三枪拍案惊奇

昨天晚上看完《三枪拍案惊奇》回到家，我在我的微博上发了这样两条“观后感”，然后就洗洗睡了：
观后感1：刚看完《三枪拍案惊奇》，没有想象的那么烂，有些情节还挺搞笑的。不过说实话，我不认为这是一部“大片儿”，因为本片中建筑场景几乎就一个地方，人物就那几个，特效几乎没有，我不知道这部电影的成本是多少，但我相信它应该就是一部标准的小成本制作，可这部小成本制作却被“包装”成了一部“大片儿”。
观后感2：回来一股沟才知道，原来这部《三枪拍案惊奇》是翻拍科恩兄弟1984年拍的那部《血迷宫》——《血迷宫》我没看过，不过估计那应该是一部黑色悬疑Cult电影，这样一部电影竟然被翻拍成大陆贺岁喜剧？——张艺谋上次是翻拍《雷雨》，这次又翻拍一部Cult电影，看来张对现在的内地电影编剧基本没啥信心了。

今天，又想起了这部《三枪拍案惊奇》，那就随便再说两句吧。
正如我在上述微博中所说的，这是一部被“包装”成“大片儿”的小成本制作电影，它以“大片儿”的声势呼啸而来，目的当然就是为了以尽量少的成本席卷更多的票房。从商业的角度来看，这无可厚非。只是对于观众来说，这多少有些不地道。不过估计制片方也很清楚，本片最大的卖点只有一个，那就是——张艺谋。
张艺谋此前已经拍了好几部大片儿，所以现在即使制片方让他“偷工减料”拍一部小成本制作电影，估计还是会有很多人习惯性地认定这又是一部大片儿，只能说他们的算盘打得太精了。
有时候想想张艺谋的“艺术人生”，我总觉得用“歪打正着”来形容是再合适不过了。本来他就是一个喜欢摆弄照相机的棉纺织厂工人，后来快30的时候据说是卖血买照相机然后考进北京电影学院摄影系，刚毕业那会儿他给陈凯歌执导的电影当摄影，估计他那时跟着陈凯歌混心里就想导演这活儿我也能干啊，后来他也开始当导演，必须得承认他那会儿挺会选剧本的，连拍了几部所谓的文艺片，就这样他歪打正着地成了国际知名文艺片导演。
再后来他选剧本的眼光越来越不准了，陆续拍了《摇啊摇，摇到外婆桥》、《幸福时光》等无论是商业性还是艺术性都很失败的电影。我相信那时的张艺谋也挺怀疑人生的，再后来在《卧虎藏龙》的启发下，他开始拍古装武侠大片儿，愣是歪打正着地开创了内地电影工业的一个新时代。
在豆瓣上混的应该基本都听过杨宪益的这两句诗：“千年古国贫愚弱，一代新邦假大空。”要说张艺谋早期拍的那几部文艺片，基本上就是批判“千年古国”是如何“贫愚弱”的。而对于“一代新邦”的“假大空”，张艺谋却很聪明地选择了迎合，而不是批判。而他的这种迎合的姿态，外加那几部虽然被骂得几乎体无完肤但却在票房上大获成功的大片儿帮他赢得的“盛名”，使得他先后成为奥运会开幕式导演和60年国庆晚会导演。于是他又从商业大片儿导演歪打正着地摇身一变，变成了很多主流媒体眼中的“国师”，此时的张艺谋在名望上已经达到了一个极致，以至于现在哪怕他只是拍一部像《三枪拍案惊奇》这样一部“假小空”的小成本制作电影，也可以很轻易地被包装成一部大片儿。

最后再说几句题外话，我相信这个国家的某些“假大空”的东西也曾经让年轻时的张艺谋感到极端痛苦，但当他步入中年以后，他却成了一位将“假大空”上升为一门“艺术”的“国师”。说实话，我很想知道如果张艺谋意识到这一点之后他会怎么想——当然，我估计他很可能会用一套很“成熟”的理论很轻易地为自己开脱。
在我上大学时的那几年，我总会有这样一个想法，那就是人类弄出来的很多假大空的体制啊、文明啊等诸如此类的东西其实是与年轻人为敌的。尤其是在中国，年轻人的敌人更是无处不在，而且那些敌人看上去无比强大。中国年轻人在前进的路上，到处都能看到禁行标志，看到一些所谓的“南墙”，很多中国年轻人就用自己的头在那上面撞啊撞，撞得自己满头是血。于是一茬又一茬的中国年轻人在步入中年之后，他们中的很多人自认为无法战胜那些敌人，于是他们加入到了昔日的敌人阵营之中。如果一个国家的绝大多数年轻人都这样，那这个国家想不停滞乃至倒退都很难。现在只希望现在这一茬中国年轻人在步入中年之后，有更多的人能自觉地避免成为下一茬中国年轻人的敌人，那样这个国家也许才会变成一个不再只是盛产奴才和蠢才的国家吧。

