老酒馆

万丈红尘一杯酒，千秋大业一壶茶。

1956年，老舍创作了经典之作《茶馆》。这部话剧通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪旧中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及当时社会中的芸芸众生。如果说老舍用了一壶茶折射出了一个时代，那如今荧屏上导演刘江、编剧高满堂便将大连好汉街近20年间的历史与轶事装进了一杯酒中，装进了一间老酒馆中。一个老字，道尽沧桑；一个酒字，浓厚醇香；一个馆字，包罗万象……如今，这部连续24天收视破1的口碑大剧已圆满收官。在一切尘埃落定后，来让我们走进这间老酒馆，一品它的苦辣酸甜。

在收官的最后三集中，整个故事随着陈怀海（陈宝国 饰）的60寿宴迎来了圆满的高潮。这时的好汉街今非昔比，陈掌柜已从当年初来时被避而远之，到如今成为整条街的主心骨。而他的亲人兄弟，从舍身就义的女儿小棉袄，到心甘为其赴死的亮子，以及背叛他的老蘑菇。可以说，陈怀海这个人物是在用人生经历丈量着那个时代，讲述着那段历史。从收官几集的剧情来看，主要是在表现日寇战败前的好汉街，以及抗战胜利后的大团圆，这既是对整个故事的总结拔高，又是对那些慷慨赴义者的纪念，正如大合影时那第一排空椅，让人看得百感交集，热泪盈眶。如果为老酒馆正门挂一幅对联的话，那一定是：荡荡英雄气，铮铮民族魂！

荡荡英雄气，这里说的英雄并不是那些统军百万，运筹帷幄中，决胜千里外的大英雄，更多的意味是平民英雄。其中有揪下六个鬼子脑袋的老北风；一张铁嘴，将鬼子骂得狗血淋头的方先生；在敌军丛中，七进七出的金小手……这些各具特色，生动鲜活的群像人物，都是好汉街这张大合影中不见其影，却深入人心的英雄。此外，还有一些虽不是英雄，但有着中国人骨子中的精、气、神的人物，虽然玩世不恭却大事不糊涂的贺义堂；有看破不说破的高先生；特别是牛犇饰演的老二两，更是为了来趟老酒馆，大雨天不远十里，佝偻着病躯来访。正如陈怀海所说：“他讨饭吃，却从不差一分酒钱，这是酒德；有人在他酒里兑水，他虽然尝了出来却不动声色，这是隐忍大气。”这才是中国人的精、气、神，是高洁的风骨。

再来说这铮铮民族魂，在剧中我个人最喜欢的角色是程煜饰演的丛队长。相较于其他非黑即白的人物，这位老警察亦正亦邪，他需要在日军、国军、我军以及错综复杂的民间力量中生存，是一个有戏剧感，有性格弧线的圆形人物。在第44集中，他在答应陈怀海帮地下党做事后，遇到副队长被抓到宪兵队的恐吓，临时打起退堂鼓自残到医院避祸。而此时陈怀海又前来游说，在正与邪，生与死的矛盾考验下，他终于在病榻上，在思想挣扎中做出了正确的决定，将钥匙交给了陈怀海。这一系列的内心状态变化，被程煜诠释得极有层次感，果然是铮铮民族魂，不愧是实力老戏骨。而在这场戏中，陈怀海在说至动情处时，也落下男儿泪，一展铁汉柔情！总体来说，他们都不是传统意义上的大英雄，却是最值得我们尊敬的人。

在第45集中，这条好汉街上的好汉们终于在抗战胜利后，圆满地坐在了一起把酒言欢。在这集中，有几处导演处理得非常好，首先是酒宴中的第一杯酒，所有人都敬给了不在人世的英雄们；而最后的大合影中，也把头一排坐椅留了他们。这是对英雄的缅怀，是一种“不忘初心，牢记使命”的崇高精神体现，这样的设定不仅让这部剧有了亲情、爱情、兄弟情的温度，有了故事主题、人物内核上的深度，更有了家国天下，致敬英雄这精神层面的高度，真称得上是近年来难得的国产头部剧集。

在今晚播出的最后一集中，故事的落点着重放在了桦子与小尊身上。在陈怀海同意两人的婚事后，不料小尊却向桦子坦诚，原来是自己出卖了小棉袄。一边是从小一起长大的姐姐，一边是内心深爱的女人，正当桦子陷入悲痛与绝望之际，小尊纵身一跃选择了跳崖自杀。这段还没开始就已结束的爱情，为该剧的结尾增添了一抹悲情，仿佛让人饮下一杯烈酒，辣嘴烧心……这场戏展现了饰演桦子的青年演员蔡荣的扎实演技，特别是最后那声呐喊，真正喊出了一个男人的悲与痛，痴与怨。导演对于这段戏的处理也格外精妙，他并没有将呐喊的声音表现出来，只能见其喊而不能闻其声，无形中使得这股悲痛无限放大，更为撕心裂肺，果真是一部处处见细节，帧帧见匠心的作品。

显然，《老酒馆》这部剧在市场与口碑上的成功，证明着那些唯流量论、唯颜值论的标准正在逐渐被大众舍弃，那些剧集注水，倍速观看的电视剧将逐渐被市场淘汰。虽然这壶“老酒”目前已收官，但相信在未来的某个时刻，你依然会想起剧中的某个情节，某个人物，然后会被它的香气勾着再回到这里，再浅斟一杯，再重温一次。（ 孙鹏/文 ）

