拖垮整个阵容？这个说法似乎不那么有说服力。

关于历史背景，想必大家都非常熟悉，东汉末年，汉室摇摇欲坠，董卓入京霸占朝野，仗着有吕布这员大将，无人能敌。

但对于《真·三国无双》这种影片，故事不能这样讲，因为从一开始它就透着一股憨劲儿。

林雪饰演的董卓像画了烟熏妆，一颦一笑少了野性，却多了几分慈祥，身边美女环绕的场面就像慈禧和她的小宫女们，挟天子以令诸侯的戏份把上朝的官员吓得屁滚尿流，影院观众却笑得不轻。

这时王凯饰演的曹操带着主角光环出现，他在一群哭哭啼啼的官员面前冷笑，然后拿着削铁如泥的七星宝刀去刺杀董卓。因董卓被刀光惊醒，刺杀任务失败，经吕布提点，董卓方知当时凶险，吕布立即带兵杀出去，誓要捉拿曹操。

曹操刺杀董卓的消息传得天下尽知，满城百姓和义士都当他是英雄。

命大的曹操得陈宫出手相救，陈宫一路护送他，返乡途中则借宿在心善的吕伯奢家中。

但陈宫不知曹操多疑，曹操头痛欲裂，梦见自己被人谋杀，失智的他杀了吕伯奢全家，眼前一片腥红血色，但其实他们只是要杀猪款待曹操。

但曹操并无愧疚之意，甚至一刀捅死了吕伯奢，此残暴之举令陈宫失望，他不再与其为伍，于是曹操开始招兵买马，想要做一番大事业。

除了曹操创业之外，刘备、关羽和张飞这三兄弟也在寻找创业机会。刘备空有皇室后代的名头，其实没兵也没地位，不过好在兄弟心齐，到处打仗，积累战功，却还是让人瞧不起，在别人眼中就是“编草鞋的、看门的、杀猪的”。

但他们和曹操一样，得到神人指点。刘嘉玲饰演的铸剑堡主给他们讲那些纷乱中的英雄豪杰，带着“一脸望穿一切”的神秘气息将他们的兵器附上神力。

为拿下董卓老贼，天下诸侯在袁绍的带领下齐聚一处，各有来头的十八路大军组成“十八路诸侯会盟”，其中就有曹操一支。

结盟之初，十八路大军互不相让，各自心怀鬼胎，他们的目标没有曹操或是刘备那样坚定，大都是知难而退的保守将领。

而且论实力，这些人纵然有千万兵马，却也抵不过关羽一人。董卓派手下出战，手刃了许多将领，最后竟到了无人敢迎战的地步。

刘备有计谋，而且面不改色，他按住关羽，直到最后一刻才让他出去迎战，让关羽在诸侯面前一战成名，此时曹操对关羽的喜爱和对刘备的忌惮都已经藏不住。

听闻袁绍手下有关羽这样的角色，吕布按捺不住亲自出征，这一消息直接吓跑许多诸侯，全部做起缩头乌龟。

古天乐的吕布一出场，五毛钱特效就开始抢戏，这方天画戟的闪电特效简直让观众怀疑是雷公电母在打架。

三英战吕布，注定是一番苦战，但此决斗非原著里写的那种决斗，而是“游戏版”决斗，噼里啪啦闪光不说，三兄弟打不过关羽，还要遵从游戏剧本插刀自己，用鲜血增加战斗力……关羽拿着大刀在身上割来割去，场面一度尴尬。

期间还草草插了一段吕布和貂蝉的感情戏，古力娜扎和古天乐之间真的毫无cp感，连台词都是游戏味儿的，烂俗又粗糙。

也不知道剧组怎么想的，这里的道具仅仅是一条河，两人从眉目传情到以身相许不过几分钟，效率实在是高。

乱世中，阵营永远在变，最后这几位关键角色也算创业成功，刘备和曹操也有了姓名，“没有乱世，何来英雄”这句话也恰恰说明了他们只属于乱世，也将安身立命于乱世。

必须要坦白，《真·三国无双》真的足够烂，而且是方方面面都够烂，雨露均沾，镜头经常摇晃不止，构图歪斜，游戏感的剪辑也并不精致，只是胡乱穿梭于各种打斗场景，再辅以“燃炸”配乐，简直是拿观众祭天。