    许久没在影院看电影，没想到在《三枪》这破了戒，经历了90分钟的洗礼，更加坚定了我看盗版的责任心。张艺谋在《我的父亲母亲》之后就已经死了，《三枪》想必是老张跟老赵在酒桌上杯来盏去，我出人你出钱的拍板，反正你赵本山不差钱儿。

    中国电影的衰败是不争的事实，这一点不是张艺谋本人的问题，而是整个体制的问题。中国电影始终没有成熟为电影工业。想当初亚洲电影的四巨头，中国，伊朗，日本，印度。各自盘踞一方。没想到这几年韩国军ZF倒台，电影分级制实行后异军突起，仅靠抄袭好莱坞的边边角角就可以羞辱四个老大哥。五代导演以人性见长，真正的把中国电影推到了世界舞台上。功成名就，资金链日渐丰腴后反而不知道怎么摆弄了。就好像穿惯了大花衬衫，大裤衩子。冷不丁的西装革履的忍不住想装B，所以时不时的抬起胳膊在别人眼前晃，为了显摆显摆袖口的商标。我始终坚信，灵感的土壤一定是建立在清贫之上，这一点古今皆准。塞林格每逢写作，必要遁入深山，直至性欲难耐才出现在纽约街头，在街边书摊随便抓起一本成人刊，给封面女郎打电话：“我是写《麦田的守望者》的塞林格，我想和你做ai。”芥川龙之介则喜欢做宅男，把自己封闭到阁楼，写到郁闷之处打开天窗，对天大喊：“我是天才。”

    做电影要老实，冯小刚不老实，但本来上学时就是调皮捣蛋的料，现在怎么折腾也可以说是为了尝试不同风格；陈凯歌不老实，应该说是不踏实，《无极》玩了把意识流，结果没收住。但起码《梅兰芳》些许回归了本色；张艺谋实在是找不出什么借口了，《三枪》唯一让我欣慰的是没把刘谦也弄进去，本来春晚恶心人到正月十五就够了，张艺谋倒好，直接延续到了来年元旦。

    谈论《三枪》已经不是简单的找硬伤的问题了，而是区别这到底有没有资格作为一部电影。结构松散，节奏冗长，笑料生硬，前后基调不一。喜剧片未必就不能拿满分，心境问题。《美丽心灵的永恒阳光》跟《教父》比演员演技，音乐的恢弘，显然自取其辱。但喜剧有喜剧的结构和节奏，想让观众达到的心理预期也是区别于其他类型影片的。笑料低级，生硬到可以无限制的重复摔跟头，这跟滑稽戏还有什么区别？郭德纲有一段评论相声的：我们传统相声有1000多段，经过这么多年演员们的努力，还剩下100多段。电视相声恶心了我们这么多年，纠集了一帮奇形怪状的演员，扭捏造势，挤眉弄眼的博取掌声。终于郭德纲出来了，而他做的最多的一件事还是照搬传统台本。《西征梦》无非也就是把义和团帮老佛爷打八国联军换成了帮布什打恐怖分子。是艺术越来越低级还是看客越来越低级？《蠢蛋进化论》里有一段调侃未来的电影，整整120分钟，观众面对大屏幕一个硕大的白屁股，而唯一的剧情就是放屁。想必到了那时候，《三枪》一定能进入IMDB TOP 250。

    至于二人转的问题，即使我从小在东北长大，也很少接触。个人认为，作为地方戏，唱腔和乐点不输于其他曲种。还是内容问题，二人转不像河北棒子，黄梅戏，昆曲一类有历史台本，忠臣良将，英雄美人。大多是情情爱爱，家长里短，所以真的很难登大雅之堂。不过魏三儿，小沈阳之流出现之后简直是彻底颠覆了传统的二人转，不过是挂着二人转的名实则是相声和小品杂交的畸形儿。有兴趣的想真正了解东北曲艺的可以听听《情人迷》，就是《我的团长我的团》里迷龙总唱那段：“你要让我来呀，谁TM不愿意来呀……”很有味道。对了，还有东北萨满教的跳大神也不错，牛皮鼓别有一番风味。

