浪矢解忧杂货店

不得不说日版的解忧杂货铺真的很贴合原著了，虽然电影版只能节选其中三个故事，没有运动员，没有高利贷故事，但真的比中国版的改编的好太多。中国版的两男一女是什么鬼，，演技也有很大差距。

在电影院看日版解忧杂货铺，虽然很早之前就已经阅读过原著，当时也是感动到不行，但真的再看一遍电影的时候，还是抑制不住的感动落泪，止不住的流泪。

演员的演技真的是可以的，不是我崇洋媚外，真的是差距在这里。

1，希望 “不是希望自己的回信能改变别人的人生，而是希望收到回信的人能够过的幸福。” “母亲不论自己以后生活多么困难都要生下你来，是希望你能幸福的。” 2，做自己 “怎么样才能得满分呢？自己回答自己的事情就一定是正确的答案。” “空白意味着有无限可能性，你只需要做一些你自己想做的事，无悔的燃尽自己的一生。”

对于当下的自己正好有一些些启发。

很多时候，作为原著党，是很抵制自己喜欢的书拍成电影的，尤其是看过太多的失败改编之作后。你会在脑海中无数次的回忆起当初是怎么想象那些画面的，极端一点的甚至会觉得那些画面根本不该被影像化，虚幻的才是最美好的。

但是在看《浪矢解忧杂货店》的时候，我并没有这种感觉。不得不说的是，《解忧杂货店》从里到外，都是一部非常日式的小说，而《浪矢解忧杂货店》就是日本原版的《解忧杂货店》（引进名为《浪矢解忧杂货店》），2月2日就要在内地上映了，130分钟无删减引进。

作为原版，《浪矢解忧杂货店》几乎完全再现了小说的灵魂，继承了小说的温柔之处；演员也选得很好，以至于你在看完的时候都会感叹，就该是这样的。包括那首《reborn》。在看书的时候，一直在想，究竟是怎样的歌能有这样的力量呢？在电影中听到山下达郎那首reborn时，嗯，对了，就是这样。真是一部让人难以忘怀的电影，哭了，也被治愈了。

《浪矢解忧杂货店》讲述了三位来自丸光园孤儿院的青年人，因抢劫犯罪在一家名叫“浪矢杂货店”的店里躲藏，却发现了这家杂货店的秘密——在这家杂货店里时间是不流动的，而且能够与33年的人通信。

和小说一样，电影里也有两条时间线。一条是三位青年所处的2012年，他们躲在浪矢杂货店里，因为刚抢劫完，不知所措，面对未来迷茫不已。另一条是浪矢雄治所在的80年代，他给每一个人给他写信的回信，无论来信真不真诚，他的回答永远是真诚的。浪矢杂货店改变了很多人的命运，也即将改变那三位青年的命运。

和小说不同的是，由于篇幅原因，电影只保留了三个故事，即鱼店音乐人、浪矢爷爷和迷途的汪汪的故事。尽管有两条时间线，多个人物，但是得益于导演出色的掌控和编剧的改编，整部电影并不没有因此显得焦点涣散，选择的三个故事都很有代表性，鱼店音乐人是关于梦想，浪矢爷爷是关于坚守，而迷途的汪汪是关于救赎。

饰演鱼店音乐人松岗克朗的是林遣都，这不是他第一次和导演广木隆一合作了。上一次他和广木隆一的合作是《火花》，2016年豆瓣评分最高日剧。事实上，林遣都在这两部戏的角色气质很相似。松岗克朗在大城市打拼的人，尽管郁郁不得志，但对梦想也没有放弃。可惜的是，他最终还是死去了，没来得及让世界认识他，听到他的音乐。

只看结果，克朗无疑是失败者，但是我觉得他不是。能够坚持自己梦想的，永远不是失败者。林遣都的表演很棒，在《火花》中就很喜欢的他的表演，这次他也没有让人失望，将一位在现实面前死守梦想的人演得十分生动，最后他最终牺牲的人，也是很多人的泪点。

片中很多需要弹奏乐器的戏都是他自己苦练之后亲自上阵的，甚至吹口琴的戏直接用的他自己的演奏。最后水原芹代替他唱那首《重生》，“我已无法触碰到你，但我却一直感受得到你，让我们将活着的证据，化为语言传出去。我会代替你，只要还有声音，我就会继续歌唱。”我相信，这一刻是属于克朗的重生。

饰演浪矢爷爷的是西田敏行，老戏骨。浪矢爷爷是位十分善良的人，面对每一封咨询烦恼的来信，他都认真回答，无论对方是不是在开玩笑、取消他。在他大限将至的时候，趴在桌子上，听着别人的回信，讲述了自己的人生是如何因为他的回信而变得更好的，没有比这个更温暖的时刻了。