如果这部影片真有归属，大概就是线上视频网站，因为它非常适合网友发弹幕吐槽，古天乐的吕布本来很帅，但特写镜头每次都对准他抽搐的肌肉，这是在表达什么？

另一个槽点就是演员选择，韩庚的脸型和体型完全不适合关羽这个角色，虽然他很努力地耍大刀捋胡子，有一身还算结实的肌肉能装得硬气一点，但当他砍下敌人的首级，那颗头竟然那么大，而他拎着头的样子竟然显得娇滴滴。

关羽的彩妆就更无语了，眼皮上两抹灰，每场戏还都深浅不一，可能韩庚每天是在亲自给自己上妆吧。

不只是关羽，王凯饰演的曹操只有冷血而不够多疑，因为他本人的气质还是适合更加正气一点的角色，但是和王凯相比，杨祐宁出演刘备才是真的让人跳戏。

这些年他的戏路被框得死死的，《都挺好》《流金岁月》里饰演大女主的小奶狗，《上阳赋》里饰演被感情中伤的多愁善感男，这次刘备被他演成了满口仁义的白衣仙男，虽然不算演砸，但口味单一到令人反胃。

或许很多忠实的游戏迷对这部电影很宽容，因为如果换个角度，大可把它当成搞笑电影来看，每个人物出来耍一耍大刀就好了。

但既然它出现在影院，还是要拿电影的标准来看待它，《真·三国无双》的笑点完全来自尴尬，比如，刘嘉玲尴尬的普通话（讽刺的是她还是内地人），肚子比董卓还大却没有几句词的酱油张飞，电闪雷鸣的战场……

用这种电影“款待观众”，导演内心的潜台词估计和吕布一样，拿观众当“一群杂碎”，有这看烂片的时间，还不如打游戏来得开心。

1.首先，这部电影很多演员外形真的不合适：关羽太瘦弱，一点儿也不孔武有力；曹操小白脸，根本不像一个在洛阳做北部尉设五色棒整治都城治安的能吏；刘备过于文弱，欠缺乱世枭雄的英武之气。

然而不知道这几个演员是不是玩过真三国无双，信念感超强，中二之魂熊熊燃烧，斗志昂扬演起来完全不尬。看关羽刘备在战场上开无双疯狂割草，不由得脱口而出：我艹我艹我艹！看着演员自信的面庞，不由得渐渐接受了这个设定呢！

当然曹操吃亏一点儿，开场没有上阵开无双，前期开无双被吕布吊锤，到了中后期和刘备在山顶基情对练你侬我侬“我们都一样”才渐渐让人信服。

相比之下貂蝉的演员不美真是没得洗。选这么个貂蝉来，不光我看不下去，吕布也看不下去，还被编剧逼着在貂蝉问“我怎么知道你是不是真心的”的时候捅自己一刀表明心意，面对这样的貂蝉完全下不了手呀！于是吕布干脆假捅，稍后拔出匕首搂住貂蝉的时候，展示出没有血迹的匕首以表现自己没瞎。

有外形糟糕的，也有外形出彩的，开场的张角真是神棍本棍，董卓也仿佛从游戏中走来一般，好！袁绍则是中二病患者本色出演，不配合无双割一波艹就觉得有些装。

2.特效很神，搬去给真三做真人cg一点儿违和感都没有。

开场黄巾军大战汉军，张角从外形到施法，老神棍了。施法后阵亡的黄巾军死而复生，居然是丧尸化，还咬住董卓的马秒变《釜山行》的尸速列车了。本以为董卓要开无双割一波，结果不舍得给他做特效，硬生生尸速列车跑了半天，拖到刘关张救援。从二爷发动火焰无双开始全场每逢无双必“我艹”，看游戏电影可不能一个人看，没这个氛围，哈哈。刘备附魔箭射伤张角，随即闪现突袭，剧组不舍得给张角做太多特效，张角只得嘴遁一番落荒而逃，让人怀疑谁才是真正的法师。