    所以，张艺谋如果想靠三枪赚钱和赚笑声，不如整整90分钟把自己绑树上，然后只用几个主演轮番用枪打，打的过程中还要不停阴阳怪气的大叫和摔跤。这投入产出比不是要大得多？

 对张艺谋的功过评价，随着时间的推移，越来越呈现出辨证的景况。对于张艺谋低水平的大片年代，现今的评价已经渐趋给出了肯定的声音——确实，没有张艺谋，中国电影没有今时今日的繁荣：观众不会回到影院，院线不会迎来春天，中国电影的商业化进程也不会如此的姹紫嫣红。奥运会开幕式之后，越来越多的人选择了给予张艺谋电影以宽容，因为他确实在这场活动中再次证明了自己的才华与能力。

张艺谋是一个标杆性的人物，早已走上神坛——虽然他觉得这个神坛是大众臆想的，但又有哪个神坛不是大众制造的？当一堆人把张艺谋捧上“国师”的地位时，他的引导性和指标地位就已经不是他自己可以决定的了，包括他的每部电影对整个中国电影市场所产生的影响。

《三枪拍案惊奇》的上映势必也会引发争议，同时亦对中国电影市场产生新的引导性作用，只不过这其中究竟还有多少辨证的空间去讨论张艺谋的正面价值呢？

首先，《三枪》绝对不会是一部像《英雄》一样带有开创新格局意识的电影，它的各种风貌已经证明了它就是09年中国电影市场最多最繁杂的山寨片之一。除了创作姿态招人不待见这个主要特点，中国电影山寨片大多都以低成本获得了高额票房。所以这次的《三枪》只是沿袭了山寨片的老路，它唯一的作用就是证明了自己能够赚钱，并且能比本年度其余的山寨电影赚的总和还要多，至于是否引领什么风潮，《三枪》已经一点儿也不指望了。

在片尾一幕，《三枪》全体演员群魔乱舞，同样致敬《贫民富翁》的桥段也应用在山寨电影《追影》中，而《追影》大概是今年票房最惨淡的电影之一，所以《三枪》在反面证实了中国电影的最大也是最奇怪的特点：导演是一个最重要的票房标签。张艺谋自《英雄》起一路被骂，有人怀疑是因为“大片化”的观影盲目性给予了张艺谋生存空间，但已经在神坛上的张艺谋却要告诉大家，就算他拍个几千万的山寨电影，也照样能赚得盆满钵满——虽然他表面上否认自己的神坛地位，实际上早已经将其视为一种操作资本。很难想象，如果《三枪》这部电影不是张艺谋导演的话，在今天的市场上，他所引领的话题性和势不可挡的票房是否有可能再现。

《三枪》这次对“山寨片”的成功营销，还有一点就是加重对“二线城市”的宣传，尤其通过上《星光大道》等在二线城市和县级城市收视率极高的栏目来推广这部电影，颇有些“由农村包围城市”的架势。《三枪》虽然打着是“山寨”的名号，但故事的基本内容却是改编自20多年前的《血迷宫》，很明显这种用闹剧包装的正剧剧情并不适合于二线城市的受众。但是《三枪》的目标明确，用“三俗”式的宣传掠夺二线城市的票房市场；再用《血迷宫》这样的电影改编来吸引大城市的高端观众。《三枪》一定会因为这样的“兼受益”策略赚到钱，观众的期待与落差也一定无法避免，因为你总会发现你被宣传的重点忽悠了，但质疑声对这部电影只能有一个作用：就是进一步推涨《三枪》的票房。所以《三枪》只是利用其宣传的无孔不入又一次证明了观众的观影盲目性，而最终赢得了钞票。对于是否尊重观众，这部电影从来也没纳入过考虑范畴。


张艺谋作为第五代的领袖型人物，他对于今时今日中国电影市场的责任是无论如何也推卸不掉的。对于已经掌握了话语权的第五代导演，他们更多的精力投入了“建制”之中，利用与政治的挂钩继续巩固了他们的精英意识，却从来鲜见他们利用话语权对中国电影的新血进行任何的扶植，抑或对中国电影市场主动地进行一些良性的引导。具体到《三枪》，这样的电影对于中国电影市场还能够找到任何正面性的意义么？显而易见，09年的中国电影市场虽然不断蓬勃发展，但充斥着劣质电影的混乱却证明了这样的繁荣极可能只是昙花一现，而市场里真正的准绳和价值观却一直未有真正确立。《三枪》灌输了怎样的价值观？一部粗劣的山寨电影也能赚到过亿，电影业确实是一个暴利行业——拜金主义在电影业是最高法则，拍电影赚钱太容易了；对于《血迷宫》的改编，几乎一成不变——中国电影根本就不需要原创精神，20多年前的剧情，放在今天的中国电影中，照样能够让观众看得如痴如醉，我们的市场根本不用担心，我们也从来不缺概念与剧本，那么多的美国电影还不够我们改编的么？