上一次追随老妈的口味守在电视机前如痴如醉，应该是《大宅门》。还有更记忆犹新的就是《康熙王朝》。由此可见，两位陈老师（陈宝国，陈道明）在妈妈辈心中的地位就不容置疑了，继而影响并且深深扎根到我对中年大叔沉稳大气演技实力派的认同感中。

在乌泱泱的美日韩剧以及各类偶像剧纷繁的时代，也曾被各种垃圾电视剧给淹没过，许久之后会产生倦怠、提不起兴致。我们需要真正的好剧，可以入戏，可以沉迷的哪怕一小段时光。

看到这部剧的阵容之后，不免是要看一看的。从导演编剧到陈宝国老师的演技不得不让人期待。

在这个喧嚣浮躁的世界里，《老酒馆》带着我们蓦然地穿越回了民国时期，时光变得悠长，人情琐碎，它似乎显得有点那么不合时宜。但一集集看下去之后，所有的人物都有各自的亮点，不管他什么身份地位甚至在那个战火纷飞的大时代里卑微的像一粒尘埃，哪怕只是一些碎片般的着墨，剧中的他也成为一个完整的人，会让你的心底深处产生某一个触动的点。可见不论是导演和编剧，还有演员都是有功力的。

那个时代人的内心世界是怎样，我们自然不好了解。毕竟时间相隔近百年，战火纷飞世道变幻，我们只有靠着想象，靠着这些人物体会不同的人生百态。无疑，我们在这部剧中又活了一世。

那爷说了一句感叹，都是些苦命的人啊，我们都是。剧中没有人是容易的，可他们都是有血有肉的，活生生的。结局并不重要，重要的是他们的生命中有没有活的痛快，活到自己想要的点子上。编剧那一句句生动的台词，堪称金句，都是不知经过多少锤炼，值得细品。至少我在本剧中体会到，并且把那些珍贵的记忆和那些人物留在永恒。

陈怀海是当之无愧的主角人物。从他一出场你无法将目光从他身上移开。从他一出场，眼神就无比坚定的沉稳与凝重，谁都能看出来这份坚定果敢的眼神背后肯定有着太多沧桑的过往与血泪。但他挺过来了，带着弟兄们来开这个酒馆。

刚来此地，便遇到了一个不小的坎。明显的栽赃陷害，兄弟们不免有些慌乱。陈在与老警察的来回周旋中坐怀不乱，迅速地找到了事情的背后的本质原因，并且快到斩乱麻地处理了他。他与三爷的对话颇有意思。三爷想不明白，为何自己兜里有银子出来还要受气呢？陈掌柜的回答令人服气。从这句话开始我板上钉钉地成为忠实粉。他说，这怎么叫受气，这是个乐啊，人生不就是图个乐吗！

这是多么胸怀宽广的人才能看透的道理。

遇事不惊，不慌不乱。他的隐忍、豁达、聪慧、义气，那份沉淀让大家心安。那站在酒馆门口背影的定格，成为了时代的烙印，充满了家国大义与世间的悲欢离合。但剧情绝对不仅仅是呆板的说教意义，只因为有酒有故事，还有人情味，让这个飘散着酒香的老酒馆聚集着八方来客，让人觉得活一世还是值得的。我有酒，你有故事吗？放到这部剧才是真正的故事。

来到酒馆里的人，五花八门。开篇的金小手的故事是一个小高潮。不过比起江湖相会我更爱看一些落魄的人儿。酒店开业，陈掌柜善于留人，或者说是“收留”。从说书的巩汉林到磨刀的老白，他的善在不经意间为酒馆招揽了客人。对面的日本酒馆，老板也有一颗开店营业之心，更想要做给老父亲看看。但他之所以不红火也不是酒菜不好，差就差在他不懂得经营的根本在于人。那好口碑以及善缘，是陈掌柜的人品一点一滴的体现。

婉容是第一个登场的女性角色，也是一个落魄的人。袁姗姗演的算是中规中矩，虽不是特别出彩，也算合格。首先铺垫了她来吃饭的排场，用那爷的卑躬屈膝来衬托这位贵人。当一切都做足了的时候，婉容来了。她确实拥有过这世间的最好，但如今连一顿饭都不在自己的掌控之中。自由，她失去的是做人最基本的权利。

来喝酒的平头老百姓，都有的东西，她却没有。一场酒都没有喝完就被强制拉了回去，她是悲哀的。可她又在车上吸起了大烟，一副享受的模样欲生欲死。她似乎已经开始适应了这种生活，又或者说人都是有弹性的，不能反抗只能接受。正如西西弗斯推动石头，每天石头会重新从山上滚落，永无止境的重复。她的生活就在希望与绝望中来回徘徊。她的希望是再见一次她的爱人，可又有几分可能呢。她的一句世道变了，充满了沧桑和无奈。所以，这个角色不可或缺。

随着剧情发展谷三妹，小晴天等女性角色纷纷出场，外加日本人入侵之后的众生相，相信会有更丰富和出彩的表现。因为年代剧格局越大越不好操作，从大处着眼，家国天下。但本剧选取了一个地点，来往酒馆的最重要的是人。所以对于每一个人的描摹每一个人的塑造都有着功力。人性，才是本剧最想要探寻的。

