无可救药爱上你2002

      电影版删减了很多人物和内容，使情节更为紧凑，但也失去了原著缓慢推进的自然感和沉稳的气质。Roland从英国人变成了美国人，原著里谨小慎微，略带些压抑的英国气质大概也随国籍的改变而失去了吧，甚至原著中的贝雅特里斯变成来了一位年轻女人，还暗暗喜欢Roland；Roland的前女友这个角色也没有出现，其实我觉得前女友这个角色还是比较重要的，书的最后Roland感受到了一种解放，不再为这些书信，为解密而执着，他找到了自己，与女友在一起的压抑贯穿始终，最后彻底地和她分手也算是构成彻底解脱的一个元素。在电影版中Maud仿佛一开始就很友好，很快地就和Roland精诚合作，两人也很快生出情愫，当然由于省略了很多人物和情节以及电影要照顾故事性的问题，Maud和Roland之间丧失了原著中两颗心慢慢靠近的感觉，也丧失了那种不似典型的爱情，但互相深度了解，同情对方的感觉。
    至于Ash和Lamotte这条线，也似乎太发展得太热烈太快了一些，两人之间以及与他人之间的冲突不似原著中那么暗流涌动。
     除去Roland（他的整体气质已经改变了），我觉得再选角上最大的败笔是饰演Lamotte的演员，原著里Lamotte是一个及其纤细，皮肤苍白，拥有极淡色金发的女人，电影版的演员不仅在外形上和原著毫无相似之处，在气质上更是不能比拟，Lamotte对这段感情应该是挣扎，畏惧，躲避的，因为她珍视自己的孤独，珍视自己女性的独立性，同样也是高傲，冷淡，高深的，在电影版里我只觉得Lamotte是个很平庸的女性，两人有点像偷情。
    Gwyneth Paltrow的外形很适合演Maud，不过电影版应该已经抛弃了原著中Maud的冷漠，高傲，疏远，怀疑的特质了吧。电影开头出现的Cropper倒是挺符合我想象中的模样，拥有极大的自我优越感，可惜戏份极少。
      在看电影前，我觉得“无可救药爱上你”这个名字太俗，也太浅，但是看完电影后我觉得电影也确实没有表现出原著“占有”的多层含义，作为一部有紧凑的剧情，迷人的主角，爱情的消遣电影，叫这个名确实挺合适。
   

我不能让你将我点燃，
可是我也无力抗拒，
没有人能在这样的爱火中不被燃烧。
终于，我执起你的手，
把我的手放在你的手心。

一切开始于1859年的一次聚会。那是伦敦的春夜，风中仍有丝丝寒意，可是肌肤上的每一个毛孔，已经能感受到爱人般让人心醉神迷的呼吸，就像亚西看着克里斯贝的温柔的眼。他看见的是一张满月的脸庞，流溢着母性智慧包容的光辉，在橙色的灯光下，安全，优雅，如同一场突如其来的梦，亚西像个初生的婴儿，他的灵魂，连同此后的整个生命，就这样轻易地坠了进去。

一百多年后，当来自美国的年轻英国文学研究者米切尔在伦敦的图书馆里无意间发现亚西在那场晚会后写给克里斯贝的情书时，欣喜若狂，又不敢相信。亚西，这个19世纪的英国人，在后人眼里，从来是一个模范丈夫、天才诗人，与发妻相伴一生，无任何感情不谐的记载。现在，诗人另外一段感情突然露出了隐约的一角，那个时代的隐秘和克制使它像朵藏于深谷的幽兰，愈发引人遐思。米切尔一心要揭开这层面纱，他的眼前，不断幻化出诗人为克里斯贝写下这第一封情书的情景，小心，忐忑，像初恋少年般激动不安。经朋友介绍，他结识了年轻漂亮的莫德，一位研究克里斯贝的英国本土女学者，而且是克里斯贝家族的后裔。对自己的学术事业非常自负的莫德，起初根本不相信隐居于乡间深居简出，而且有同性恋迹向、一生未婚的女诗人的克里斯贝，会有这样一份不为人知的爱情。可她还是答应陪同米切尔去克里斯贝的故居试一试，看看能否找到别的证据。寻找的过程中，反而是她对环境的熟悉和女性的敏感，帮助他们发现了被女诗人秘密收藏了一百多年的一摞情书。循着情书中的线索，他们追随古人的脚步，重新体验诗人的爱情之旅，甜蜜而忧伤的离合。在一幕幕爱情的闪回中，莫德和米切尔彼此间的爱意也在潜滋暗长。