2010的中国电影市场将会承接《三枪》的指引，继续一条道走向黑，这样的形势一点儿也不乐观。更多的投机商和短视人群会继续介入中国电影业，中国电影观众继续饥不择食，中国电影的票房也会继续攀高，表面下一切繁荣美好安定。

但这会是真的美好么？

【网易专稿】

其实在我刚刚看完《三枪拍案惊奇》后，我觉得这是一个很烂片子，因为我们已经太熟悉片中幽默的方式了，所以我认为烂。然后我就一直在想张艺谋怎么会拍这么“烂”的片子呢？后来又不断看了很多人评论，褒的少，贬的多。但是就从这少之又少的褒扬里面，我逐渐发现，其实不是一部“烂片”。
       其实，如果作为一部喜剧片，我认为这是一个很烂的喜剧；如果作为惊悚片，这也是一个烂片；如果作为张艺谋的大片，这不是大片。
       后来再次看三枪之后（为艺术而献身啊，有木有！）我发现了在张导早期的电影中对于社会底层人们生活思想状态的刻画的一些影子，只是一些。如果从我的角度来看，我认为这真的不是严格意义上的烂片，只是一部想拍好却拍的不尽如人意的片子。

二人转演员腿脚都不好使，怕你不信，《三枪》便轮着来，反复的摔，各种的摔，不笑是吧，我还摔。。。

把小品拍成大品，把电视拍成电视电影。
这是一部透着腐烂的死亡气息的让人看了无比绝望的“电影”。

这绝对不是能力问题。除非，他压根没拍，除非都是他女儿捉刀练手，除非都是尚敬的临阵磨枪。没有除非！因为一切都得由导演来负责！

总之，这会是中国电影历史性的一夜。


我崇尚娱乐，可《三枪》连愚乐都不是。不如改放小沈阳演出视频得了，肯定比这乐。可网上看视频，还免费！消费者没有权益么？三鹿奶粉什么下场？为什么三枪可以免责？国人受骗太多，习惯了么？麻木了么？

《三枪》是骂中国电影观众是傻B的片子！
《三枪》是骂中国电影从业者是傻B的片子！

《三枪》是：一帮毫无创作诚意、毫无职业道德、毫无对“电影”和“电影观众”表现出哪怕最低限度尊重的“电影投机商人”，对观众和电影本身极尽亵渎和侮辱之能事的，对善良的观众进行地极其廉价而狂妄的、明目张胆且大张旗鼓地公然诈骗行为！作为观众，我出离愤怒！作为电影从业者，我感到莫大耻辱！

如果有朝一日张艺谋真的凭借《三枪拍案惊奇》拿了奖（现在看起来这种可能性微乎其微），那他最该感谢的不是张伟平，不是科恩兄弟，也不是小沈阳和CCTV，而是赵本山——虽然我不懂外语、没啥能力、也不神秘，但我相信我跟绝大部分观众们一样都看出来了：这是一部向二人转致敬的电影。就我个人而言，我觉得全片最出彩的地方就是出字幕时的死人复活、群魔乱舞，一溜人马穿着清朝官服（我怎么联想起僵尸来了？）在黄土高坡上大转手帕，再加上网络语言充塞其中的歌词以及老谋子的配唱，我觉得这是近年来内地电影中最华丽的片尾秀。

贺岁嘛，华丽一点，必须的。为了更好的欣赏《三枪拍案惊奇》，此前我专门看了一遍《血迷宫》，不出所料，还是科恩兄弟商标般的沉闷。毕竟是二十五年前的旧作，而且是处女作品，《血迷宫》不可能是广大观众朋友们喜闻乐见的形式。再说了，科恩兄弟本来就是走独立电影的路子，这风格倒也搭调。
于是就很好奇，老谋子怎么把这么个怪异东西改编成贺岁大片呢？在我看来，这几乎是个不可能的任务——果然，老谋子失败了。悬念抖了一半就夭折，笑料全是春晚小品的山寨版，加进去的线索和人物更是盲肠般无法收场——最后，程野被活埋，毛毛卷铺盖走人，这就把俩人物给打发了。更糟的是，在经过癫狂的喜剧化淘弄后，原作的精髓已经荡然无存。
所以，如果你想看一部剧情紧凑、悬念迭出、喜剧桥段和精彩台词满篇的贺岁大片，那么我告诉你：这些，在《三枪拍案惊奇》里都没有——不骗你，这个真没有。

