穿过寒冬拥抱你

说是电影，还不如说是纪录片，在电影院两个半小时，真的如坐针毡，几度想要走

电影剧情太过平淡，给我带来的冲击远没有看当时新闻联播来的冲击力大，甚至拍的很尴尬😅电影拍的很生活化，但是剧情却不符合常理，真的看得我脚趾抠地，把每一个故事都拍的过于理想主义，人性过分美好

千言万语就是一句话，快跑，跨年那天还是别浪费时间看这部电影了，去吃顿好吃的不香吗

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看到朱一龙老师出演以武汉疫情为背景的电影，是意料之中的事。武汉是他的家乡，是他远隔千里也心有挂念的故土。

记得电影开机时，这部电影叫做《江城子·在武汉》。

江城是武汉的别称，“江城子”类比“武汉伢”，是很巧妙的字意。

“江城子”三个字为人熟知，是作为词牌名。其中我最喜欢的是苏轼的《江城子·密州出猎》：

老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

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是以，第一次看到这个电影名，我就对这部电影心生期待。甚至几个月后，看到最终的电影名——《穿过寒冬拥抱你》，还有几分遗憾。

而观影后，当我一遍遍回味朱老师饰演的钢琴老师叶子扬，不禁再次想起了这首《江城子》。

苏轼写下这首诗的年纪是38岁，电影中的叶子扬也是相近的年纪。不知道这是否是巧合，但我确实从叶子扬身上看到了东坡先生的乐观和豁达。

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叶子扬的出场是整部电影的气氛转折点。

气急败坏的快递员武哥“砰砰砰”地敲开了门，一句抱怨的话堪堪刹车，尾音生生折在了“美色”里。而这“美色”的拥有者偏偏还不自知，一边跟学生们道了再见，一边对着武哥连连致歉。

温柔和相貌出众是朱一龙老师本人的“杀手锏”，换成涂了厚厚黑粉的叶子扬同样奏效。于是，也许准备了“长篇大论”的武哥态度瞬间一百八十度大转弯。

朱一龙老师和贾玲老师的奇妙搭配，是整部电影的搞笑担当。

喜剧人贾玲老师的表演自不必说，而长相极为周正的朱一龙老师演起喜剧来，真就应了粉丝对他本人的评价——不搞笑但是很好笑。

而这对荧幕CP让许多人捧腹又走心的基础，是互相的欣赏和尊重。

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叶子扬是格外真诚的人。与生俱来，又或是经历了生活的沉淀，我们无从得知。一如他的过往，离异独居几个字潦草揭过，再深刻详细一点？没有了。

然而我们清楚明白地知道，是叶老师的过往，造就了他如今这般令人心折的模样。

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平心而论，叶老师具备极佳的品性修养。温暖善良，君子端方。弹得钢琴，颂得诗章，谱得乐曲，下得厨房。对于心向温柔的人，可谓理想范本。

而对于性格直率善良却外貌自卑的武哥，几乎是一击致命。何况，他还好看。

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但《穿过寒冬拥抱你》讲的是普通人的故事，叶子扬当然也不是流水线上误差为零的完美样品。

跟朋友交流观后感时，避不开的一个问题，“他的妻子为什么要跟他离婚？”

电影里没有明说，但作为观众可以猜上一猜。或许是少年宫的钢琴老师看起来没那么体面阔绰，或许是有些板正的叶老师没能成为前妻心中“理想的丈夫”，又或许，是因为叶老师的疾病。

电影设置了四组人物关系。比起其他组的情感稳定，叶老师和武哥的关系是一个刚刚发生的模式。素昧平生的两个人，因一份药品外送相识。初次相见就上演了“英雄救美”的经典桥段，是有些浪漫意味的。