这个故事一定让很多人想起了20年前的一部经典爱情片《法国中尉的女人》，戏中戏，时空交错，荡气回肠的电影与缠绵缱绻的情书串连起古典与现代的英式爱情。珠玉在前，《法国中尉的女人》在对比之中爱情不再的喟叹以及结构、画面的完美都颇难逾越，但《迷梦情缘》显然不想超越什么，也不要那样沉重，它只想表现两段让人心动的爱情。虽然时空相联的电影技巧也无甚新奇之处，可对于喜欢小情小调的人来说，仍然那么精致可人，甚至是电影里渲染浪漫的最重要手段，在更为精巧的时间转换中，两场爱情跨越一百多年的时光，相互映照，美丽上演。

古堡的阁楼里，手电筒微弱的灯光照出一小片柔和的天地，就像当年静谧的书房里照着相恋的诗人们的那束橙色烛光，穿越时空，轻笼着莫德和米切尔，他们交替读着克里斯贝和亚西的情书，缠绵的情话和爱情的重现中，镜头不断切回到莫德和米切尔温柔的脸上，那段不朽的恋情已经在向他们的心里悄悄传递。

他们驱车去诗人共渡蜜月的乡间，汽车从桥下驶过，桥上，一百多年前的蒸汽火车载着诗人迎面而来，就在一个镜头里，完美地完成了时空的转换。诗人手拉手走出古老乡村旅馆的木门，门外进来的却是一百多年后他们的两个年轻的仰慕者，轻轻抚摸他们用过的物件，站在他们当年驻足的窗前，呼吸着从一百多年前英格兰田野吹过来的清风。

莫德和米切尔去户外散步，在林中发现了一小块湖水和一道瀑布，莫德凭女人的直觉知道，瀑布后面有个山洞，当年，一定是在这里，两个诗人小心压抑的爱情火苗终于尽情燃烧了。米切尔就像坠入情网的亚西，孩子气地跳入冰冷的水中去证明她的猜测，莫德静静倾听着从水的那端传来的喊声，脸上的表情细微而动人，恍惚，难以置信，不由自主的感动，镜头慢慢平摇，她的旁边，克里斯贝也在静静听着亚西孩子似的欢呼。

旅程的终点，诗人在车站等火车，克里斯贝撕碎了为这段爱情所写的那些诗歌，因为它们还不足以表达出她的爱，而这份爱只能永远藏在心里。克里斯贝的女友死了，孩子死了。我们到底还是知道了，分离和怨恨仍然将如期而至，克里斯贝继续她的隐居生活，亚西要回到深爱的妻子身边。在车站的转角处，泊着莫德的汽车，产生了分歧的年轻学者也在安静地道别。

很难想象，这个极具英国味的电影竟贴着美国出品的标签，类似一场以虚构的英国诗人为向导的古典英伦梦，优雅的男女，内敛的感情，美丽的英格兰田野，田野里浓得化不开的冷绿，而室内，永远是橙色光线下柔和的脸，温婉而安然的笑容。演诗人的两个演员杰里米•诺森和詹妮弗•艾莉，我们早已在很多英国古装片中见过他们了，对他们的演技丝毫不用怀疑。现代的恋人，则由格温尼丝•帕尔特洛和艾伦•艾克哈特扮演，格温尼丝的古典美人所公认，她的活泼灵动和艾克哈特微微的鲁莽直率又使他们的恋情带上了一些现代的色彩。