不知为何有人会打到一、二星的低分，评判标准是什么。判断一部好剧的首要标准是看有没有用心的，粗制滥造的话观众不是那么好糊弄的。也许剧情不会那么完美，有许多瑕疵，但是相比某些真正是低星偶像剧来说，你真的认为它要比那些不知所云的壁咚强吻要差吗？有人说，对于演技派自然要有更高的要求，不能和偶像剧比啊。但是这种低分数和某些靠偶像而虚高的剧相比，也未免有失公道。所以用心观剧，我也来帮妈妈粉来豆瓣打个分。

前几年影视剧呈井喷式发展，高身价，低制作，流水的配音，整容脸，承包整个鱼塘霸道总裁爱上我，只为曲折而反转无营养的剧等，消耗了网民观影观剧的大部分热情。也训练出许多人快餐式看和评的习惯。

在此期间，口碑高的，实际播放量并不高，真耐心看完的，没几个。评价也有参照体系，有原著的，就从还原度做比，没原著的，就对标心里的剧目评起。

流水线程序式的做法，久而久之，也造成对有营养剧的抹杀。摆在面前，也看不到，没耐性，像营养过剩，无法吸收。

出于习惯，看了又看，大致梳理了一遍，基本可分为三个阶段。

第一阶段，第1集至第20集。似初入口的酒，刺激五腹，辛辣口舌。

市井之中各色人物登场，亮相即达“人生巅峰”，最为热闹。

这阶段人物多彩，节奏紧凑。这阶段的陈怀海保留着关东淘金的“兽”劲，年龄四十岁加减，正当年时。虽说是来大连“养老”的，但话语间透露的意思是不好惹。

最拉风

也是其他人物“最风光”的时候，过安生日子，吹牛打架，扯皮骗诈。

这阶段倒像是最后的狂欢，高高兴兴亮相，失魂落寞离场，散场的早领了盒饭，无家可归的也露宿街头。

陈怀海的“兽”劲逐渐变成硬气，老酒馆已立足于好汉街，风评日积月累。

这剧显然不是只为让人看热闹傻乐呵，更倾向于传播当下看法。所以后续镜头来了个大转折。

第二阶段，第21集至第31集。酒入体胃，酝酿再酝酿。

第一阶段是引子的话，这阶段就是转折正题了。镜头从转向陈怀海个人家庭问题，为第三阶段做铺垫。年龄40+。

以谷三妹的加入为准，小棉袄桦子与陈怀海之间的矛盾，以及对谷三妹、小晴天，找仇家油麻子报仇的问题。背景信息也转向侵华战争对个人家庭的影响。

三个女人一台戏，三个性格迥异，特色鲜明的女人戏更好看。

小晴天的潇洒和应对自如，小棉袄的莽撞和磊落坦荡，谷三妹的稳重和忍让。三人各有千秋，巾帼不让须眉，是老酒馆靓丽的风景。

另国难背景更进一步，避无可避。

第三阶段，第32集至46集。酒韵回味，又上头。

从战争、平民及个人三条线，表达日本侵华战争的反思。

陈怀海年龄50+，老酒馆早已成好汉街的主心骨，这与前两阶段的密不可分。

战争线，重点在马旅长方先生两个人物身上。对方代表日本军人。

平民线，小尊与桦子的悲剧爱情，也是这剧意义的升华点。对方代表平民。

个人线，陈怀海与日本浪人之间的武道对决。中国功夫对日本武士道。

有人说这剧后面没前面精彩好看，其实个人觉得第三部分才是这剧的升化。通过三条线表现侵华历史，不单一不重复，令人惊喜。

尤其是日本浪人单挑失败后主动切腹的行为，撇开了战争和国界，保留了对武字的尊重。又进一步阐明一个历史事实——欺负你，是因为你好欺负，而不是我有多厉害。

也有情节表达过细，反显让人觉得冗余的部分。

比如酒馆的人多次阻止陈怀海与黑木对决，方先生给日本人说书的部分。

剧如其名，像喝酒，得慢慢品，才能看出滋味。看出滋味儿来了，剧中的营养也就吸收了。

建议复看，里面相当多有意思的剧情，也正正三观，学学人情味，温故仁义二字，戒躁戒傲。

PS：最精彩的莫过于陈宝国的演技，该狠的狠，该怂的怂，该委屈的委屈，傻乐的时候又乐傻了，一位有硬气的普通市民代表演活了，表演堪称教科书。

印象最深的有几幕。

第一次穿貂六人组亮相，相当地拉风啊。

与劝警察来回过招，被胖女人勒索由委屈、我忍、自我放弃的过程。

一觉醒来，啃着饼，小脚抵着门槛，看到谷三妹在外守着的醍醐灌顶。

被媳妇偷亲后的傻乐。

为哑巴报仇时重披“旧甲”的气势。

得知小棉袄入狱，站立不住。

劝老警察时的语重心长。

《老酒馆》是一部开篇就将我捕获的剧，不断地给我意外，时惊时疑，时悲时喜。而更令我惊讶的是，看完结局，我发现这部剧不仅在开头出人意表，到最后也出乎意料。

剧情中的时代如流水，人生如落花，流水常东，而落花何时再飘过水中孤岛般的老酒馆门口，便是随缘造化。曾以为前面松散的叙事线、人物线会在后面通过抗日等时代大事件而逐渐聚拢起来，未曾想到剧作竟然将散点景观式的结构方式一以贯之，从而造就了这部作品的诸多反常规之处。

反常规人物：以武侠逻辑刻画民国间的江湖儿女

百年前的历史从不缺乏书写，尤其是带着苦涩沉重的笔触书写。而《老酒馆》另辟蹊径，选择了一种以虚写实、以轻写重的笔法，让故事更轻巧，也酝酿出了乱世中中国百姓的另一种生存味道。