爱情的发展始于深入了解。

武哥了解叶老师的渠道是朋友圈，她看到了一个喜欢雪莱、热衷旅行，吃饭要摆盘的——文化人。

而观众通过反差来了解叶老师的憨厚可爱。看起来一本正经却会在脑门上贴纸条来调动学生的积极性，满脸写着“诚实”却在和武哥的“步数比拼赛”中用节拍器带动手机轻松取胜。

这是电影的喜剧效果，也是叶老师立体人设的展现。

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不过，可爱归可爱，叶老师的高光时光，却是悲剧基调。

实习护士晓晓的离世，是猝不及防的一把刀。当武哥在电话中痛哭，向来“春风化雨，润物无声”的叶老师第一次眼泛泪光，眉头紧皱。我突然意识到，看起来积极乐观的叶老师还是有着痛苦的底色。

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经历过亲人离世的人，对于生死的认知往往会更深刻一些。那种生命无常的痛苦不会消失，最好的方式也不过是慢慢淡化。

叶老师安慰武哥，“我小时候听我爷爷说过，在日夜更迭的那几秒钟，我们可以见到我们最挂念的已经去世的人。”“他去世之后我真的见过他。”

听武哥不信，他又援引雪莱的诗，“奇异的晨光一旦升起，就会消融你头上的云涛。地狱和天堂，将化为乌有。留给你的，只是无尽的宇宙。”“你不相信我爷爷的话，你总得相信大诗人雪莱吧。”

“等解封的那一天，日出的时候，我们在鹦鹉洲大桥上碰头。我向你保证，你一定可以再见到她的。”

叶老师很会安慰人。一步步地安抚武哥的情绪，用自身的例子、大诗人雪莱的话以及“鹦鹉桥大洲”的约定来缓解武哥的痛苦。

对于成年人来说，阴阳相隔是所有人心知肚明的道理，但叶子扬言辞恳切一再佐证，脆弱如武哥，似乎也可以暂且相信。

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而作为旁观者的我，已经敏感地嗅到了悲剧的气息。

这“得益”于朱一龙老师强大的共情力。他不太圆满的角色太多，而作为忠实观众的我久而久之也练就了一定的观察力。

电影囿于篇幅，角色的每一次出场都须得精心琢磨。

朱老师塑造的叶子扬，在第一次出场就给我留下“出手阔绰”“病情严重”的印象，是以，尽管被后续两人的愉快气氛所感染，我还是在武哥的这场哭戏里，及时回忆起了前面的伏笔。

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鲁迅先生说，“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。”

朱一龙老师大概对这句话深以为然。

于是，成功把叶子扬演绎得格外让人心动的他，在电影尾声联合导演狠狠地捅了我一刀。

而“坚强”如我，还是要夸一夸这刀捅得确实好。

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电影没有赘述叶老师离世时的情景，而是用了仍旧带着手机摆动的节拍器一扫而过。像是叶老师的生命，不疾不徐，生生不息。

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叶老师倒在解封前夕。是因疫情耽误治疗的病人的缩影。

而由器官受赠者和他的学生一起演奏的遗作、鹦鹉洲大桥上的虚影，无疑是叶子扬“向死而生”的无声宣言。

叶老师不算圆满的一生，也因此在武哥和观众的心里，成为温暖而有力量的存在。

一个又一个烂俗狗血的故事包裹在抗疫外衣之下，虚浮，做作。带给人的感动甚至还不如新华社的年终盘点。明明有那么多关于抗疫好故事可讲，不知道为什么讲成这个样子，两个多小时让我如坐针毡。莫名其妙的泪点，略带猥琐的笑点，剪辑的顺序也让人奇怪，费解。有种为了煽情而煽情的感觉。