擅长美国主流温馨喜剧的导演尼尔•莱布特，当然不会让这部电影完全英国化。为了增强故事性，他在古典爱情里加入了同性恋，爱人的嫉妒，死亡，两个无辜女人的悲剧；现代的爱情，米切尔心底藏着一道爱情旧伤，时时发作，莫德又要面对同事的爱慕和知性的冷静，虽然一路相伴，却总不能一路欢歌。当然还有一点点美式的喜剧来调味，“邦妮和克莱德”，这是同事对他们的戏称，而他们也当之无愧，夜探古堡，心细如发，互相掩护偷取资料更是拿手好戏，到了最后，竟然还有窥探、掘墓、埋伏的准惊险片桥段，比一般的英国古装片要轻松得多。

莫德和米切尔从教授那里抢回了在地下长伴亚西的铁盒，里面封存有一束秀发、一张年轻女子的相片，和克里斯贝最后一封信，直到亚西长眠也没有看到的信。他不知道他的女儿还活着，不知道爱人根本就没有恨过他。

可是故事并没有完。结尾时，亚西来到郊外，在心底呼唤着爱人的名字，希望得到她的原谅。在一棵冠盖如荫的树下，他遇见了一个也叫克里斯贝的小女孩，看见她的第一眼，他就知道，那是他的女儿。他让孩子带给克里斯贝阿姨两页他的诗歌，告诉她：“一个诗人想见她，却见到了你。”而这两页诗和克里斯贝的那封信一样，最终也没有送达，它们落在田野上，在娇嫩的草地上轻轻颤抖片刻，然后随风而去，把甜蜜而忧伤的遗憾，和一场不朽的爱情，永远留在风里，等待相爱的心灵去发现。

演女诗人的那个演员就是95的《傲慢与偏见》的女主角，她浪漫，优雅，自信，独立的气质真是让人印象深刻，先看的这个电影才然后才看的95的《傲慢与偏见》的，当时看见傲慢与偏见的时候就觉得这简直就是我心中的Elizabeth,两段感情都让人觉得浪漫而美好，是个不错的片子！

无可救药爱上你
 
可以再次欣赏到格温妮丝古典式美女的气质与风采，又是与浓厚的文学有关，特别是诗歌。
我对于那个美国人还不是很熟，不过，他拥有连男人都为之着迷的眼神，是不很成熟的男人。
 
于是，我想起来《时时刻刻》里那个扮演弗吉尼亚的女人，以及从她当时口里说出来的诗句。
 
淡黄色的头发卷成希腊古典的发式，雪白的高领毛衣，深色的纯毛围巾，还有那种拉丁气息的爱恋，自由而浪漫，发自内心……
很忧郁伤感的眼神，的确是。
 
现代的人根本无法了解诗歌，无法亲近书籍。因为社会的节奏，因为网络，因为现实。
 
我难以想象在西方社会那个19世纪、20世纪，人们是怎么样去追逐自由的，那种情感上，或是保守，或是自由奔放。完全没有制约和教条的爱恋。是我们这个社会所无法触及的纯净。
 
一切似乎都是在上帝的保佑下进行着。有着自己的节奏，有着自己的空间，而我们现在的教育却在告诉我们，他们那个时代是怎么样的剥削，怎么样的压迫，怎么样的资本主义，怎么样的虚伪，怎么样的等级阶级。
 
我现在确信我们在一个落后的时代了，所有的矜持与奔放都是这个时代所无法时限的。
这个社会是顾及那些不一样的人的空间的，压缩的人群只有在前方才能找到出路，而作为人，到底是为了什么生存呢？
 
