1 ) 声音和容貌尽可以全带走,请把情感留下。
为了一个人仅15min的cut,看完了一部长达三小时的歌舞剧。
萧伯纳的《卖花女》原作中,并没有明确给出伊莉莎的归宿。她对希金斯说的“我要和弗雷迪结婚”更像是气话,毕竟后面还有一句“我已经想好了,如果我能养得起他的话”。原著中提到过“那么一个没出息的人(指弗雷迪)就算有勇气去做事,也无人会收留的”,第三幕中也提到希尔家“经济不宽裕”。因此弗雷迪除了对伊莉莎的容貌痴情一些,似乎并没有真正投入感情。而在改编的电影中言语刻薄、一意孤行的希金斯教授,在原著里竟然会说出“然而我不能触摸到你的心灵。那些都不是你,那些声音和容貌你尽可以全带走,但请你把情感留下”这样煽情的话。
On the Street Where You Live
但是我还是不希望所爱留有遗憾。只能接受以找到出租车为结局。给教授捡拖鞋,何苦呢。
明明是一个去世很久的人,可他的容貌、他的声音,都被影视作品逐一记录下来,他的每一个眼神,每一条皱纹……可他的情感,却永远带走了。
2 ) My Fair Lady
赫本强烈的贵族气质,是她的优势,也是她的劣势,就算蓬头垢面破衣烂衫,也挡不住她散发的光芒,所以影片一开始那种形象,让人蛮出戏的,这是赫本在本片近乎完美的表演中唯一不可弥补的缺陷。
从上门求学那一刻起,Eliza追求的就是一个平等的关系,她倔强地要付学费,天真地以为这样便会得到多一点尊重,未曾想自己只是上流人物的一个赌注,一个玩物。
在我看来,Higgins从来没有爱过Eliza,他所表现出的,无外乎妒忌、占有欲和虚荣。他在Eliza毫不知情的情况下给了她父亲五英镑,就认为Eliza是属于他的了;他看不到自己与Freddy对女士态度的差距,像被抢了玩具的孩子一样讲出那些可笑的贬低之辞;他极尽严苛地对待Eliza,只是为了赢得一个赌注,哦,他赢了,他欢呼雀跃地跟朋友庆祝了一场,临走时才注意到角落里握紧拳头的Eliza,因为他需要她帮他关灯,帮他提醒女仆第二天早上该做的事;甚至当Eliza不堪受辱大发雷霆时,他也不当回事,只当是女人讨厌的小脾气;他认为男人诚实、正直、高尚,女人麻烦、爱攀高枝、有他讨厌的一切缺点。我看不到什么男人特有的幼稚天真,只看到一个大写的直男癌。三个小时看下来,我找不到这个人身上的任何优点。
最后Eliza跟Higgins在一起了吗?至少最后一个镜头没有明确告诉我们。我不理解,既然这个版本是为了突出女主,最后让她回到Higgins家里是为了什么?如果电影版最后的意思真的是让他们在一起,那它的标签就不该是“喜剧”。除非Eliza斯德哥尔摩综合症,否则他们不可能合得来。
按照萧伯纳的意思,最后肯定是Eliza毅然离开Higgins,成为一个独立自强的女性。一个上流社会的语言学家,为了一个赌注想要把一个下层卖花女改造成一个举止优雅气质出众的贵族小姐,自己却是一个言语粗鄙、行为乖张、极度自恋、毫无绅士气度的人,不是很讽刺吗?然而电影却给了这样一个结局,着实有悖原作。
3 ) 柯德莉,关于风景
我不喜欢这样的故事。那些改头换面之后就能得到真爱的童话都让我觉得悲伤。
《窈窕淑女》是萧伯纳的Pygmalion改编的。传说塞浦路斯国王Pygmalion爱上了自己雕刻的少女像,爱神被他的诚心打动,就把雕像变成了活人~~~
大概,每个抱充气娃娃的猥琐男也会这样梦想吧?
