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剧照
剧情介绍
台语片曾经有过风光的年代，当时的电影几乎都在台北北投取景，所以人称北投为“台湾好莱坞”。八年级生小婕（李亦捷 饰），始终不相信台语片有过这么美好的时期，但阿公刘奇生（龙劭华 饰）总是一脸骄傲的说：“阿公我可是当时最红的王牌大编剧”……对于这件事，小婕始终存疑。 小婕有个 得了失智症的阿嬷（沈海蓉 饰），病情日益严重，竟宣称自己是万宝龙的太太……“万宝龙”是当年台语片时代最红的小生。小婕不解阿嬷为何总是对此人念念不忘，于是，阿公开始跟她讲起一段当年发生在“台湾好莱坞”的Love Story…… 1969年，电影《七号间谍》上映。观众大排长龙，争睹随片登台的万宝龙（王柏杰 饰）风釆；当时正陷入创作低潮的奇生（蓝正龙 饰），在后台邂逅了一个翻墙进来偷看电影的女孩——蒋美月（安心亚 饰）。美月为了追星，跷家北上，一个因缘际会进入剧组，当起了临时演员；没多久，奇生便被女孩古灵精怪的个性所吸引；另一方面，他却无法回避高傲女明星金月凤（天心 饰）不停付出的浓烈情感…… 《七号间谍》全台湾大卖，续集趁胜追击，没料开拍没多久，导演竟在片场猝逝！老板遂要怀有导演梦的奇生救火，而他与美月的感情也有了进一步的发展；这时，金月凤却宣称自己有了奇生的小孩…… 面对一部多灾多难的电影，以及宛如电影情节般的曲折恋情，奇生究竟能否力挽狂澜？而阿嬷的梦中情人倒底是万宝龙，还是阿公？数十年后的小婕即将从阿公口中，得到一个埋藏已久的动人答案…
长篇影评
1 ) 台湾电影很清新
海角七号，艋舺，翻滚吧阿信，爱的面包魂，那些年一起追过的女孩，以及这部，浓厚的海岛气息，熟悉的闽南腔调，平常事被放大，有了时间的积淀，越来越喜欢台湾电影，特别是好的故事，好的题材，这部电影，时间段有点老派，蓝正龙和安心亚来演恰到好处，挽回了很多眼球，他们演技到位，虽然电影看到一半就知道后面会发生什么，但因为他们出色的演出我笑了，也感动了，电影中大部分演员都在几部电影中见过，大有美国好莱坞模式，值得我们学习
2 ) 《阿嬷的梦中情人》电影档案室：追寻思慕的人
这次小编要向大家介绍2013年发表的《阿嬷的梦中情人》，由导演北村丰晴与萧力修共同执导。这部电影带领观众回到1950～1960年代的台湾，一窥当时闽南语电影的黄金时代。
本片在剧本编写上相当特殊，采取「镜框式」手法，就像一个相框，把往日的回忆一一的保存，组合成一部具有时代意义的电影。一开始的时间是现在，男女主角已经步入老年，女主角蒋美月（沈海蓉饰／老年）患有失忆症，将自己深爱的家人都忘记了。男主角刘奇生（龙劭华饰／老年）虽然哀伤，但是性格积极的他，誓言无论用什么方法都要唤回心爱老婆的记忆。刘奇生向孙女小婕（李亦婕饰）细数年轻时的恋爱过程，同时也等于向大众揭开了台湾往昔的电影史。
年轻时的刘奇生（蓝正龙饰）是一位闽南语电影的编剧，当时台湾的北投是戏剧的拍摄胜地，号称是台湾的「好莱坞」。刘奇生是个忧郁小生，虽然在剧组的人缘很好，也受到当红女主角金月凤（天心饰）的崇拜，但他的内心世界是如此深沉，缺乏知音。直到在某次的电影首映会上，他遇见了蒋美月（安心亚饰），这个平凡清纯的乡下女孩，为他的世界开了一道门。当时蒋美月还只是个热情的粉丝，因为仰慕当时第一小生万宝龙（王柏杰饰），所以鼓起勇气来到台北参加演员征选。在刘奇生的暗中帮忙之下，她成功地加入训练班，渐渐获得担任群众演员的机会，却因此受到当家花旦金月凤的排挤与欺压。不会讲闽南语的蒋美月为了饰演好角色，努力地练习闽南语，在刘奇生的鼓励之下开始踏上女主角之路。