《老酒馆》大胆地运用了武侠式的塑造方式来刻画人物和建立关系，所以大部分的角色都干脆铿锵，爱恨恩怨无不雷厉风行。整部剧充满着烟火味，却又始终带了一点浩然气。

山东老酒馆的核心六人组像是一个门派的兄弟，自始自终故事也没有把他们六人的生平道尽，但同气连枝是贯穿始终的既定事实。而老蘑菇的背叛和亮子的逝去是两处比较浓墨重彩的情节，更像一种门派道义的体现：背叛者即使追悔也只有被放逐一条路，而危机当前门派里的自我牺牲则也是不罕见的忠义逻辑。

老酒馆后来的进入者，谷三娘、小棉袄、桦子和小晴天也各有各的沧桑倔强。谷三娘和小晴天两位女性作为陈怀海的爱慕者，都是时代中难得的豪爽巾帼。大部分的民国女性书写，都容易游走在新旧女性的身份寻觅和抉择之间，而谷三娘的英勇在暗，小晴天的张扬在明，却都显示出了一种超越时代的理想化的女性的力量，颇有女侠意气，比起民国风云，更像是武侠传奇中的女性。而小棉袄和桦子姐弟的回归（包括其母棉袄娘短暂的出现），都更多地不是为了呈现家庭故事，而是为了丰富陈怀海的人物和故事的层次。在这部抛却家庭叙事模式的年代剧中，陈怀海的家庭故事常常徒有其表，由于家庭成员没有共享和共建家庭空间（子女和妻子都散落天涯海角），所以互相之间也没有建立起父子夫妻的家庭秩序，有感情却日常性地缺少家庭的职能和义务。子女的命运，更是几乎与家庭无关的个人的“道”的选择，却又各自代表了年轻的个人意志在时代面前各要承担起的命运的重量。

至于其他在酒馆里时隐时现的人物，就更是如游侠隐士，各个看似寻常却各有如海身世，哪怕囊中羞涩却从不弯曲脊梁，老白头或者老二两，高先生或方先生，放在武侠故事里活脱脱就像是扫地僧级别的世外高人。武侠感最强烈的莫过于干饭盆段落，一场充满江湖逻辑的复仇，不管是景观和际遇都极其类似武侠，但偏偏最后的结局却是种反英雄的表达，一个行将就木的敌手，一场胜之不喜的复仇，令人想起了温瑞安的《刀丛里的诗》的那场功败垂成的营救。尽全力进行的一场侠义之举，故事最后却又令观众反思其最初的目的和意义。

而核心人物陈怀海，观众舆论里对其的评价比较两极。诚然，陈怀海的人物设置确实有完美之嫌，智勇双全、情义双担，但另一方面来看，这样一个内在自我几乎没有缺陷的人，最后却也不过是时代里的浮萍和沙鸥。他的智慧、勇敢、仗义、善良，也改变不了女儿的牺牲、原配的逝去、兄弟的背叛、朋友的凋零。某种意义上，把陈怀海塑造得越像个理想化的大侠，越在无声彰显着时代和命运的洪流的强大。

反常规叙事：小事举轻若重，大事举重若轻

看《老酒馆》的前半段，我一度以为它会模仿《水浒传》，故事先松后紧，后期会慢慢往主旋律往抗战收拢，却发现剧作非常大胆地将这种散点式叙事保持到了最后。以点窥面、以侧写正成为这部剧始终如一的风格。

人物故事的基调大多是“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”，许多人不知是从何处来，也不知将往何处去，只在这酒馆停留片刻，分享一杯酒的温暖，也留下一抹人生的足印。而哪怕是戏份浓重的角色，也并没有预想的草蛇灰线。重要配角如贺义堂，日本留洋经历、前期老酒馆对头担当，怎么看都像是要家道中落走投无路成为汉奸然后和陈怀海从私怨上升到国仇从而不死不休，然而并没有；另一配角那正红，来自宫廷的清朝遗老，一步步地沦落为社会底层并且保持着冥顽不灵的愚忠信仰，以为也会成为后期的可怕伏笔，但是也没有。更别说更多的被观众惦记的背影，被放逐的老蘑菇，消失的老二两，带着孩子远走的美沙纪，背着棉袄娘离开的老北风……谁也不知道哪桌饭局就是最后筵席，哪次出场就是最终亮相，很多人一去不回，就真的不回。

而更有意思的是进入到故事的后半段，抗日战争正式爆发，电视剧却并不如许多人所料的，书写老酒馆众人收拾行装奔赴战场，捐躯赴国难，视死忽如归。他们还是开着酒馆，照顾着百姓的饮食，虽然也担心着国事，但时代的变化更多地融在了酒馆的日常之中。来好汉街找茬的日本人、忍不住喜欢中国酒的日本家庭和找方先生说相声的日本军官成为了老酒馆经历的新考验和新传奇，而抗战相关的马旅长的插曲和金小手的结局也和其他故事一样，从老酒馆里来了又去。连老酒馆里唯一的中共党员谷三妹，故事也只浅浅呈现她传递信息、火烧仓库等的间接描写。剧集非常特别地没有选择将人物推向抗日的前线战场，而是让他们继续留在后方。如果说抗日战场是高光场景，那这些战争年代的日常生活就是光之侧面的景象。