第二段特效是鞭打督邮后刘关张大战汉军，二爷打得地裂让人惊叹，然而没想到的是牛逼的还在后面……

第三段特效是满神，啊不，铸剑堡堡主介绍曹总的故事。曹总刺董献刀后被吕布追击，两人骑马先后阅出宫殿大道，然后居然跳到房顶上继续策马狂奔？厉害了。逃出城进树林后吕布不断释放雷击，一路火花带闪电，曹总则施展出各种漂移过弯神技，跑得比秋名山车神还快。眼看曹总跑了，吕布和二爷一样蓄力放无双，一击居然打垮了半座山？二爷要羡慕死了。

曹操进军洛阳的路上放无双，只能打飞身前几个人；刘关张放无双，打飞周围一圈人；三英战吕布的开场戏，吕布无双一开，我的妈呀，整座吊桥上如潮水般的士兵全飞起来了，强无敌！紧接着刘关张三人无双与吕布对波，打得天崩地裂直接把吊桥炸毁了，下到悬崖下接着打，刘备打出水墙去冲吕布，吕布骑马在水墙上冲锋？啊这骑术比前面屋顶飙车还过分，我艹得嗓子都干了。

3.前面提到本片最大的败笔是貂蝉不美导致吕布假捅自己，另一个问题是场景壮观则壮观矣，但跟中原不搭边呀，从黄巾之乱到刘关张赶路再到虎牢关之战，各种雪山碧水，哪里是洛阳附近，简直是杀到董卓老家还要偏西北的地方了。

最后，花17.5元在大荧幕上看了两小时真人游戏cg，赚翻了。

尊重“原作”，很难？

二次元的ACG作品，要改编为真人电影，常常两面不讨好。游戏或漫画粉丝很容易觉得，真人选角没有还原自己所熟悉喜爱的原著角色；而不熟悉原著的一般观众，可能又看不懂简化后的背景设定。前阵子同样改编自知名电子游戏却迴响惨澹的《真人快打》、《魔物猎人》，都是前车之鑑。

不过，所谓“电影改编”，其诀窍并不在于照本宣科，而需要精准抓住“原作精神”。例如致敬怪兽片、特摄片、巨大机器人动画的神作《环太平洋》第一集，成功还原了日本动漫独有的“燃”美学，两位主角从彼此误解到心意相通，热血情谊加持最后打败异世界怪兽，情节虽简单，气氛情绪却无比饱满，再加上拳拳到肉的机器人碰撞，让全球的ACG粉丝都对之讚誉有加。

所以，《真・三国无双》改编如此失败的重大原因，正是因为没有尊重“游戏原作”。“三国无双”本来是所谓“割草游戏”（意指角色一次性攻击，可以击杀大范围内、大量的小兵，如同“割草”），该游戏本就“极度”偏离于史实或演义，每个三国武将都是颜值破表的俊男美女，轻巧衝入千军万马，放出华丽绝招，把敌方武将士兵轰上青天。儘管该游戏说不上有什麽深度，但非常非常舒压。再加上多情宛转的日语声优配音，玩起来的感受就是“萌”、“中二”再加上无比欢乐。

可是电影《真・三国无双》却完全偏离游戏美学。导演努力把这部改编电影“还原”为罗贯中《三国演义》：举凡刘备怒鞭督邮、曹操行刺董卓、曹操误杀吕伯奢、刘曹煮酒论英雄等等，这些从来没有在游戏裡出现的“演义”情节，却成了电影描写重点。还有一些人头落地、刀刃穿身的血腥镜头——刚刚说过，游戏原作赏心悦目、无脑轻鬆，基本上“没有”暴力跟政治元素。

ACG世界的“三国”，来自日本“战国”

其实，ACG领域中的“三国”，早就无关于中国明朝罗贯中老先生的那本历史小说。创意无限的日本人不止热爱三国题材，他们更爱“恶搞”三国题材。这裡随便举几个例子：《吞食天地》中刘备娶了龙女当老婆、《钢铁三国志》中腐到化不开的BL情愫、《一骑当千》让三国名将悉数化身性感裸露少女、《超・三国志霸》裡诸葛亮立志打造民主共和，还有可谓最佳三国改编的《苍天航路》中，气魄与谋略远胜过刘备的盖世英雄曹孟德……。