最后的故事，也是最感动的我的故事，是迷途的汪汪和矢口敦也的故事。饰演矢口敦也的是山田凉介。敦也的母亲是一名舞女，也是导致他悲惨童年的直接原因，所以当他收到一名舞女的来信的时候，他首先感受到的是愤怒。但是最后，当舞女接受了他的建议，最终成功之后，他也得到了救赎。

在那个晚上之前，矢口敦也只是一个来自孤儿院的混混，无所事事不学无术，还去抢劫（后来证明他抢劫的那个人就是这位他帮助过的迷途的汪汪）。但是在那个晚上之后，他觉得人生也许还是有点希望的，有人愿意相信自己，愿意相信素未没面的、可能被人当成小偷、强奸犯的自己。给骆驼的最后一根稻草，还是浪矢爷爷的信。敦也无意给浪矢爷爷寄了一封空白的信，但是善良的浪矢爷爷真诚的回了信：“因为是白纸，所以可以画任何地图，一切都掌握在你自己手上。你很自由，充满了无限可能。这是很棒的事。我衷心祈祷你可以相信自己，无悔地燃烧自己的人生。”

看到了这封信的敦也，最终还是和朋友一起，跑去了晴美的家，此时背景音乐响起了山下达郎演唱的重生，而这一刻，也是他们的重生。

《浪矢解忧杂货店》是一部优秀的、表演精湛的、能让人感受到温暖的电影，正如西田敏行老爷子所说，“这电影让我仿佛忘了时间，一回神就看完了，每个故事都很温暖，看完心情会很好，人类虽然有许多无知之处，但还是很可爱，这部电影让我更喜欢人类了。”

文 | 阿远 首发V公众：Vitamin加工厂 僻静的街道旁有一家叫 浪矢的杂货店，只要写下烦恼投进卷帘门的投信口，第二天就会在店后的牛奶箱里得到回答…… 杂货店的老板是个叫浪矢雄治的老人，雄治和妻子是相亲结婚，直到结婚那天，他们彼此都不了解。

而事实上，雄治的初恋情人是皆月晓子，二人在年轻时私奔失败，后来晓子终生未嫁。

妻子和皆月晓子相继离世，孤独的浪矢雄治开始在杂货店进行烦恼咨询，最初接到的都是小孩子们调皮有趣的问题，后来慢慢收到严肃的咨询。 诸如 “ 是否应该和父母趁夜潜逃 ”…… 诸如 “ 是否该生下有妇之夫的孩子 ”…… 浪矢杂货店里的人，手写来信，倾听心声，解人之忧，亦品人世苦楚。 因为浪矢老人认为 “ 写信的人，他们都是内心破了个洞，重要的东西正在从那个破洞中逐渐消失，人的心声是绝对不能无视的。”

写信去给一个陌生人，把选择的难题抛出来， 只企盼局外人有个理由能说服自己。 事实是，到了很久以后，才明白，每一个选择只要努力过，都是正确的选择。 何以解忧？从来没有一只耳朵被嘴巴真正说服。 每一个咨询者心中其实都已经有了答案，回答只是从正面或反面强化咨询者的信念而已。

当面对两个抉择时，抛硬币总能奏效。 并不是因为它总能给出对的答案，而是在你把它抛向空中的那一秒里。 你突然知道你希望它是什么了！ 解忧人为人解忧，殊不知忧人者亦解解忧人之忧。

正可谓，世间所有的相遇都是久别重逢，命运之手若隐若现，人们总是在不经意间救赎与被救赎。 还是那句：“ 感觉自己被世界温柔以待 ”。 电影 《解忧杂货店》即将在日本上映，演员卡司包括山田凉介、 西田敏行、 尾野真千子、 村上虹郎 和 林遣都 等。 由曾执导过 《再见歌舞伎町》和 《火花》的广木隆一担任导演，斋藤博担任编剧。

故事中，三名小偷敦也、翔太、幸平在逃跑中汽车抛锚，无奈躲到翔太以前发现的弃屋“浪矢杂货店”里躲避，待到天亮再作打算。 而在废弃的杂货店里，他们收到了一封来自过去的信。信的作者向杂货店的主人寻求帮助，而翔太等人决定回信并尽力提供建议，是一部典型日式温情的奇幻片。 期待值up~

片头三个犯罪少年因汽车抛锚而被翔太（三少年之一）带去一间空屋（杂货店）分赃，他们分赃的时候从铁帘中捡到鱼店音乐人的信。音乐人因家中变故而回到家中，父亲的病以及父亲弟弟的说教令他对自己的选择产生怀疑，于是他向杂货店解忧，得到“店主”（三少年）否定的答复和父亲的病故后，他一度选择继承鱼店。但他的内心是不服的，他回到杂货店门口，吹奏自编的歌曲，来自未来的三少年对此一致好评。在父亲的劝阻和“店主”肯定的回复后，他又重拾自己的梦想，但是他在孤儿园演出留宿时，为了救小芹的弟弟而被大火埋没。小芹也收到了音乐人的影响，懂得珍惜每一条生命，长大后成为了歌星。