反常规结局：非大团圆结局和战争反思

而关于《老酒馆》的反常规里，最引发争议的恐怕是结局的处理。观众素来偏爱大团圆结局，或者起码是有限条件下的小圆满结局，所以第45集的全街福可能更加符合电视剧传统审美的惯性预期。然而偏偏，《老酒馆》还有第46集才收官，也因此平添了众多甚嚣尘上的争议。

桦子和小尊的爱情从诞生起就在剧里剧外一直不被看好，而《老酒馆》大胆地将故事最后的大情节点放在了桦子和小尊的爱情悲剧段落上。于是不少人认为第46集颇为画蛇添足，也替陈怀海恨儿子铁不成钢，希望看到桦子为了大义舍弃小爱的言论，更是俯拾皆是。

但换个角度想想，桦子和小尊的故事，是剧集一直以比较轻松的基调在书写时代里的一抹沉重的血色，也暗含了作者对战争的反省和控诉。基本上各国涉及二战题材的影视剧，大都会带有对战争的反思。而在《老酒馆》里，桦子和小尊的故事，也传递了这一主旨。如果没有日本对中国的侵略战争，如果生活在和平年代，一个中国男孩和一个日本女孩，少年少女的初恋情怀本来可以纯粹地开花结果，成为普通而温馨的一抹人间烟火。可是在家仇国恨面前，这种简单而朴素的爱情，却也变成了拥有重重阻力而不可求的奢侈。甚至包括今天的观众对这段感情的排斥和抗拒，也仍然是战争和历史的持续的影响力。所以这个结局情节安排异常大胆，却又颇有几分意味深长。

老戏骨演技没的说。锅，导演和编剧和夹带私货的片方一起分了吧。

第一段话，给刚入坑、以及即将入坑的观众：这部剧会变脸，看过20集再评价会更全面客观。

第二段话，给客观的大多数人：我承认，给这剧评一星确实低了，不过它也着实担不起8-9的高分，这样评分只是为了让评分接近真实，让它降降温。剧名《老酒馆》，我认为把人和事都装在那杯酒里才能算“老酒馆”。前十几集我可是一秒都不敢漏看，剧情和演技都没的说，陈掌柜、三爷、贺义堂包括各位配角群戏都看着过瘾，等到进入干饭盆的剧情，这个剧就变味了，后二十几集我都是开1.5倍-2倍看下来的！前半部分讲过的“人、酒、菜”、酒客人味儿后面都不讲了，那这还是剧名的“老酒馆”吗？中学时代老师就告诉我们作文要扣题点题，倒不如分开几部讲，后面部分就叫《陈掌柜家的那些事儿》、《好汉街上看不惯和爱鬼子的人》吧！铁汉柔情刻画的不够丰满、爱国抗日部分更是故事没讲透人物不立体，别的不说就抗日那部分多花些心思磨磨剧本学学《孔乙己》都够编一小节故事了吧？烂尾已成事实。

最后一段话，写给导演：

写这个评价不是恶意诋毁，纯粹是真实观剧体验。作为导演，指责网友观众评价之前，您难道不是应该先反思自己作品是否真的过硬？好的作品经得起检验、也更不怕恶意水军，因为会有更多的自来水会为好作品发声讨公道，反之掺着水的剧也别妄想在观众眼皮底下蒙混过关！！！！这年头，别把观众当愣子、别把网友当傻子！

内地的新演员迟迟扶不上墙，一群满脸皱纹都可以当咱们爹妈爷爷奶奶的演员还在那扮年轻

香港那边也是这种情况，真的有点担心，等到这一批人逝去之后，中国电影，电视剧的黄昏是不是也要来了

别看现在什么陈情令，九州缥缈录之类评分高，里面水分有多大各位心理自己清楚，那里面演员跟打了玻尿酸一样僵硬面瘫的脸能演的出戏？

真搞不懂是从什么时候开始，国内开始流行这种面瘫脸的，说实在这些人演技，国内一些小情色公司找的演员都比他们演技好

他们凭什么拿那么高的工资？凭什么，看着吧，等港澳，内地这些老戏骨死完了，中国电影的黄昏也就来临了

家人看电视的时候跟着看了一点，回头又在app上重头追了这部剧。想好好写篇剧评日记记录下自己的感受，奈何人物多故事多，有点不知从何说起。这种时候竟然有点懊恼自己完全不懂喝酒，如果懂，看到心酸处、动情处，顺手几杯下肚，或许可能应该就知道想说什么了。

《大宅门》之后，我也算是陈宝国老师半个粉丝。自中戏毕业后，1979年参演首部话剧《报童》，至本剧播出刚刚好投身影视行业四十载。陈老师演绎过的角色从天子皇帝王侯将相到寻常百姓地痞流氓，在我国影视剧作品史上留下的人物形象数不胜数。做为《老酒馆》的第一线索人物，我觉得陈怀海的性格和人生态度就是本剧的核心与灵魂——“兵来将挡，水来土掩，事到其间，道在人为”。

被人下套，淡定面对见招拆招，反手还要让对方吃一记瘪的陈掌柜

遭到江湖侠盗戏弄，贴身衣物被偷，仍然保持淡定甚至有点乐在其中的陈掌柜

看了一些《老酒馆》演员的相关采访，陈宝国老师在谈及陈怀海这个角色时说：“为男人为父为兄弟，他都是一个英雄，是仗义二字行天下。能够演这样的一个人物，我真的感到很骄傲。”“要说演过的人物也不少，但是最缺的应该是这么一个人，他的身上有很多我们向往，崇拜的东西。往前倒三年，往后推三年，我都最喜欢陈怀海。”