一个难以否认的现实就是，1970年代以来，全球的御宅族与动漫游戏粉丝们，他们所深深喜爱的“三国”故事，基本上属于“日本式大众文化”。游戏厂商光荣特库摩的动作游戏“三国无双”系列，在欧美销量惊人；而同公司的策略游戏“三国志”系列，则陪伴无数全球玩家超过三十年的时光。当然，被二十一世纪消费者深深热爱的“三国”传奇英雄，他们的形象、个性、说话，早就脱离《三国演义》，反而充满了大和民族的美学韵味。

其实，把曹操给“战国大名化”，并非单纯巧合或游戏公司偷懒，而是因为日本ACG领域中的“三国”题材，本来就不来自中国东汉末年群雄割据——在日本民族自己的大量通俗文化著作裡，包括动画、漫画、游戏的诠释中，三国英雄身上有了鲜明的“日本战国美学”，讲究“器量”、强调不羁性格、但同时又对于品茶花道等等风花雪月有著细腻感受的“日本武士”气质。恐怕这种“日本趣味”才是“三国无双”的真正精神。

重点在于，对于日本人来说，“三国”只是他们用来展现当代民族文化的一种手段。这也是为什麽，当中国编导要“翻拍”日本电玩的时候，他们採取“回到三国演义”这一策略，会跟“原著游戏精神”如此格格不入的重要原因。

“文化挪用”更可以“商业成功”

儘管中资电影《真・三国无双》有许多明显技术瑕疵，但本文目的，并不在于伤口抹盐、无情吐槽。做为一种“文化现象”，我们很难不去注意到，当三国题材成为商业IP，在日本动漫游戏产业多年经营之后，早就不是潦倒中国文人笔下的章回小说了。

前面说过，之所以口碑票房双双失败，正是因为导演没有弄清楚这部电影的“真正原作”——粉丝们想看的是“热血中二卖萌卖腐”的日本“无双”，而不是“浪淘尽千古风流人物”的中华“演义”。

不能否认，日本娱乐产业对于“三国故事”整碗端去，很可能是一种“文化挪用”（Cultural Appropriation）——这个概念通常指的是，强势族群依照自身偏好与利益，去加工改造弱势族群的传统文化符号，比如：美国时尚品牌借取印地安羽毛装饰、白人流行音乐抄袭黑人饶舌歌曲。

不过现实点说，全球市场裡头的年轻消费者根本不在乎这些，因为他们只想要高水准的娱乐商品。对于三国粉丝来说，无双游戏裡那位一身绿袍、杰尼斯髮型、动不动就周身爆气放出无双大招的赵子龙，才是三国“正宗”英雄（按照正史的话，赵云在赤壁之战时可能都五十岁大叔了）。

也许《真・三国无双》电影的失败，还跟香港影业的没落息息相关。这部中资港产的改编电影，其剧本品质远远比不上90年代，用港式无厘头风格来重新诠释日本ACG的《破坏之王》、《超级街头霸王》。

第一次在豆瓣写影评，实在是作为一个三国无双的老粉，不能忍受这部诚意作品被如此摸黑。

五一就看完了，不过一直拖到今天才写影评

一来是因为想说的话很多，要慢慢整理；二来是因为爱奇艺上了，就正好方便截图录屏来进行说明。

开始长篇大论前，先要给本片定个调，这是一部“中国根据日本根据中国三国历史改编的游戏改编的电影”，也就是说，

本片是根据游戏《真·三国无双》系列改编的

本片是根据游戏《真·三国无双》系列改编的

本片是根据游戏《真·三国无双》系列改编的

重要的事情说三遍。如果您是《三国志》或《三国演义》的死忠，那这部作品不适合您，本片是拍给《真·三国无双》系列的粉丝的。虽然三国无双是根据三国演义和三国志改编的，但毕竟是不同的作品。