前面的情节过于平淡，台词也很奇怪，不像是日常生活中人会说出来的话。这么多好演员，这么容易排出感动的故事，不应该只用剧情里人物的哭和笑来妄图打动观众吧，有点失望。

本来听说这部电影是疫情电影并且分数是9.6，期待值很高的，但是真的是太拉胯了。下面说一下这部电影的几个问题： 1.比较大的问题，事件特别散，本来两小时讲好一个故事就很难了，导演延伸出了四个故事，就导致每个故事都不完整，不深入。 2.故事情节很突兀，贾玲扮演的主角只因为救了朱一龙扮演的主角，就对他念念不忘？天天刷朋友圈了？爱情要是来的这么容易，我至于到现在还是条单身狗吗？另外，贾玲扮演的人闯进小区这一行为，我觉得不太好吧。 3.黄渤和贾玲坐在一起照顾猫的那个片段，有什么意义吗？感觉删掉之后也不影响剧情啊。还是单纯为了凑时长。 4.这个电影讲了四个爱情故事，我觉得怎么说呢？为什么把疫情这么大的题材通过疫情来表现？其他的是编不出来吗？家国大爱，亲情不能写吗？普通人的不平凡不能写吗？这部电影虽然黄渤是平凡的人，但是他的努力一点也没有叙述清楚。比方说：如何筹集的人手以及物资等。 5.逻辑错误太多，医生为什么下车之后给黄渤口罩？而不是上车就给？捡到了手机后，为什么就直接进了别人的屋子……6.高亚麟扮演的那对夫妇，故事情节槽点太多，不想说了 当然这部电影也有好的地方：片尾曲挺好听的，演员演技还可以，其他的没有了。

从一开始就眼睛酸了，后面好几次哭的不行。黄昏恋的一对，谢老优雅知性的美因为年龄更加醇厚，同时又保有着少女般的娇俏和甜蜜，这对感情太干净美好了。武哥和叶老师，似乎完全不搭却又彼此互补，结局有遗憾和泪水，但是哀而不伤，对武哥而言叶老师大概就是天上飘过的云彩，带给她精神上的慰籍又悄然而去。还有晓晓，武哥看到她的遗照的时候我也哭惨了，这么活泼可爱的女孩。 还是觉得，女导演才会有这样温柔细腻的视角来描绘这个痛苦又温情的故事。勇哥和武哥给猫咪接生的片段，武哥在雨中边骑车边舞动着手的姿态，每一个笑点和泪点，不煽情，不掩饰，只从最平凡的人的视角，带我们再一次走过武汉那个不平凡的冬天。 最后，很遗憾看的是国语版，想再看一次武汉话的方言版，感受这个原汁原味的武汉故事。 感谢为影片付出心血的所有工作人员，祝所有人元旦快乐，身体健康。 拥抱吧，就现在。