演员对剧本和人物的认可、喜爱、以及尊重，是完美塑造艺术形象的基本条件。在陈掌柜眼里，好汉街上没有好人坏人、穷人富人，只有形形色色的人，无所谓仇无所谓怨，流淌在这里的只有浓浓的人情。

对待手头不宽裕甚至打了酒就没钱点菜的老白叔和二两叔，陈掌柜向来把自己摆在受恩于人的位置，亲切，且不会过分热情令人不适。

对待贺义堂则是透过现象看本质，对他的诸多小毛病宽宏大度，对他的人格给予了莫大的信任。

在当下那个世道，信任别人，尤其还是贺义堂这样一个风评不佳的“前”竞争对手，需要足够的勇气和底气。陈掌柜能如此信任贺义堂，对他的小伎俩看破而不说破，甚至请他到老酒馆当个“军师”，除了胸襟开阔之外，一定程度上也是因为陈怀海有足够的自信。

对待来老酒馆耍花枪吃霸王餐的落魄说书人杜先生，陈老板也是不计小过，慧眼识珠，借自己的亲身经历动之以情，三言两语说到杜先生心坎中，为老酒馆get到一枚强大的buff。（顺便一说，巩汉林老师的戏真的太精彩了，他出现的桥段我都会反复看几次，日常评书之外竟然还有现场直播好汉街热气腾腾的时事新闻《今日说法》可听，陈掌柜凭一顿霸王餐交下您这个朋友可真是血赚。）

可是，在面对前清遗老那正红那爷的时候，陈怀海在一番劝说他看清世道无果之后，举杯表示道不同不相为谋，两人从此分道扬镳，断绝来往。

要说这位那爷也是令人唏嘘。那爷是旗人，以前在皇宫里教小王爷们摔跤，皇亲国戚达官贵族们多多少少都和他有些交情，想必也是风光一时过。可如今世道变了，境遇变了，他却依然沉浸在过去迟迟不肯走出来。为了博“主子”一句满意，心甘情愿的搭上自己全部身家。这种固执和愚忠，就连陈掌柜也觉得他没救了。

婉容和那正红就此一别的这一幕，隔着手机屏都听到了那爷心里信仰崩塌的声音。仰望了一生为其奉献了一生的“神”亲口告诉自己“别供着我了，我现在就是个普通人”的时候，究竟要如何吞下这个现实呢？更何况那爷已经老了，被放了一辈子的洗脑包，奴性文化封建思想深入骨髓，本身又也是个看重情义的人，我倒觉得他深陷前清走不出来也是情有可原。不过希望这个角色不要就此淡出，后面我还是想看到那爷有个好一些的结局。

不过，即便是这样一个在江湖上义薄云天气吞山河的陈怀海，在面对至亲至爱的人时也难免乱掉阵脚。

失散多年苦寻无果的一双儿女小棉袄和桦子突然出现在眼前的时候，陈掌柜一时间顾不得兄弟们疑惑的目光，径自“猛男落泪”。对桀骜不驯的小棉袄提出的任性要求，他统统照单全收。

看剧的时候，发现弹幕里就有很多人都对小棉袄这个人物没有好感。但不得不说，自小棉袄出现之后，陈怀海这个人物变得更加多面、立体和生动了。他不再只是那个闯关东归来的、有勇有谋的硬汉了。在小棉袄面前，他显露了自己作为一个父亲的软肋，整个人物形象都变得更真实了。

作为一个只有十几二十岁的女孩子，好不容易找到自己的亲爹，却是这样一副寻仇的模样。最初我也不太理解，这些年这姐弟俩到底经历了什么？直到桦子背后的钉子被发现，我才开始理解了小棉袄。

做为孤儿、做为姐姐、做为一名货真价实的“女汉子”，心怀对弟弟的疼爱、对亲情的向往，这么多年来历尽千辛万苦，一定受足了委屈吧？站在她的角度，这样的“作天作地”和娇纵蛮横，好像也是可以理解、可以原谅的了。在追剧的时候，我还忍不住在心里默默的将这个角色和郭芙对比了一番。

我想，大家也不要小瞧小棉袄这枚“小作精”。她归根结底是个重情义、有闯劲的小女孩，有她自己的闪光点。在那样一个战乱的年代，希望她能在父亲身边好好成长，说不定会成为行侠仗义、保家卫国的女志士呢？毕竟，虎父无犬子嘛！

出了小棉袄之外，另外两个女性角色谷三妹和小晴天也是非常触动我的。每当看到她俩与陈怀海之间的互动，我都会忍不住全程露出姨母笑（万万没想到，我也会有沉迷于嗑老年cp的一天）。

一边是柔情似水、才艺过人、贤惠持家且胸怀大志的谷三妹。一边是爽朗泼辣、屡次暗中搭救、一起出生入死、有过命交情的小晴天。正在我猜测老陈的黄昏恋到底情归何处之时，未曾想，发妻出现了。。。