先说结论，这是一部非常用心的粉丝向作品。作为一个三国无双的十几年老粉，影片呈现的质量大大超乎了预期。如果满分是十分，我愿意给八分——这里给满星，主要是现在的评分，低到过分了。

既然是粉丝向的作品，那么，评判的标准，就应该是有用心去讨好粉丝，还是说单纯地收割情怀。

当然，在这里需要定义一下什么是“三国无双”的粉丝——只玩过一两代，连OP和过场CG都不看的，麻烦不要给自己贴金了。连每一代每一位角色是什么造型、武器经历过哪些变化，角色各级武器都不能如数家珍的人，不好意思，阁下只能称为“路人”。

那么，制作组有没有用心为粉丝服务，应该从哪些方面评判呢？

首先是不涉及游戏的常规项，

情节，分镜、色彩、后期、特效

情节大纲，没什么好黑的，汉末那点事——平黄巾、刺董卓、鞭邮督、吕伯奢、斩华雄、虎牢关、烧洛阳、连环计，大家都耳熟能详了

剩下的这几项来说，除了特效，主要是技能特效里面的雷、火特效比较拉跨，其他的都至少达到了院线应有的水平。认为我乱讲的朋友，欢迎拿着例子打脸。

然后是涉及游戏的项目：选角、服化道、表演、情节和最关键的对游戏的致敬彩蛋

选角、服化道

首先是选角，这个可以和服化道一起讲。先说广受差评的存在，韩庚。讲真，我一开始也觉得选韩庚就很扯。但实际的表现来看，韩庚是个人本次观影最惊喜的存在。

首先要承认的是，韩庚的身板确实过于纤细。不过制作组很用心的通过机位和剪辑规避了这个问题（基本上，预告片里那段反倒是全片关羽最拉跨的表演）而且要知道关羽是公元160年生人（目前比较广泛的认知），黄巾之乱的时候20几岁确实是没毛病。（回想起《赤壁》中诸葛亮的金城武，也是非常还原历史的设定，也被各种尬黑年龄和颜值）

同样被黑的还有王凯的曹操，确实这两人和游戏形象联系不大。但有一说一，这算是游戏本身的BUG，其实和关羽一样，曹操在黄巾之乱也不过30左右，这里让王凯来演，个人感觉没什么毛病。而且个人认为王凯在这里确实演出了曹操年轻时英气十足，果断而又多疑的感觉。

讲完了差评如潮且跟游戏相似度确实不高的二人，来讲讲其他角色。

一句话：良心到爆。

先来感受几个和游戏的对比

连鼻子都一模一样的董仲颖

林雪的董卓，讲真，我想不出谁比林雪更像董卓

刘备的服化道+选角，高度还原了游戏形象

杨祐宁和五代以后的刘备一样，长方脸，不大的眼睛。电影把额发的样式改成了汉朝样式，好评。

我其实一直感觉35系列的袁绍是真的有点挂像吕良伟……

仅有几句台词的孙家铠甲也是极尽还原之能事

除了这些对应觉得的还原度，剧组还做了典韦、徐晃、周泰的铠甲，估计是因为角色有调整，没有给对应的角色。

韩馥，一开始这位老哥应该是要演典韦的，典韦本韦了

玩过7代的老粉应该能一眼看出是典韦和徐晃的铠甲（角色未对应）

从截图不但能看出选角的契合度，也能看出服化道的还原度，这里就把选角和服化道放在一起说了。不仅是以上这些截图涉及的角色，游戏里面其他角色也几乎都是竭尽还原之能。不仅如此，如果是长期出现的角色，也不会一套衣服穿到死，会随着情节的变化切换。比如吕布，开场是穿着5代的铠甲，而到了虎牢关，则变成了7代的铠甲。而主角刘皇叔一行，则是根据7代的造型衍生出几套原创的，但致敬原作铠甲结构、细节的服装。