二刷武汉方言版。 薛导演的镜头温柔又克制，绝不煽情，把许多其实尖锐的现实娓娓道来，衔接精巧，像一篇优美动人的散文或诗歌，大片留白，让观众去自己回味捉摸。 另一方面，武汉话版比国语版接地气多了，看下来更能体验到武汉热气腾腾的生活的滋味。 最喜欢老年组的黄昏恋，谢老哪怕满脸皱纹，依然身姿笔挺，言行雅致，说到“这个病毒对老年人尤其不友好”时遣词用语都透着专业和知性，穿上手术服和防护衣时更是帅的简直身高两米八。但是她对着厨师的每一句话又是真的保有着少女的娇俏和甜蜜，在回应大厨师的求婚时更是用了粤语，瞬间让人泪目。 武哥和叶老师，开场有多少笑声结局就有多少泪水，只有节拍器上规律摇摆的手机沉默的记录着一切。但是这场突如其来的暧昧同样纯粹而美好，对武哥而言叶老师大概就是天上飘过的云彩，带给她精神上的慰籍又悄然而去。叶老师国语版念诗那一段太好听了，简直“耳朵要怀孕”。武汉话的诗句又是另一种感觉，好像少了点诗意，但是更多了那种平凡人的生活感。 还有晓晓，活泼可爱，说不完的话用不完的劲，抱着豆皮饭盒不停嘴，涂着口红“悦己容”，坐在武哥后座上挥着双手，如同一只白鸟自由自在，也终于就这么飞去了天堂。她的遗照的时候简直哭惨了。 兰兰这对住着大平层，物资储备充足的有钱人中年夫妻，国语版时雨中争执到相拥的那场戏感觉有点尴尬，尤其台词字正腔圆就像在演话剧，但是武汉话版就舒服多了，兰兰的台词同时具备了温良女性的柔和与武汉话本身的“爽脆”，语速减慢，单字拖长音，一下把和其它人区分开了。 勇哥的故事有点平淡，因为他是一个“伟光正”的英雄，少了点起伏。直到给猫咪接生时，他坐在那里和武哥诉说着他的过去，对妻子的歉疚，成为志愿者的缘由，才突然发现，勇哥的英雄情结让他在疫情面前挺身而出，究其根本，他保护的不是一个抽象的“武汉人民”，而是他的妻子，他的儿子。勇哥的英雄，正在于他没有所谓的口号和大义，而是把对妻儿的爱与担忧放大到一个一个具体的人身上。 这部影片温情脉脉的视角下，其实刻画的是一个个武汉人面对疫情，如何生存和生活，如何互相帮助和关怀，如何坚强的面对一切苦难。疫情带来了巨大的痛苦和创伤，多少人毫无预兆的突然消失在你的生命中。如果你愿意仔细去看，有诸多个细节能瞬间将你拉回2020年的冬天，汹涌的情感会将你淹没，以至于明明没有煽情的剧情，有时候却在一个普通的过场让你泪流满面。就像勇哥大年三十的晚上开车路过那个怀抱菊花的黑衣女孩，让我瞬间想起那年清明，武汉全程买不到菊花的新闻，平平淡淡的镜头却带来巨大的冲击。 另一方面，我觉得这部电影还在和我们悄悄探讨着生与死。从叶老师安慰武哥时吟诵的雪莱《咏死》，到他写给武哥的那首诗，最后在广场上由他的学生奔奔演奏，孩子们合唱的《说好了不散》。如果说其他人在恐惧着，对抗着死亡，那么叶老师就是那个直面死亡，毫无畏惧的人。因为脑瘤，他早已做好了准备，无论是精神方面，还是遗体捐赠方面。这是真正视死亡如归途，向死而生的人，也正是因此，世间一切在他眼里都和一般人不太一样，他有自己的生活逻辑和评价体系，活的浪漫诗意，真诚热烈，也正是因此，他才会与武哥这样一位看起来与他毫不匹配的外卖员真心交往，因为他看到的不是中年女人疲惫市侩又发福的皮囊，而是一颗善良温暖且同样真挚热爱生活的心。从这个角度看，武哥和叶老师才是真的完全相配。 感谢为影片付出心血的所有工作人员，祝所有人元旦快乐，身体健康。 拥抱吧，就现在。

平安夜看了点映。嘻嘻嘻哈哈哈呜呜呜嘤嘤嘤

直到编剧开始发刀。

不是，怎么滴，我们玲玲和编剧有仇怎么滴？

跑腿是我玲玲，救人是我玲玲，捡垃圾是我玲玲，给猫接生是我玲玲，然后我玲玲还不值得一个好对象咋滴？非得可我玲玲一个人发刀祸害咋滴？

就问你，不把龙龙整死了，是不敢想还是不会写龙龙和玲玲在一起？！！！！

哼，生气

片子看完有几天了，想讲讲那些不容忽视的亮点。

首先这个题材真是长在我泪腺上，看的过程中数次动容，开头也非常好，几个镜头就把紧迫感体现得淋漓尽致，心一下子就揪起来了。

感觉剧组已经争取到了特殊情境题材里的最大权限：大家在国产片里见过跑腿/外卖员是女性的吗？之前的那些我记得都是男性。而且这部影片的爱情观真的很正，编剧给朱一龙饰演的叶老师和贾玲饰演的外卖跑腿员搭上了红线，号称“武哥”的她，可是背着昏迷的叶老师足足跑了四家医院，也只有贾玲的身板儿能撑起这场戏了吧？换任何其他的女演员都不成立。在古代，救命之恩就是以身相许的，农民工能读海德格尔，谁说钢琴教师就不能爱上外卖员了？生活多欢腾、多接地气呀！