陈妻愧对陈怀海不好意思和他回家 老陈背起媳妇就走

老陈的一句“这是我媳妇”虽然欢快但屏幕都仿佛凝固住三秒。解冻后只见小棉袄桦子姐弟俩扑倒母亲怀里嚎啕大哭，谷三妹和小晴天纷纷开始套近乎。

团团圆圆一家四口vs套近乎的小晴天谷三妹with尴尬而不失礼貌的笑容

媳妇回来了，陈怀海立刻宣布老酒馆有了内掌柜并请在座的各位喝酒，胸怀宽广、重情重义的人设贯穿始终。

可是妻子却知道自己已病入膏肓命不久矣，此行并非奔着一家团圆而是为了见陈怀海和孩子们最后一面。交待好后事便不辞而别。不过经此一事，老陈也确认了自己对谷三妹的心意，这段黄昏恋有了一个众望所归的圆满结局～（比心，但我还是有点舍不得小晴天唉）

接下来，剧情慢慢向抵抗殖民侵略的方向发展。这是我不太想触及的话题，我更希望这个世界永远都不要有侵略与纷争。

不畏强权的说书先生方先生、热血战沙场的好男儿马旅长等等等等，在这几集里，老酒馆变成了各路仁人志士汇聚的舞台。时代就像是车轮，裹挟着人们不断往前走，无论你是否愿意。在老酒馆来来往往的人们，也是如此。你可能无法选择身处什么样的年代，但你也可以像谷三妹、陈怀海那样，无论身处怎样的年代，都秉持一颗正义的、善良的心。

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到目前为止总的来看，《老酒馆》整体节奏看似平缓，但是一个接一个妙趣横生的小故事波澜起伏，推动着剧情的主干和时代变化的大浪潮向前发展。台词字字珠玑，时不时就要停下来斟酌一番。

还是开头那段话，我要是会喝酒就好了，边追剧边品品酒、飙飙泪什么的，真的是一桩快事啊。

表达观点越来越容易，也越来用不用负责了，只要能打字的都敢能影评，有个手机的看到好的不好的都敢横着走了，倍速跳过看没看就随手甩分。

可以理解这种骂是带有激励性质的，想要其变的更好的意思。可有的剧明明挺不错，有主题有故事，有制作有演技，千方百计捉到一个槽点就往死里拍。

国产剧确有上升空间，但不能否认有优秀的。大家现在的生活水平一样，腰杆直了，说话走路离猿离来离远了。可有时乱喷的行为，又与之无差别。

人心浮躁，看什么都不顺眼，其实，心浮的时候最缺的，就是一种脚落地的内在精神。

就拿最近热播的《老酒馆》说，演员、阵容、场景……单是这剧台词的讲究就止一颗星。

目前关于这剧的评论星星不一，有人从逻辑角度说，有人从故事架构说，有人从男女演员入手……说的到不到位，看过剧的心里都清楚。

现在说点个人感想——老酒馆传递的精神。

感觉这剧用心良苦，收敛（1928年-1949）侵华历史背景的残酷，用幽默和部分人的骨气增强底层百姓国家的观念。（好像一位长者向晚辈徐徐展开过去，说到戳人痛处的时候，还要照顾后一辈的情绪。）

1934年，鲁迅先生发表《中国人失掉自信力了吗》的文章。

我们自古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人……虽是等于为帝王将相作家谱的所谓“正史”，也往往掩不住他们的光辉，这就是中国的脊梁。

说中国人失掉自信力，用以指一部分人则可，倘若加于全体，那简直是诬蔑。因为“有并不失掉自信力的中国人在”，正是这些人，构成了中国的脊梁。

陈怀海是不是脊梁不敢说，但身上的那种硬气（年轻的时候可能是霸道，这个年龄沉下来，就变成硬气了）是非常吸引人的。

为什么吸引人？因为这种精神在当时普通群众中很稀缺.。

看看原先好汉街上的人生百态什么样，各过各的，能混就混，一盘散沙。对比后期的剧情，大家拧成一股绳，一致对外，就知道市井之中正是有这样的人在，群众才没有像清末那样给联军指路冲向圆明园（愚民政策害人）。

这个人物用自己的行动，以山东老酒馆为中心，向周边扩散，影响好汉街上的每一个人，包括睡醒的，没睡醒的和睡不醒的。

老酒馆的主心骨是陈怀海，陈怀海的三观和沉浮也决定了老酒馆的眼界和沉浮，人和酒馆是捆绑的，这点毋庸置疑。要不为啥陈一离开，老酒馆就出内讧，兄弟离情？

抛开老酒馆的几个兄弟不谈，与酒馆有交集的人大致可以分为三类。

一类人：影响酒馆的。

第一位当属老二两，老二两给酒馆上的课是守规矩，别用你认为的强加到我身上。

一位该是高先生，做事留手，不当面揭穿。

一位老白头，底层小市民，但讲酒德。

一位谷三妹，最先一批觉醒加入地下组织的平民代表。

有人讨厌谷三妹，说因为她害了不少人。请说这话的人仔细想，当时是什么背景， 是国难期间。她在这里多呆一天，就是帮助日侵势力削弱一天。谷妹选择隐身老酒馆，不就是看中老酒馆是醒过来的一类吗？国难当头，谁难独善其身？前段时间香港事件不就是镜子吗？

一位老北风，杀了六个日本兵，成了通缉犯。

一位方先生，执拗到骨子里的性格，平时看着甚至有些讨厌，却是最敢于直面毫无顾忌绝不低头的人，关键时刻很出彩。

（在这儿吐槽一句，这个人物设立的没问题，但方的演技有待提高，一群戏骨里，演技特别容易出分，本色演出。）

……

里面大多是已经睡醒的人，甚至是最先醒的一批。为什么把老白头加到这一类，因为我觉得起初老白头是影响酒馆的人，从这身上，陈怀海和酒馆学到了酒德两字。

陈怀海并非完美的人物，有义气，讲规矩，也有分不清的时候。老二两深夜来喝两口，他心生怜悯备马车，反被教训一顿什么是规矩；也有抹不开面被人情扯着走的时候，后面那正红前后撒钱要包场，白折腾的第一天，陈怀海就说不做这生意，可抹不开那爷的面子，接了。后面给婉容做菜，才说过不接又接了；也有张扬的时候，儿子被仇家钉了钉子，就千里迢迢找人去报仇，惹出一串事。