电影里,奥黛丽演个言语粗俗的卖花女;现实中,平凡的女人却演不了奥黛丽。就算整容,就算专业设计师造型,就算花几个月去密集培训,我们也不能再造一个奥黛丽。
如果你爱的人,他只爱你的皮,新皮相之下还是那条旧灵魂,你确定他也会爱它吗?如果他不喜欢你的内心,你会忘掉自己变成他的影子吗?如果他里里外外都鄙视你,你为什么还要渴望他的爱呢?
柯德莉KO掉了卖花女,完成了从街边小贩到社交名媛的华丽蜕变,但她对教授的爱从何而起我一点也不明白。日久生情吗?还是教授的长期压迫让她得了斯德哥尔摩综合症?
不过我特别能理解教授对她的感情,教授极度自恋,她是他的大作,他能从她的身上看见自己的影子,这些镜像让他陶醉不已。所以她出走那会儿教授很崩溃,他很需要她在身边保持自我感觉良好。
这个男人除了自恋只有自私,即使在奥黛丽出走的时候,他还像个小孩子一样计划着怎么复仇、挽回颜面,根本不想别人感受,更不会检讨自己。奥黛丽之前那通发飚,他根本不当回事,只觉得姑娘口才不错,但说什么都白说了。
伊丽莎说“淑女不淑女,不是看她怎么做,而是看别人怎么对待她”。也许她根本就不想做淑女吧。那个叫弗雷迪的帅哥天天给她写信,还在门口唱歌,恨不得把她当成女王,她却抱怨人家光说不练,拒绝了他。教授连漂亮话都没对她说过,更别提为她做什么,她却对他一片痴心妄想。那么多捧着她的人,为什么单选了踩着她的这一位?原因就是她不想做淑女,还是比较习惯被吆喝着给人拿拖鞋。
于是我觉得这样的结局很杯具,最杯具的是这种故事还很有生活气息~每天银幕下都有真人在演。
他们说要是把阿凡达当成风光片来看,就不会觉得失望了。好吧,这招再用一下,如果把柯德莉当成风景,窈窕淑女也是风光片,光看看漂亮衣服和歌舞也够了。
扯这么一大滩,请无视我~~~
4 ) 一片歌舞升平中,社会阶层差异的无奈
总的来说,个人认为还是一部不错的片子。我比较欣赏里面的唱段,包括“wouldn't it be loverly”与观看赛马时的合唱,都属于悠扬动听的歌剧类音乐。
上层人民的生活固然很美好,可是一旦与另外阶层相比较,难免不会看出那些所谓“上流人士”的虚荣、虚伪和浮华。
印象最深的应该还是赛马那一段,贵妇名媛们总是以服装和举止来打量别人,费尽心思进行梳妆打扮,整个赛马场简直成了争奇斗艳的美女聚会。而伊莉莎根本不是此圈内人,在诸多与天气和健康有关的话题里进退为难。
再假设,若知道了她本是一低俗的卖花女,那贵族青年是否还会天天到她窗下来凝望,来为她歌唱?大概避之也不及吧。
现实本就这样残酷。
而当席根斯终于把当初“脏乱差”的卖花小姑娘打造成了上流社会的窈窕淑女,才发现她已无去处——底层劳动人民是不敢与这样的“小姐”亲密接触的,等级森严的社会中,他们都老实本分地做着自己的工作,靠一点微薄的所得来维持生活。而那些吃穿不愁、无所事事的贵族阶级,大概也不接受这么一个“无政府无身份无来头”的女子,虽然她的风度气质远超过那些正宗的世袭的贵族小姐夫人们。
上天无路下地无门,这个被社会和试验者塑造出的淑女,只有无奈地叹息。
5 ) 怨念产物——我觉得这是部烂片
看了一堆夸赫本如何美,衣服如何漂亮,故事如何浪漫(你TM跟我说这故事浪漫?),综上所述,这影片超级好看的影评,我真的很想砸屏幕!!!