在这段过程当中，刘奇生也不知不觉改变了他原先孤傲的性格，努力的面对自己的导演梦想，如同剧中名言「有梦最美，月娘相随」，就在两人合力筑梦、情感逐渐升温之时，蒋美月获得女主角机会，刘奇生也开始接棒担任导演。一切看似顺利开展，未来一片光明，刘奇生却因为帮制片公司老板签本票，而被恶性倒闭，锒铛入狱。起初刘奇生不想耽误蒋美月的青春，选择放弃这段感情，但蒋美月不离不弃的守候，还坚持着四处去歌厅走唱，存钱买下了两人初次相见的戏院，这样的温柔等待终于破镜重圆。没想到年老之后换成蒋美月失意，刘奇生是否能唤回一生的挚爱……
这部电影当中有许多「圆」的意象，将「美月」、弹珠「Beautiful Moon」、电影剧本「为爱奔月」、阿姆斯特朗「登入月球」等，配合笑中带泪的情节，带出「团圆意象」。主题曲〈打电影〉节奏轻快，歌词充满早期民间生活气息，也成功将现代音乐元素结合复古内容的歌词，获得第50届金马奖最佳原创电影歌曲提名。
除此之外，本片的另外一个主轴在「对闽南语电影致敬」，因此片中的许多画面和台词，都是从黑白电影当中撷取出来，进行运用及模仿，例如：多元的题材、字幕的方向、道具的制作、台词的编写、闽南语歌曲〈思慕的人〉的搭配……等。丰富而多元的历史题材，在电影当中完全无违和感，反而营造出一种具有复古趣味的氛围，小编认为这堪称是一部很成功的文创电影呢！
内容来自 大众影评网
3 ) 月娘失忆处理的不是很好
影片整体感觉还行， 月娘失忆部分处理的不是很好，没有交代清楚，其实这样安排会不会更好：
阿生出狱， 和月娘有情人终于重逢， 就在重逢那一刻， 突发事故（车祸或者高空坠物), 导致月娘脑部受损， 月娘的记忆永远停留在那一刻。。。 月娘失忆后，阿生对她却不离不弃， 与她结婚生子，白头偕老。 直到影片最后才重拾40年前的记忆。 这样的安排的话， 月娘4年的等待， 换回阿生40年的照顾。 虽然悲了点， 但感动许多。
阿生出狱， 和月娘有情人终于重逢， 就在重逢那一刻， 突发事故（车祸或者高空坠物), 导致月娘脑部受损， 月娘的记忆永远停留在那一刻。。。 月娘失忆后，阿生对她却不离不弃， 与她结婚生子，白头偕老。 直到影片最后才重拾40年前的记忆。 这样的安排的话， 月娘4年的等待， 换回阿生40年的照顾。 虽然悲了点， 但感动许多。
4 ) 老了都要爱！
阿嬷，一个让人很有亲切感的称呼，一看就是台湾电影，台语的说法，有很多跟潮汕话很像，特别是每次听阿信讲台语，虽然有种土土的感觉，还是亲切得想发笑。
之前看《低俗喜剧》了解了一些制片人的内幕，这一次男主角是一个编剧。而且是上世纪60-70年代的王牌编剧，可惜，编剧只能是幕后，风光的永远都是镜头里的男女主角。1956年台湾电影揭开了台语片风起云涌的黄金年代，当时的电影创作元素天马行空、疯狂奇想，堪称台湾影人大展激情与梦想、狂热而美丽的时代。而影片正是在这个大背景下，衍生了一段感人至深的爱情故事。在“我”的外公的回忆中，他和外婆的爱情故事慢慢铺展开。
去年开始，我的外婆也是开始要进入老年痴呆了，这是医不好的一种自然病，亲人只能看着他们渐渐地失去记忆，对至亲至爱的人都不认识了，或许，下一次回家，外婆会将我彻底地忘记，她会问你是谁，即使告诉了她，她也不知道我们是什么关系，她的眼神变得呆滞，她的动作变得缓慢，她的表情变得僵硬，童年和外婆的时光好像变得很远很远，怎么能说老就老了呢。
致敬老电影，致敬我的外婆，致敬每一对恩爱到老的夫妻。
5 ) 人生只有首映
电影是可以放二轮，
但是人生永远只有首映，没有放二轮的机会，所以一定要好好把握。
最怕自己没有梦想一步步走向死亡，有梦就去追。
可是追梦的过程很孤单啊。
没事，我陪你。
有梦最美，美月相随。
你是喜欢看太阳出来，还是喜欢看太阳下山？
我喜欢看太阳出来。
夏天的太阳几点出来？
5点40分。
冬天的太阳几点出来？
6点10分。
现在还没出来？
换月亮出来了。
去哪里，不去天堂就好，然后...去了地狱谷
结婚戏演不演
你根本就没有近视！
PS:
想说看似乱哄哄的表演，其实大家也是在努力的。
为什么生哥喜欢的不是红玫瑰？强势的女人还是不及单纯的女生有更大吸引力吗？
忧郁编剧奇生，老年玩世不恭，