这些都是陈平民小人物的表现，只不过陈怀海虚心学习，看不过眼的敢于出手，分得清理义家国。开剧他就说要过安生日子，来大连街养老来着，正是这样安分的心收敛了身上的戾气，开始蜕变。

正是一类人，用自己身上的亮点，一步步渗透修正陈怀海，将老酒馆打造成一个凝聚人心的地方。谁有困难受了欺负，都愿意到这里的来说一说，成为好汉街最热闹的消费场所。

中国人开店讲究人气，老酒馆的人气是什么？不就是附着在人身上正义的，仁慈的，自信的，坚定的，尊重的，讲究的……闪光点吗？

二类人：酒馆影响的。

这类就比较多了，名为日伪警察实则保护一方百姓的老警察；九牛一毛上的毛尖尖那正红；不着调迷迷糊糊的贺义堂；说书太溜最终被舌头的杜先生；劫富济贫的金小手；爱吃饺子被骂醒回战场的马旅长；潇潇洒洒小晴天；从弟控变成抗日通讯兵的小棉袄……

大多是先前还没睡醒，过着自己小日子的，天长地久，因为喜欢老酒馆，佩服陈怀海，渐渐变成了接收酒馆精神的。

一类人的优点最先传递给酒馆，间接影响二类人，二类人吸收后又反馈到老酒馆，老酒馆融化一类人，周期循环……老酒馆不再是简单的喝酒吃饭，逐渐变成凝聚人心的地方。

比较典型的就是后期被找茬王老板，王老板心里怕日本浪人报复，去找陈怀海帮忙和稀泥被拒绝。后来因为日本人过度挑衅，陈怀海又接下战书。

这个过程中，胆小怕死的王老板不再怕日本浪人，敢站起来反抗。

还有小尊一家。

小尊一家的设定先是日本平民，所以迷上中国酒的村田闹了不少笑话，（从这段看出，这剧不是宣扬抗日情绪），也会为受不了老公和父亲酗酒的小尊母亲出主意，劝那对翁婿改掉酗酒的毛病。

说到这里，不得不得一句喜欢醉酒的翁婿，为什么村田会迷上醉酒？他在这里过的不开心，怀念故土。小尊为什么见到金小手的朋友就像失心疯一样，也说明小尊是战争的受害者，知道小棉袄的死瞒不下去，只好放弃侥幸，主动替桦子做选择。

这点也可以看出这剧主要表达的是战争对平民造成的伤害，不分国界，哪怕是入侵者的一方，都逃不过。

这个观点超级认同，有段时间超级排斥抗日背影的剧，就像看到男足比赛结果一样窝心。感觉这剧很理性，如何正视那段屈辱的历史，分清兵与民，没有一刀切的战争绑架，就冲这点，依我打分的尿性，就值5分。国剧进步了，终于明白一味地煽动民族情绪，不是教育国民正视屈辱历史的最佳良方。

（注意，回顾历史与处于历史，是不一样的。）

看弹幕好多人说讨厌桦子，其实我也认为桦子这角色有点失败，陈怀海年轻时的“霸道”（猜测啊）和养老后的硬气，一点没传给儿子，感觉不像亲生的，哈哈。但他的存在确实是强化这剧亲民。以前被姐姐保护，回到老酒馆被老爹保护，所以桦子有年轻人“没长大”的任性，坚持选择爱情（经历过刻骨的悲剧，才会成长吧）。

三类：与酒馆精神不相融的

那些跟老酒馆气场不和，无酒德，睡不醒的，基本都被陈怀海劝退，成了打酱油的。

回望当下，现在日子好了，敢把自信两字放脸上，见到外国脸孔不再一味低头哈腰，其不知一味的自信正让人抛却内在精神。

一部剧，有不足的，也有突出的看点。不信大家可以翻翻以前追的剧，就是最顶尖的国产红楼、西游、封神榜等，放在今天一样槽点满满。

这剧的闪光点太多，真看过剧的人解读的很详细很出彩，不是专业人士(我）就不献丑一一列举了。

老酒馆有原型，主流人员虽然是可以埋没于市井里的小人物，但每个人身上都有闪光点，老酒馆把这些闪光点用酒壶储存起来，凝聚成酒，留在老酒馆，封存，怀念啊。

这些闪光点也正是当下欠缺的，即使活到五十岁，如果缺少内在精神，一样是孩子。

另外，得说这剧台词是真讲究，超用心，能感受到沉和智，也能学到东西，良心推荐。

后面列一下老酒馆简历，感受一下它的成长过程。

1956年，我国全面实行社会主义工商业公私合营制度，山东老酒馆更名为“国强饭店”。

1966年，我国公私合营制改为全民所有制，更名为“红旗大食堂”。

1967年，文化大革命期间，更名为“防修饭店”。

1985年，改革开放初期，更名为“环球美食中心”。

2013年，重新更名为“山东老酒馆”。

陈怀海于1978年春天去世……