音乐人对梦想的追求，绿河怀上有妇之夫的孩子后的抉择，因家庭困难而烦恼做不做情妇的二十岁小职员……电影中的故事都是我们身边经常发生的事，这部电影描写的不仅仅是故事，还有我们的内心追求。日本人拍的电影都很有人情味，自然影片中的故事更加令人印象深刻。

三少年在回复了几封信后，也看开了，敦也无意中寄给店主的白纸也得到了“人生是一张白纸……”的鼓励，对自己的人生道路有更加深刻的认识。片尾可以看见他们三人从事梦想的职业。

尽管人生有很多曲折，但是我们都要选择心中的道路，“只要留下了痕迹，那么打败仗也没有关系”。

在大聪青少年时代，没读过一两本村上春树的书，诸如《挪威的森林》，《且听风吟》。都不好意思说自己是文青。

而前不久，或许大家还在纠结诺贝尔欠村上春树一个文学奖的时候，英籍日本裔作家石黑一雄拿走了这个奖。

这位新诺贝尔得主石黑一雄，也和电影有着一线牵。他的其中一部长篇小说《别让我走》就被拍成电影《别让我走》。

里面的演员阵容，在今天都是大high腕。

当然，今天说的不是石黑一雄，而是我们更了解的一位日本作家：东野圭吾。

而东野圭吾被国内读者认识，应该就是通过《解忧杂货店》，《白夜行》，《嫌疑人X的献身》等作品。

今天我们要聊的，正是前不久上映的电影版《解忧杂货店》。

在看电影之前，大聪又把很多年前看过的这本书，再重新刷了一遍，依然感叹东野圭吾缜密的逻辑，以及被小说里故事的创意折服。

比起石黑一雄和村上春树，东野圭吾在文学的造诣上，显然比不上他们。因此东野圭吾被大家公认为推理小说家，而不是文学家。

但是，正因为他的小说有严谨的逻辑，还有抓人的戏剧张力，所以他的作品是电影肥沃的土壤。他的小说作品，多次被搬上荧幕。

其中影视代表作就有1999年的《秘密》。

1999年出版的小说《白夜行》，先后被做成舞台剧，电视剧，电影。

2005年出版的《嫌疑人X的献身》，拍成电影后大获成功，先后被韩国和中国买下版权，改编成本国剧情。

2017年3月，苏有朋导演的《嫌疑人X的献身》就出自东野圭吾原小说。

到了今天这部《解忧杂货店》，大聪在看电影之前，其实有些担忧也有些兴奋。

担忧的地方在于该小说其实场景范围很小，基本所有剧情，都在一个杂货店里进行，这样的小的场景，对镜头的调度难度非常大。

再加上小说的剧情，是用书信来发展的，这样的书信往来，在影片中如何呈现，才显得生动，也是一个大难题。

总结来说，《解忧杂货店》这部小说，一不小心，就会变成一部大闷片。

兴奋的地方在于，终于能看到这部让人难忘的作品登上了大荧幕，而且东野圭吾的日本版作品，基本没有让人失望过。

于是，大聪抱着复杂的心情进了电影院，2小时候，眼眶湿润着出来。

还好，《解忧杂货店》没有让我失望，依然是传统主流的日式风，不紧不慢，行云流水的叙事，略微紧张的悬疑，都让人很快能融入剧情里。

相信看过小说的，没看过小说的，都会喜欢上这部《解忧杂货店》，虽然不知道能不能成为今年最治愈的日本电影，但起码他是之一准没跑。

--微熏剧透，不影响观影--

前面提到，这部小说的场景格局很小，但电影的魅力就在于此，他把文字转换成画面和声音时，故事的叙事方式就已经转换了。

影片去除小说中三位男生的视角，直接切换成上帝视角，让观众俯视整个事件的所有人物。

影片中提到的过去和现在，一切都完整演绎出来，让观众对所有人物的背景了如指掌。

这样做少了小说开头书投递的悬疑，但能让观众更快更直接进入影片设定的世界，省去小悬疑，留下大悬疑，值得。

另外，影片做了减法，抽出重要的三段故事，围绕着孤儿院和杂货店，重点展开。

影片这样做既不脱离主线，又把影片分成三段小章节，每个小章节可独立成为一个小故事，联系起来又能回到主题，真正做到了主支线贯穿。

而每个故事，都一定会有感动到你的地方，在感慨影片中善良的人物和遭遇的同时，你也会同比自己经历的事情，回想起离你而去的亲人，遇到的贵人，自己做过后悔的事情，等等。

这么一来二去，想泪腺干涩非常困难，尤其对女生来说。

影片叙述的剧情，其实只有整部小说五分之三左右，其中有两个故事章节没有放进来。