天后红玫瑰的痴情，
却不及beautiful moon弹珠，清新白裙子，让人动容。
白漆，黑轮的老友，
拍戏瞌睡的导演，
色色的老板，
台湾有个好莱坞，
致敬曾经的黑白片。
但是人生永远只有首映，没有放二轮的机会，所以一定要好好把握。
最怕自己没有梦想一步步走向死亡，有梦就去追。
可是追梦的过程很孤单啊。
没事，我陪你。
有梦最美，美月相随。
你是喜欢看太阳出来，还是喜欢看太阳下山？
我喜欢看太阳出来。
夏天的太阳几点出来？
5点40分。
冬天的太阳几点出来？
6点10分。
现在还没出来？
换月亮出来了。
去哪里，不去天堂就好，然后...去了地狱谷
结婚戏演不演
你根本就没有近视！
PS:
想说看似乱哄哄的表演，其实大家也是在努力的。
为什么生哥喜欢的不是红玫瑰？强势的女人还是不及单纯的女生有更大吸引力吗？
忧郁编剧奇生，老年玩世不恭，
天后红玫瑰的痴情，
却不及beautiful moon弹珠，清新白裙子，让人动容。
白漆，黑轮的老友，
拍戏瞌睡的导演，
色色的老板，
台湾有个好莱坞，
致敬曾经的黑白片。
6 ) 台湾有个好莱坞
也就只有台湾能拍出这种片吧，比如女主角姓蒋（这个笑点想想就喜剧）。月球，科幻，怪兽，搞笑，007式的男主角，间谍，雷人的特技，劣质的场景道具，复古造型。。。各种无厘头的东西都集中在一起，弄成一盘大杂烩，让人忍俊不禁，那应该算是台语电影的黄金时代吧，台湾也有个好莱坞么。之后政府宣传开始要讲国语，黑白的台语电影从此萧条没落，这片是想拎起人们台语电影的记忆的电影吧，不知道那个时代的老人家在电影院看这片是什么感觉，反正我是被感动到了，而且台语歌真的很好听啊，特别是里面那首“我想拍电影，我想拍电影～～“
7 ) 《阿嬤的夢中情人》(Forever Love - 2013)
真是一部難以描述的電影。這部片就是想法很好情感也很足，但技術上問題一堆，讓人覺得有點可惜。
這部片一個很不錯的點在於敘事是採用回憶和現實交錯的方式來講過去和現在的情境，這讓電影保持在一個不錯的節奏也能引起觀眾興趣。也因為是用孫女轉述阿公的回憶這多層失真的設計，讓這部片的復古雖然不準確不寫實，卻也不會造成太多的問題。
演員的表演其實滿現代的，甚至台詞還塞入了一些現代的口頭禪，如果以寫實來要求這就是很大的失誤，但因為這只是幻想中的六零年代所以還OK。只是這種寫實和幻想之間的關係電影並沒有表達的很清楚，感覺是編導靠著對故事和台詞的感性來維持電影的運行，所以可能一不小心就會垮掉，在電影尾段就很危險。
要拍復古懷舊電影，通常在技術上要求要很高，因為佈景和角色和環境的年代考據等等，本片算小心避開了這方面的問題，除了透過回憶和幻想來讓觀眾自行腦補之外，因為題材是關於拍攝台語電影，劇情也算後設地反應出當年台語片的通俗多樣的氣味，一些言情 芭樂的段落感覺似是刻意模仿翻新台語片的情節，甚至也有直接引用台詞和橋段的設計，大致上算是滿成功的，只是已經拍到這樣當然會讓人覺得如果能更好一點就 好了。
若要看群戲的安排，或是看時代感的營造以及古今對照的感慨，或是看電影最後的愛情部份，其實都沒拍到位，動人的力量也就出不來。但我覺得這部片的好看的地方其實也是在創作者對台灣古早電影的熱情，以及用自成一套的現代趣味風格來回應來致敬這些老電影，誠意到了意思到了，雖然明顯技術上還不行。
這部片一個很不錯的點在於敘事是採用回憶和現實交錯的方式來講過去和現在的情境，這讓電影保持在一個不錯的節奏也能引起觀眾興趣。也因為是用孫女轉述阿公的回憶這多層失真的設計，讓這部片的復古雖然不準確不寫實，卻也不會造成太多的問題。
演員的表演其實滿現代的，甚至台詞還塞入了一些現代的口頭禪，如果以寫實來要求這就是很大的失誤，但因為這只是幻想中的六零年代所以還OK。只是這種寫實和幻想之間的關係電影並沒有表達的很清楚，感覺是編導靠著對故事和台詞的感性來維持電影的運行，所以可能一不小心就會垮掉，在電影尾段就很危險。