演员方面，成也本山叔，败也本山叔。斗鸡眼警探出场寥寥几分钟，把全片的光彩都笼罩了。只不过那些桥段完全是《卖拐》和《不差钱》的路子，于剧情无甚裨益——我甚至怀疑此片有给春晚做软广告的嫌疑；而另一段面馆伙计做油泼面的场景，明显就是炫耀二人转演员手绢技法的，全部剪掉也丝毫不影响剧情走向；至于片头那段闫妮买枪时“Ten贯”“Three贯”的说辞倒是很有几分喜感，只是全片开演前某银行卡的广告已经把这段剧情给用了，所以包袱走了光，放在正片里反而不那么靠谱了。
不过话说回来，把《血迷宫》改成中国古装片，还是能看出老谋子的一片苦心——毕竟原作黑色电影气息十足，直接拿到当下中国来说事，难免不够和谐，改成古装版本，孙红雷由警务人员变成杀人越货的强盗也就不那么唐突了。不过这又让演员有些尴尬，红雷哥在片中一下子就鸡肋起来了：玩酷吧，酷劲没出来；装傻吧，在一干二人转大腕面前哪还有他的彩？

我个人觉得最好笑的段落就是小沈阳埋尸的那一段，从进入地下室到最后误杀麻子老板，我从小沈阳第一句“滑了一下”开始就乐不可支，最后误打误撞小沈阳一枪崩了老板，俺就彻底high了。不过不喜欢小沈阳表演风格的观众朋友估计也很难乐起来，我在电影院里傻笑的时候，前后左右的人就都对我投来了鄙夷的目光——当时他们的表情都很严肃。
另一段程野和毛毛的急智问答明显是《武林外传》的路子，果然，在片尾字幕里我看到一行字“喜剧部分导演：尚敬”——乖乖，中国电影的产业化果然高歌猛进，连导演工作都实现流水化作业了，我以前还只知道武戏、文戏能分开导，没想到这么部近乎独立电影的小制作还能把喜剧部分单拎出来找个导演。
难怪不搭调，瞅着满片都是小品、二人转的套路，就是缺乏一个完整电影的故事。不过从导演的创作心理上猜度一下，这也不难理解：老谋子这几年估计是玩大型团体操玩腻了，这回整个小制作彻底换换口味（但是片尾的群魔乱舞又让我看到了大型团体操的影子）。

当然，电影不是不能向二人转致敬。但是不能只借一副壳，把魂给丢了。我记得在《锵锵三人行》里宋晓军说过，小沈阳的走红跟埃米纳姆有异曲同工之处——前者是东北重工业基地衰败后迅速走红的（如果看看纪录片《铁西区》，你会发现小沈阳比许多民间二人转艺人的水平差多了——当然这一点东北的朋友们比我更有发言权），而痞子阿姆则是底特律重工业区萧条以后倍受追捧的。所以，真要挖掘一下大的社会文化背景，二人转颇耐人寻味。
《三枪拍案惊奇》显然没有承载这样的功能——人家也不需要承载。我只是觉得，有朝一日中国电影老老实实的拍一拍二人转演员的喜怒哀乐，把这群民间艺人的心路人生展现在大银幕上，倒估计能出一部佳作（声明：绝无给贾樟柯《站台》做广告的意思）。

此外，《三枪拍案惊奇》过于浓重的大蒜味也可能对其在南方的口碑和票房起到反作用。毕竟，他大舅他二舅都是他舅嘛，长三角和珠三角的二舅们不买账，光靠秦岭淮河以北的大舅们就能托起张伟平所言之四亿票房？对此，我这个不懂外语没啥能力也不神秘的不靠谱影评人深表怀疑。
不过我看片的时候，前几排一直有个观众很投入，估计这哥们high满了一个半钟头，散场的时候我看他大学生的模样，于是就很羡慕——
还是青春年少好哇，连笑点都比我多，像我这立了秋的人，还是一门心思等《阿凡达》吧。

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