除了铠甲本身还原度达到了“一眼就能认出是谁”的地步，更让我惊喜的是，仔细看还会发现制作组还对铠甲进行了合理化。要知道这些造型都是游戏造型。如果不进行再设计就直接放进真人电影，直接结果就是让电影变成“大型cosplay”。这种再设计，包括对材质的合理化、结构的合理化、降低饱和度等方式，从截图能看出角色的造型都有这些再设计的考量。这种再设计做得好，反倒会因为融入得好而没有感知。所以，我们可以通过最广为人知的例子来感受这种再设计的力量：漫威和DC的电影化——一个正面例子，一个反面例子。

索尔不合时宜的布衣改成了皮甲、金属的折中材质；胸甲加入了兼具科技感和铠甲质感的结构；头盔因为不符合真人化的需要，在第一部短暂出场就合理地去掉了；整体饱和度降低

美队整体一体成型的紧身衣，为了更符合写实的风格，改成了有复杂结构和裁剪的样式；头两侧幼稚的羽翼变成了印花；莫名其妙的胸口鳞甲材质被弱化成网面；整体饱和度降低

可以看得出，为了让真人电影不变成大型COS现场，漫威的美术工作者们对角色造型进行了大量的再设计，保留了角色可识别的元素，又让角色的服装符合现实世界的审美。能看出三国无双的角色造型再设计也是赞找的这个思路。而反面例子，就是DC的电影角色造型设计。

海王就是对漫画角色的粗暴复刻。高饱和度的发色、服装，几乎没有进行合理化的服装结构，让角色分分钟从现实世界脱离出来。

如果三国无双电影只是想收割一波情怀，大可像DC这样直接照搬角色造型，何必大费周章地进行再设计？只是结果也必然和DC电影一样，沦为大型COS秀。

极致的简单还原很简单，但放进电影就不合适

还原度做高已经很不容易，但要放进电影还要花功夫

虽然在服化道的还原上，算是本片的两点，但依然躲不过尬黑。翻了翻某瓣的评论，居然有人说认不出角色的造型，更有甚者，居然讲“刘备和曹操的武器一样”。我就呵呵了，武器，比服饰的还原度还要高。

曹操的武器，结合了4代剑颚和7代剑身的设计

“和曹操武器一样”的刘备双剑，感受一下还原度

本片所有角色的武器，都达到了刘备和曹操武器的还原度，不管是吕布的方天戟，张飞的蛇矛，关羽的偃月刀，还是袁绍的伸细剑，甚至张角的锡杖，都在极高的还原下，进行了写实优化，在下就不一一截图了。

看到这里，相信大家对于本片的“服化道和选角有没有用心”已经有了自己的判断。当然，到目前为止，没有涉及我觉得不足的地方——遗憾的点肯定是有的，将在最后集中讲讲。关于服化道的还原度，大家有兴趣的话，也可以直接在爱奇艺的正片进行求证，也欢迎大家探讨~

表演和致敬

说完了服化道，接下来是表演和致敬

还是按照上文的节奏，先报喜不报忧。如果说服化道和选角是相对浅层的用心，表演和致敬就算是更深度的更难的还原了。

首先是表演，表演分文戏和武戏。这里先说文戏。

文戏

片中各角色的文戏演出如何，至少我个人角色没什么可黑的。不过，演员在某一步影片中文戏的表演如何，一来我个人不是专业的，二来个人的评判会显得主观，所以，我们也可以从演员在其他作品中的口碑来窥见一二。就主演团来看，不管是杨祐宁、王凯、古仔，还是林雪、吕良伟，都是实打实的实力派，近期作品不管作品本身怎样，演员的演技都没有成为黑点。所以，没有理由到了本片，演技就断崖式下跌吧？至于韩庚和娜扎，两个角色即便是不到位，也不至于颠覆整体的文戏水平，况且，韩庚在本片的演出个人感觉是很惊喜的；而娜扎，在演出本身不错的前提下，也是只出现在后期的非关键角色，也不至于整体文戏的观影体验。

（聊到文戏，除了表演，就三国无双这个系列本身而言，影视化对于主创团队还存在一个难点，就是“中二度爆表的台词”要解决这个问题，绝不是简单的“去中二化”就能解决的。要知道十几年八部游戏下来，中二的台词本身就是游戏角色个性和辨识度存在的依凭，是角色的一部分。所以，如何把台词的中二程度押到合理的范围，再通过对角色除台词以外的二次塑造，既表演，把台词中缺失的角色个性融入回去，是一个难题。而主创团队对这个难点的处理，从一个粉丝的视角来看，还不错）