这片标签是剧情,爱情,歌舞。
剧情?一个卖花女麻雀变伪·凤凰的故事,情节零碎拖沓,又臭又长,最后连个反转都没有。花瓶和她的造物主幸福地生活在一起了呢~呵呵。难得台词犀利,却超级拉仇恨,前期还能忍受希金斯教授的言论,后期真的只想把拖鞋糊他脸上去!!
爱情?这TM是爱情片???你一定在逗我?!!!我根本看不出这里面有什么爱情!!!我根本不明白女主为什么喜欢教授?感恩?感动?被认同了(从头到尾都没认同过)?还是斯德哥尔摩??我真的不明白一个从头到尾都没把你当人看,看不惯任何和自己不同的事物(口音、出身、性别)的中年自大狂有什么值得喜欢的品质?!教授爱上女主更是扯淡,在他眼中,女主不过是赌注,是研究对象→实验对象→成品,可以拿出去显摆的物品!我觉得他哪天成功调教出一只说标准RP的黑猩猩,他对这只黑猩猩的态度和对女主的不会有任何不同。他甚至会在忘记给猩猩几根香蕉作为奖赏被挠花脸的时候说:为什么黑猩猩就不能像人一样讲道理?(Why can’t a chimpanzee be more like a man?)。
歌舞?男主唱那叫歌吗?他开口的时候我觉得他只是在用朗诵腔念台词( ̄_ ̄|||) 女主的配唱倒是好听。然后,舞呢???????好吧,女主老爹的单身派对那场勉强算舞。
总之,无论赫本多美,衣服多漂亮,都不能让我承认这部片子好看。我看了几乎三个小时,一直坚信着剧情会有反转,教授自大狂强迫症的嘴脸一定会被打肿,结果肿的是我自己的。
6 ) 看电影之前是不是应该看看肖伯纳的剧本呢
我知道窈窕淑女的大致剧情,在我开始喜欢老电影的时候,尚没有影碟这玩意,于是我把肖伯纳的剧本当作课外读物。应该说肖伯纳的剧本满是讽刺,教授是被讽刺对象,作者讽刺的是那个时代所谓的上流社会精神。这个戏剧剧本是出色的,只是被改编为音乐剧后,削弱了讽刺内涵,大家更注意的变成了音乐
当音乐剧搬上银幕,因为赫本,观众甚至连音乐都不要了,干脆只看美女大变身,于是讽刺、抨击、音乐等等在粉丝眼里都成了空气,连比顿精心设计的服装,配角们出彩的表演,配唱们优美的歌声都只是赫本的配衬
7 ) “清醒的阶级意识”
阶级有其重要功能。
有了阶级之后,陌生人不用浪费时间和精力真正了解彼此,也知道该如何对待对方。
在萧伯纳(Bernard Shaw)的作品《卖花女》(Pygmalion,曾改编为电影《窈窕淑女》)中,希金斯教授虽然不认识卖花女伊丽莎,但对两人之间的关系拿捏却是丝毫不需犹豫。
原因就在于:他一听到她讲话,就知道她是一个下层阶级的人,几乎可说是任他宰割——例如,将她当作棋子,打赌可以把这个卖花女假扮成名媛淑女而不被看穿。
每个人出生就属于特定的阶级,而破坏阶级就是污染了个人,也污染了整个社会。
一个人的迦缔决定了他的职业、他的饮食、他的住处、还有他的结婚对象。
结婚对象只能来自同一个种姓阶级,而他们的子女也继承同样的阶级。
只要出现了新的职业或是出现了一群新人,就得先判断他们属于哪种种姓阶级。
很简单的故事却足足抻了近3个小时。开场的赫本吵得我头疼,是不是那个年代流行夸张派演技啊?但是后来可人的样子确实招人喜爱。
没有纪梵希,也就没有赫本。一点不夸张