就是为了有大把的金钱，大把的权势，靠近海岸却不适合居住的别墅，那些值得炫耀的事迹嘛。
 
有多少人有自己想做的事，爱自己现在做的事情，而不要跟我争论你现在是情非得已。哦，这样的话是我以前安慰自己的语言。
 
其实，我也只不过因为一部表现19世纪一个优秀诗人波折的爱情故事而感慨。
那好吧，你看我，一旦想说点什么是根本无法节制的不是吗？
 
总之，我觉得格温妮丝在这部戏里很放松，因为她的笑容很让人觉得亲切。而那个美国人，也许是叫杰瑞米的这个家伙，我觉得他比较适合去演杀手，军人，而不是一个文学系的研究生。

在当时来说，女人的朴实和善解人意跟男人的狂热与至诚来说，都足以让人信服。似乎所有的爱情剧都是以两个人的亲密接触而进行下去的。所以，恋爱中的人们，就最好多多的相互沟通，彼此接触，是现实的，而不是仅仅通通话，聊聊天而已。
 
很兴奋，我终于了解到这一点。因为健康的形象，生动幽默的言辞更容易打动一个人，而不是彼此在两个世界里相互想象与揣摩。在这一点上，我承认西方人是浪漫的，充满的爱与美的自由与放纵。在两性间的碰撞，是相互对等地的渴求着。
 
片子在回顾重现过去的同时，两个在现实中彼此具有好感的年轻人也在建立他们的感情通道。
 
算了，鬼会喜欢这类的片子，这部2002年在当时都没人关注的片子，注定会沉入时间的长河里，也同样在我的记忆里湮灭。
 
但是，我始终觉得那个男人是德国人。
时间这个东西在网络里显得太不起眼了。
格温妮丝的嘴角纹线的确是优美。似乎她的片子中总会有优雅的举动。

一部美国人拍的英国味十足的电影。讲述了一段湮没在时间之中的爱情。
一个是男诗人，拥有幸福的家庭、悠闲绅士的生活和深爱的妻子。另一个是女诗人，与女伴一起隐居在乡间，生活平静，祥和温婉。但仅仅是一次社交晚会的相遇，就开始了一段互相迷恋辉映的岁月。
让人怦然心动的，是伊们相遇时专注着、闪着亮光的眼神。
男诗人的生活幽雅而富足，却也有着不平凡的感情经历。他以优美而专一的爱情诗闻名于世，但他深爱的妻子因为疾病，使得伊们只能有精神之爱，更无法拥有孩子。
女诗人的过往犹如英国乡间的晨雾，但从她的同性伴侣和隐居生活来看，也是遭遇过磨难，经历过艰难的选择才换来的平静生活。
可是因为一次相遇，伊们就被彼此吸引了。
在相遇的最初，她对他说：“令人惊讶的是你，你的诗中竟然未曾注意到任何女性的存在。你的诗作极少提及女人。”他回答：“你击中我了，女士。”……
然后是一段逐渐加温的书信往来，直到她感觉到危险——“我不能让你将我烧尽……”
但，“我不能让你将我烧尽，也不能拒绝你”，虽然“没有人，能站在火中而不被毁灭”……
然后，是相约在花市的会面，当“我们走向彼此的那一刻，此生从未感觉过如此专注”
“我牵起你的手，我的手在你的手中，有着相信和信赖”
他沉静的，似乎有点忐忑又有点幼稚的问：“你后悔么？ ”
她微笑着，美丽的脸上有着无法用语言可以表达的神采，“我该后悔但我没有，最理性的时候都不曾后悔”
然后，她继续歪着头，把难题轻轻的抛向他：“现在怎么办？”
他上前一步，轻轻捏着她的手：“我不想破坏你的生活，明天上午我会去教堂，用我最诚挚的祈祷，祈望你跟我同去约克郡旅行——我们在这世界上，一段迟来的旅程”
在火车上，他欠身，然后问：“你希望分开住宿么”……“不跟我住在一起？”
她很果决的说：“我要跟你同住”“我们之前就决定了”“这四个礼拜，是属于我们的”“只有我们”
伊们互相注视着，带着掩藏不住的笑意。
他从口袋里掏出一样东西，“希望你接受这个戒指”
她笑着除下手套，“我也带了戒指给你”
“你看，证明我的决心”
…………