因此综上所述，本片的文戏表演部分，不论从演员的客观实力，还是就个人主观的观影感受来说，文戏部分都维持在了水准之上，不存在让全片垮掉的可能性。

武戏

讲完文戏，就轮到武戏了。这里，还是把武戏和对游戏的致敬彩蛋放在一起讲。这两项算是高度纠缠，抛开对游戏的致敬评价本片的武戏，是不公平的。

在聊本片的武戏前，先放几段来《真·国无双》系列自历代OP的gif，感受一下游戏武戏的基调：

4代OP片段

5代OP片段

7代OP片段

8代OP片段

即便没有玩过游戏，从游戏的OP（片头CG动画）也能看出，《真·三国无双》系列的主题是“一骑当千”。无论是游戏的OP、过场动画，还是游戏历代的体验来讲，三国无双都是不是实的军事战争，而是三国时代的“超级英雄”。喜欢复联系列的小伙伴可以回忆一下《复联3》中灭霸大军大军压境瓦坎达，超级英雄们力敌外星人海的画面，是不是有内味儿了？

既然美帝的超级英雄可以上天入地，三国的超级英雄凭什么不可以？

当然，到这里肯定有人要说了，“啊，我们的三国武将不是超级英雄”“这不是瞎改吗” “这XX是三国武将？”——没错，武戏也是本片在评论区最保守诟病的点。所以，这里又要重新讲一遍本文开头的话了，本片是根据游戏《真·三国无双》系列改编的，不是根据《三国演义》，更不是根据《三国志》虽然三国无双是根据三国演义和三国志改编的，但毕竟是不同的作品。你可以不喜欢《真·三国无双》这个游戏系列，但你不能说电影对游戏的改编做的不好。

这时候又要拿我的心头好漫威来打比方了——你可以说“人类根本不可能被强化到美队的体质”“钢铁侠的战衣根本不可能有这么强的保护力”“人类不可能因为被蜘蛛咬了一口就产生这样的变异”。是的，没错，你讲的都对，不认可，甚至认为这是瞎编，是垃圾，都是你的自由，且是有理有据的。但是，你不能说，漫威的电影，对漫画的改编做的不好。

或者说，改编自你不认可的设定，改编后变得让你觉得合理了，才是真正没有尊重原作。所以，明明是高度还原了游戏风貌的武戏打斗，是加分项，怎么就变成了差评的重灾区？

说完武戏，终于来到了本文的重头戏，也是全片引起我惊呼连连的部分

对游戏的致敬彩蛋

这一项，我只能说，太多，太用心了。

致敬了大量游戏内容、OP分镜，如果你是一个《真·三国无双》系列的深度粉，你一定会对这些致敬大呼过瘾。类似“炎玉”“雷玉”带来的属性攻击，我都懒得展开说，接下来就借助大量的gif截图，来展示这一场无双盛宴。（希望大家能点开gif播放呀~）

开场就给你来一个八代的战役介绍画面，通过最游戏的方式带你进入这个游戏改编的世界

玩过三国无双的朋友一定不会忘记，故事的开始，第一关一定是“黄巾贼剿灭战”