要拍復古懷舊電影，通常在技術上要求要很高，因為佈景和角色和環境的年代考據等等，本片算小心避開了這方面的問題，除了透過回憶和幻想來讓觀眾自行腦補之外，因為題材是關於拍攝台語電影，劇情也算後設地反應出當年台語片的通俗多樣的氣味，一些言情 芭樂的段落感覺似是刻意模仿翻新台語片的情節，甚至也有直接引用台詞和橋段的設計，大致上算是滿成功的，只是已經拍到這樣當然會讓人覺得如果能更好一點就 好了。
若要看群戲的安排，或是看時代感的營造以及古今對照的感慨，或是看電影最後的愛情部份，其實都沒拍到位，動人的力量也就出不來。但我覺得這部片的好看的地方其實也是在創作者對台灣古早電影的熱情，以及用自成一套的現代趣味風格來回應來致敬這些老電影，誠意到了意思到了，雖然明顯技術上還不行。
一天只一个场次，偌大的厅坐了不到10个人。散场的时候看到两对老爷爷老奶奶，互相搀扶慢慢下电影院长长的楼梯。去洗手间的时候，看到其中一个奶奶不会用自动出水的龙头，我教她用。出门，看到同样满脸皱褶的老爷爷张望着洗手间门口的方向。生活的感人程度，一点，也不比电影弱。
煽情过猛，但是雨果式的情怀和情感都足够真挚，小缺点掩盖不了诚意，台湾电影人送给旧时代的情书。PS：安心亚怎么能这么狰狞！
好玩。有你
即便排片少,院线偏,我还是到电影院看了<阿嬷的梦中情人>~写给电影的情书很多,这一部是专门写给黑白台语片的.电影的技巧好,节奏不好,怀旧风及奇想镜头蛮特别,但剧情节奏欠缺精准,会让观众感觉冗长.印象最深片尾阿嬷阿公贴海报的戏,老人家演的非常动人.很有诚意的台湾电影,但片名真心不好,三星半鼓励一下
这部《台湾有个好莱坞》与前几年看过的一部向邵氏致敬的《打擂台》倒是异曲同工。可惜在大陆播的时候，台语的对白全部换成了国语配音，让原本的亮点不但消失殆尽，甚至成为了瑕疵。
怎么才算一部好电影，可能在每个人心中界定的都不一样。一开始抱着随便看看的心态去看的，看到最后被电影感动了，有很多人会觉得名字起的不好。但我很喜欢这个名字，简单易懂。电影从头到尾都很用心，感谢了所有参与电影的人。不知道这个故事的真假，但真心喜欢这个故事。因为他触动了我的心~~~
安静说故事的电影没好评 电影是要完蛋了
《藝術家》、《雨果》、《李小龍》…最近好像湧出了許多這種迷影電影。可惜的是，一部懷念黑白台語片的電影，竟被弄成國語配音了。看演員口型該是在說台語的，所以應該只是大陸放映的版本會是這樣吧？
笑点与泪点密集，娱乐不落俗套，而对于影迷来说，更具电影史情怀。
看得出是小成本，小卡司的制作，细节良莠不齐。但是有怀旧，有搞笑，有励志，有泪点，有煽情，有老一辈电影幕后人的梦与爱。已经算好看。电影承载不了太多，有梦很美，有梦则追。特意挑选了一家解放前的老戏院去看（李安《色戒》里那家），有加分。三星半。
居然没有一条评论！台湾好莱坞版的《艺术家》开篇，国片风光时代的浓郁怀旧牌。片名选取是本片的一个致命哽！如果改用《台湾有个好莱坞》或许还略有的拼。
「你怎麼不演戲啦？」「你導我就演！」「結婚戲演嗎？」「你導我就演！」
是台湾版的艺术家，是北投版的好莱坞，是给电影情意结的献礼，也是真爱的纪念。‘有梦最美，月娘相随’
电影以一种没心没肺的口气讲述一个没心没肺的故事，却在最后让人因深情而落寞心伤。虽然表面是以电影讲述电影，但最后才明白是在以电影讲述爱情。很多笑料犹如突施冷箭，直接而不虚伪，戳中观众深藏的笑点。耗子拖木锨，大头在后面，用这句谚语来形容这部电影再合适不过了。
台湾搞笑版the artist，安心亚狰狞得太可爱了
有梦最美，月娘相随。
说实在的，被片名误导了，片子只是借着阿嬷的爱情来怀旧罢了。说成是台湾版的《艺术家》，实在是夸得太猛；不过虽没有艺术家的气魄，但台湾影人对电影的热情还是可见一斑的。
有点notebook的感觉
有梦最美，月娘相随 至黑白台语片的情书
小文艺，小复古，文艺得有点闷，我不喜欢