叶老师的扮相让我一眼get了朱一龙，他好适合戴这种半框眼镜啊，温和，瘦弱，正处在病中却不肯麻烦别人，我见犹怜，母性和保护欲全出，谁心里还没个病恹恹的文艺男呢？贾玲的手搭在人家袖子上半天不肯松开，最后有一幕坐在车里偷偷拿着内衣在身上比划了半天……这些小心思、小细节特别可爱。他俩这条感情线有点像《遇见你之前》。生活中也经常能见到这类“爱的组合”，其中一方总是不自信能得到对方的爱和友谊，每交付一次真情表白都小心翼翼，担心被最熟悉的人在情感上拒之门外，但只要能表达真的自我，很多爱情都是这样不经意产生的。他们故事的结尾，他并不是不爱她，只是再也不能来了。

见过如此高调地站在五十岁更年期女性立场上的吗？徐帆饰演的角色，如果放在常见的影视剧里，多半会被设定为“人过中年，家庭负担”，但在本片里，她既在面子上支撑着这个家，当着权威的母亲、妻子，放在整个社会里看，也是独立有担当的现代职业女性，比男人更能顶住公司经营不善的压力。故事后半段作为“超高龄产妇”也能顺利生产，从精神到身体，她几乎是片中抗压能力最强的人，是典型的女强人故事。

见过国产片里有老年人谈情说爱吗？谁说老年人就不能浪漫了？而且是让医生爱上厨师。早已退休的谢医生看着快七十岁了，还在跟厨师老头甜甜地恋爱呢，每天视频聊天互说情话，看得我都有点耳热心跳，那个求婚戒指藏在饭盒里的情节，就问谁能顶得住！而且这条线非常完整、合理，谢医生跟厨师在餐厅初见，最后因为女儿意外去世，独自去吃饭而认识了厨师。一个人能留下最具体的记忆就是食物了，要么是ta爱吃的食物，要么是最拿手的一道菜，食物能最大程度地唤起体内的情感。

总之，这部片子的女性视角令我感动，还有许多真实的细节：

给徐帆送出入条的社区工作人员，头上戴的是用桶装水瓶子自制的头罩。

武汉话骂人太接地气了！一开口我就想起去年在群里骂领导的武汉小嫂子，提气！

整部片子没有刻画那种高大全的英雄，只有“多做一点点”的普通人。没有人是一个转身就瞬间成为英雄的，大家都是普通人，都只是比自己的本分多做一点点，再多一点点，这个搭把手，那个帮一下，最后就成了。

故事里这些人，仔细观察他们的行为细节，能看出都是现实里能找到性格原型的真实小人物。

黄渤演的阿勇不是天生仗义，本来也没人是天生仗义的。他一开始还带点虚荣心，觉得帮到别人以后，听到人家的一声“谢谢”特别舒坦，连媳妇儿也是帮忙帮来的。

贾玲一出场，就能看出她演的武哥是我们日常生活里见到最多的那类平凡小人物：爱占小便宜，插队还理直气壮，刚开始的时候完全不想做志愿者，只想趁机多赚些钱，跑腿费从一百元加到三百元才接单，坦白说还有点趁人之危的意思，想让陌生人越着急越给她加钱。她偶遇叶老师昏迷，原本就有的良心被激活了，随着和叶老师认识的深入，他们也不再是陌生人，武哥的生活也不再仅仅是“面对全世界所有的陌生人”。再加上小护士和武哥这段友情故事，让武哥的心灵本质、行为动机、寄托对象，更为立体地呈现出来，让贾玲饰演的武哥，成为全片建立最完整的重要角色之一。