幻影兵/无敌化，和狂风、落石并称张角“老三样”了

这里制作组还还原了另一个细节，刘备击杀了张角，才让妖术“无效化”，官军成功平叛。

董太师每次被击杀都心心念念的酒池肉林，终于在影版实现了(￣▽￣)~*

类似的游戏内容的插入只是一部分，除了我发现的部分外，深度粉应该还能发现更多惊喜。接下来，就是完成难度更高的打戏分镜了。

小兵抓枪——赵云格挡攻击——顺势架杂兵上脖子扫一圈

扫黄时，“韩版”关二爷走了一套

4代子龙的大魄力飞跃分镜

又是关二爷在对阵董卓军时复刻

6代OP经典的瀑布战，子龙以一敌三

影版变成三英战吕布

357M的OP，踏浪而来的吕布

古仔精准复刻

7代OP，拽着马尾大杀四方的子龙

吕奉先没理由不能来一套

和单纯的武戏部分一样，类似分镜致敬应该也只是一部分，深度粉应该还能发现更多惊喜。结合武戏部分，可以看出，制作组是通过对游戏打斗效果的再现、经典的OP分镜还原，并均匀地分布在全片，进一步地加强了本片和游戏的深度关联，而不是如路人想象般地乱拍一通。做到了这一部，还是被黑，到底是制作组瞎拍，还是你根本没玩过《真·三国无双》系列？又或者，你是连OP都每次直接按start跳过，也不记得你在战场把杂兵打的飞来飞去的假粉？

遗憾

当然，本片并不能说是没有缺点。虽说瑕不掩瑜，但还是值得一说

首先是张飞……张飞算是我对本片的一个吐槽集中点。先是肚子，我真的是对张飞的肚子有点无语。仔细观察三国无双这个系列的人设就能发现，张飞壮归壮，但是没有肚子的。即便是在8代，疑似有一个大肚子，但其实细心就能看出，那只是铠甲的弧度，张飞本身的腹肌还是在线的。结果到了影版，制作组执着的给飞仔加了个很突兀的肚子并伴随全片。而且在游戏人设中，张飞并不黑，片方估计是为了迎合“黑张飞”的印象，不但妆容黑，还用后期给张飞进一步压黑。在影院我没发现，在爱奇艺采集素材的时候才发现，画面中张飞的脸有一坨黑云一样的后期痕迹……

接下来是赤兔马，赤兔马既没有还原1~5代的华丽马饰，也没有6代以后巨大的块头，更别提赤红的马身，泯然众马矣……

提到赤兔马就不得不提到貂蝉（？？？？？？？）作为游戏中重要的角色，服化道完全脱离了游戏，很可惜，浪费了娜扎的神仙颜值。可能有人会说陈宫，不过考虑到影片的筹备时间，陈宫是357m加入的角色，时间不允许片方把陈宫还原进影片。不然如此重要的一个角色，相信片方能做到更好的对游戏形象的还原。

最后就是拉跨的雷电特效了……关二哥的炎玉特效质感都还在线，奉献的雷特效只能用拉跨来形容。曹老板官配的冰特效也没加入，也是遗憾之一。不过提到特效，吕布的斗气在片中有再现，点个赞。

以上就是我感受到的明显的不足之处，也欢迎大家补充。不过总的来说，都是些很细节的部分了，在全片巨大的诚意面前，用“瑕不掩瑜”来形容，并不过分。

总结

其实从影片公布之初，我就在思考，三国无双这个系列，以一骑当千未主题，从6代开始基本就沦为广为诟病的“无脑割草”游戏，到底要怎么改编成电影？如果按照传统的三国题材来拍，必然是完全脱离游戏核心，如果造型再有所还原，必然就是浓浓的网大风。如果是单纯地还原游戏中砍砍砍的切草，未免又太过无聊。看到成片，制作组通过对游戏内容的用心融入、分镜的致敬，对打戏精髓的还原，辅以良心的选角和服化道制作，为《真·三国无双》系列的粉丝，最终呈上了这一部无双盛宴，同为粉丝的我，感受到的是惊喜和大写加粗的“良心”。希望没有看过本片的朋友，能够在对本系列有所了解的前提下，再做出评判；看过的盆友，不要跟风黑；自认为还是《真·三国无双》粉丝的朋友，也能够静下心来感受本片用心的还原。总的来说，《真·三国无双》这个游戏系列，在国内粉丝基数不算大，真正称得上粉丝而不只是“玩过而已”的玩家非常少。游戏本身也属于“毁誉参半”，甚至到了今天也属于骂声大过喜欢的系列了。但即便如此，有过错也好，不喜欢这个题材也好，是游戏的问题，不应该迁怒于对于用心还原游戏的本片。目前豆瓣4点几的评分，真的太低了。虽然我一人的大声疾呼并不能改变这个评分，但即使只能够让多几个人能客观地为本片打分，作为粉丝，足矣。