赫本將片中角色難度十分大的賣花女一角完美的詮釋,哈里森與赫本的對手戲也堪稱完美的搭配。語言學家和賣花女的故事看上去似乎是愛情戰勝身份懸殊的例子,可是如果賣花女沒有變成淑女,語言學家就是一輩子和她朝夕相對也不會愛上她。故事終究是故事,滿足了普通人的幻想,看過之後,生活仍然要繼續。
赫本一眼倾城,更难得的是越看越有韵味,不愧为绝代女神。
赫本真的是美的不像话,永远的女神
很棒的一部歌舞喜剧片,赫本好美
经典就是经典,女神永远的女神,还有什么好说的
"But by and large, we are a marvelous sex." MARVELOUS! 不过我这个年纪实在是看不动三个小时,而福尔摩斯说着说着唱起来一秒变美国人心都要碎了。Pygmalion记不得了,但(难道只有我觉得)电影本身已经很恶毒了吗。作为音乐剧几乎说得比唱的还好听,鉴于部份卡司是配唱部份在用说的蒙混过关……
想起以前一个台湾老师说:你不知道呢 英国人特别歧视带口音,所以我狂练口语天天听BBC(在制片厂即将崩溃的前夕,作为歌舞剧的本片保留着那个时代最后的气韵……(赫本在本片中的演技用“炸裂”以形容
奥黛丽赫本那张脸,看一万次还是会发自内心的感叹,真漂亮,真有气质!
好好看的一部老电影!赫本真的永远的女神!
半年学好英语的歌舞版 外加如何嫁给百万富翁快速指南 坚定了我学好英语的决心
叫兽没能跟上校在一起 失败
经典修复重映,算是那个年代最好的歌舞片了。前半部分还只是俗气的麻雀变凤凰,后半部分一下拔高到男女平等的层面:既是关于淑女,也是关于君子。男主改变了卖花女的谈吐外型,但没改变她对平等和获得尊重的渴望。赫本美得好像空谷幽兰啊,就开始那个污言秽语的疯婆子造型把人给吓尿!
穷人在十字街头,耍十把钢钩,钩不着亲人骨肉。富人在深山老林,抡刀枪棍棒,打不散无义的宾朋。
想起自己看过这部电影是因为看到高中的日记,我的同桌写给我:欣萌,你说所有人都是可以被原谅的;至今我还记得你看《窈窕淑女》时流下的眼泪。你美极了,像桃枝在空中摆——而只是远看着,我觉得美而已。
上英语课时老师放给我们看的,就喜欢这种女主有变身情节的片,两个多小时的片确不会觉得冗长乏味,挺有意思的
这部电影应该像经典文学一样传世而不朽。除了塑造了两个典型形象之外,对所谓中产阶级道德之虚伪进行了各种冷嘲热讽,无不辛辣而有趣,往往一语中的。赫本纯真、优雅、俏皮,真的像天使一样,表演还这么富有层次感。伊莱莎一行参加舞会大获成功之后,所有人陷入疯狂的喜悦,而主角伊莱莎却被冷落,被忽视,犹如尘土一般,弃之墙角,不闻不问。这一切和当时伊莱莎终于能发出“A”字母时的欢乐形成鲜明对比。于是伊莱莎慢慢退到一旁。然而她去哪里,哪里就是画面的中心,那些在一旁欢庆的男人们犹如小丑一般可笑。本片尤其精彩的地方是在对比男女思维的不同之中,完成了对男权主义的讽刺,男人们的自以为是、自私自利、同情心匮乏等弱点,平时都隐藏在彬彬绅士的外衣下,如今褫其华衮,被揭露无遗。本片在这一点上为女性发声,艰克可贵,值得歌颂。10分。
个人赫本的这部电影比罗马假日还要好看,虽然有些片段显得拖拉了点,也很占时长。慢慢看,不着急。
赫本真是高贵优雅好像一直黑天鹅