孩子听说外婆病危，第一反应是逃到阳台上大哭，小区附近楼层的人都听到了，人们纷纷推开窗默默地站在阳台上，也没人问他，因为各家都经历过相似的悲伤，也有很多人的哭声没像这个小孩那样被听到。影片由主角这些人的个体遭遇为例，为整个城市受到的伤痛画像，用故事讲清了一小群人的真实体验，释放出了特殊环境中人们的集体情感。

有好几处，我都绷不住流泪了，比如两口子雨中吵架那里，实习护士的遗像被取出来那里。

猕猴桃问我：妈妈，你为什么哭了？

我说，因为这些不是电影，是真的。

女导演女编剧的作品，总是有着女性视角的独特美感。在残酷的疫情面前，导演没有刻意去渲染人间的惨烈，而是从普通人视角带观众感受环境的冷暖。快递员，钢琴老师，旅行社老板、医生以及护士等人物的刻画，每一段都非常真实，感情真挚，笑中带着泪，糖里藏着刀，非常好笑，也十分好哭。我觉得能牵动观众如此丰富情绪的电影，就是好电影！

这部电影最大的亮点之一我觉得应该是武汉方言的输出。我是真的没想到，地道而日常的武汉方言，听起来这么有味道，说起来特别普通的一句话，用武汉话表达出来都会很有意思，而且特别有老百姓过日子的那种烟火气，实在好听极了。这一点上我是很佩服黄渤老师和高亚麟老师，他们俩都是我们山东人，我们山东话跟武汉话可完全不是一个调调，他们能表现这么好，真的是下了很多工夫的。

让人最惊喜的莫过于武哥和叶老师的故事了，简直承包了全场的笑点，我以前知道贾玲的戏很好笑，却不知道贾玲跟朱一龙搭配起来这么好笑！他们从相遇开始就看点十足，订外卖遇上不接电话不开门的客户，这实在是太常见了，因为我经常办这事儿（坏笑），但我很幸运没有遇到过这么火爆的武哥来砸门（举手投降），叶老师黝黑黝黑的皮肤，在电影院一出场，我差点没认出来是朱一龙，不过这样看起来十分符合电影里普通人的设定，给化妆师加鸡腿！他给小朋友们上网课的样子实在是喜感十足，加上又说的是方言，简直不要太搞笑！跪求朱一龙去演个喜剧吧！

黄渤老师饰演的勇哥和妻儿之间的互动十分逗趣，尤其是和儿子之间的，太自然了，我怀疑私下里渤哥就是这么教育孩子的，因为我们山东的爷们，总有那么股子侠义在身上的！

本来以为中年组企业家夫妇的表演不会有什么水花的，但没想到薛导这么会拍，俩人的互动也同样很有看点。尤其雨中那一段对话我听了都有点受不了了，那是每个女性听了都会有共鸣的一段话，送给全天下的女性朋友！任何时候都不要忘了爱自己！

要说前几对是负责逗趣搞笑的，老年组就真的是负责甜的！我滴个神呐，想想他俩的黄昏恋，丝毫不输我们这些所谓的年轻人，不对，是年轻人根本比不了啊！厨师爷爷真的是十佳男友，太羡慕医生奶奶了，虽然最后那一刀有点疼，但是结果多欢乐啊，最后奶奶那句粤语真好听！

新冠疫情作为2020年初投放在我们身边的重磅炸弹，给全世界的人都敲响了警钟，让我们突然意识到，这个世界并没有我们想象中的那么安稳，我们之所以可以安安乐乐过好我们的小日子，源于我们祖国的强大，我们真的应该庆幸，生在中国，真好！

这部电影教会了我要懂得感恩，也教会了我如何勇敢，以前的我真的很畏惧死亡，每次想到，都会像武哥给叶老师打电话时一样，脆弱而无力，可叶老师的话多么温暖人心啊，真的让我鼓起了心灵的勇气，我觉得，晨光一旦升起，一定可以消融我们头上的云涛，地狱和天堂，不过都是无尽的宇宙，心中有爱和勇气，我们终会在宇宙中的某一点相遇，续写不一样的人间温暖！