两位研究者发现了两位诗人的书信，一个男人，一个女人。两人在阅读诗人们的书信，时而会心微笑，时而有所触动。两人跟随诗人的旅途，住在了同一间房间，两人躺在一张床上，交谈着。
男人说：“我不允许自己有伊们这样的关系”，“嫉妒、迷恋这种东西，再也不要”
“那你很幸运，这些只给人，一团乱麻”
“很多人都要这种纠缠，我可不要我的表现让很多人不快乐，非常不快乐”
女人说：“对于我，一旦我对谁有感觉，我就全身发冷”
“为什么？”
“大概是害怕吧，害怕被爱情烧毁”
男人忽然感慨：“我们在说些什么呢？”
“对啊，我们还算是现代人吗”
男人看着女人，然后说：“你该把头发放下，让它呼吸。别假装冷漠，不必担心我”
“她（女诗人）说，提防所有男人”
“她不认识我，我对你没有任何企图”
“那我们很安全”
“对”
然后伊们彼此注视了一会，然后亲吻……
女人想要掀开被子，男人却退却了，女人恼怒的离开。第二天，两人继续追寻诗人们的旅途，然后，在车站告别。
男人回去后，和朋友说起这个故事，朋友扔过车匙，“开我的宝时捷去找她吧” 女人开门，看见男人拿着一束花，她笑了。
“进来，让我解释”
“你确定？让我进来？”
“对，很确定。”
两个人在窗前坐下来，互相注视着对方。
“你到底来干什么？”
男人有点不好意思，但还是看着她，然后说：“我必须看见你”
“我想告诉你那天晚上发生的事情。”
“那时，我只是不想陷进去”
“我很想，真的很想…那么做”女人微笑
“非常想”女人笑出了声音，从红唇间露出她雪白的牙齿。
“但我不想把事情搞砸”
女人看着他，像在鼓励他继续说下去。
“我想搞清楚，我想知道你我之间”
“到底…有没有可能”
女人继续微笑着，嘴唇抿着，看着他。
他也看着她。“这样说…可以吗？”
女人向他俯去，亲吻他……
他轻轻捏着她的下巴：“我想你是接受了”
…………

这两段故事构成了整个影片的上半部分，下半部分，感兴趣的人可以自己去看……

possession

1. 拥有;占有[U]
The possession of a degree does not guarantee you a job.
拥有一个学位不能保证你找到工作。
2. 所有物;财产[P]
Her possessions could fit in one suitcase.
她的全部财物可以装在一个手提箱内。

3. 领地,属地,殖民地[C][P1]
Some Caribbean islands are still French possessions.
一些加勒比岛屿至今仍是法国的领地。

4. 自制,镇定自若[U]
With his usual possession, he answered all the questions.
他以那惯常的沉着回答了所有的问题。

5. 着魔[U]
This charm will protect a man from possession by evil spirits.
这个护身符将保护人不致着魔。

看完之后心里很难过，很遗憾。鲁迅先生曾经说过：悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。也许是我太感性了吧，不过我不能否认这样的结局很完美。喜欢片子穿插的基调——优雅的男女，内敛的感情，美丽的英格兰田野，一百多年前的蒸汽火车，橙色光线下柔和的脸庞，温婉而安然的笑容。
喜爱这部片子的朋友，也推荐你看朗读者（THE READER）

有时间的话读一下原著吧, Byatt模仿维多利亚时代诗人Robert Browning和美国女诗人Emily Dickenson写的那些戏剧独白和短诗着实精彩, 还有浸泡着浓浓的书卷气的无比含蓄却热烈的书信,读起来浑身鸡皮疙瘩...小拜模拟人物说话写作的水平是一流的.就像她形容男主角Randolph Ash的那样, 是一伟大的ventriloquist