分别是小说的第一章节“回答在牛奶箱里”，和第四章“听着披头士默祷”。

一来这两个故事和主线没有太大关系，二来如果把整部小说的剧情都改编成电影，势必会造成支线离主线过于疏离。

当然，说了《杂货店》那么多的优点，他的不足也没办法忽略。

比如开场故意做的一场“特效”。只想说，很假，很没必要。

其实影片不需刻意告诉观众，这是一部非现实主义题材影片，而强加特效。

再比如，在对白的设计上，还是显得太直接，煽情处稍微用力过猛，生怕观众没哭出来。

换句话来说，这锅鸡汤的鸡精放得有点多。当然，大聪重口味，能喝下。

但从客观角度来说，懂得收放的电影，才更让人回味。比如是枝裕和，山田洋次（早期）的电影，都特别收敛，低调。但完全不影响他们的作品达到的高度。

总而言之，本以为很难拍好的一部小说，不仅能拍好，还能拍得如此治愈，如此感人，已经实属难得。

想治愈的小伙伴，请耐心等待，国内有望引进。

最后，不得不安利这部电影的主题曲《重生》。也是小说里面重点提到的口风琴曲子。

之前趋于小说只能依靠文字，没办法转换成声音，大家都在遗憾没能听到《重生》这个曲子。

而如今电影问世，《重生》这首曲子也终于能让大家听到。

这首歌在影片唱的时候，也是大聪觉得影片最感人的地方。而且，这首《重生》非常好听，是影片的升华。

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》Part 1. 电影里的时间轴的六个节点梳理 时间一：1963年-1978（or 9)年 电影一开头，杂货店还开着的时候，浪矢雄治自己收到信件并回复信件，此时多数信件是小朋友脑经急转弯式的问题，例如“如何不用作弊也可以考到100分” 早年的时候浪矢先生并没有生病，但是到了后半段时期，浪矢开始时不时肚子疼。在这一阶段的最后，川边绿【绿河】写信咨询，自己怀了有妇之夫的孩子，要不要生下来....……（此事件还需要补充电影里没有的情节，绿河由于身体的原因很难怀孕，如果这次流产后面就更不可能了，这也是浪矢先生鼓励她生下宝宝的原因） 时间二：1979年 浪矢先生病住院了，杂货店关闭，这段时间内信件神奇地寄到了2012年，回复信件的是2012年（浪矢32年忌日当天）三个做了坏事躲在杂货店的年轻人敦也、幸平 、翔太 这时候松冈克郎【鱼店音乐人】和武藤晴美【港版电影译为“迷途的汪汪”，大陆的书里为“迷途的小狗”】写信来咨询....克朗的父亲身体不好，自己需要咨询是否要放弃做音乐的梦想接手鱼店的问题；而晴美则是为了早点报答养她的田村夫妇，而打算放弃自己的正当工作去做陪酒女郎。。。。他俩还有一段互动，是克朗告诉晴美邮箱还在运作（不过原著里是另一个故事的主角刚好是晴美邻居，她告诉晴美杂货店的事情）。。。 这个时间点的另一件事，就是浪矢在生病期间看见报纸新闻，川边绿携带孩子开车坠海，由于没有踩刹车的痕迹，警察认为是自杀。浪矢看到后很难受，这件事导致了他很想知道自己的信对别人造成的影响。 时间三：1980年12月20（？）日 浪矢死的那一天，临死前浪矢想在自己的杂货铺待一晚上。这天傍晚他给了儿子遗书，让儿子33年后发布信息，说杂货店会在32年忌日那天复活，大家可以给浪矢写回信讲讲自己当年的信如何影响了他们的生活。于是当天晚上，浪矢在自己店里收到了很多封来自未来的回信.... 当然他最后收到一张白纸，白纸是敦也、幸平 、翔太他们做实验扔进卷门信口的。最后敦也也在牛奶箱里收到了老爷爷的回信 【由此可见，杂货店里的时间与店外是割裂的，时间二里屋里是2012年 屋外是32年前；时间三里 屋里是32年前，屋外是2012年。 此外，杂货店里和外时间的流逝速度也是割裂的，其实书里写的很清楚，屋里流失的时间很慢，三个小伙子在屋里一个晚上回复的信其实间隔了好几个月】 时间四：1988年（1987？）浪矢已经死了，之前2012年寄回来的信开始发挥作用。克朗【鱼店的音乐人】在丸光园孤儿院演奏了自己的曲子《Reborn(重生)》并被小女孩小芹记住了。当晚丸光园失火，克朗救了小芹的弟弟，自己却丧了命。小芹从此决定好好活下去，并把这首歌唱下去。 此时大火的新闻被晴美【迷途的汪汪】看到，晴美此时已经按照杂货店给她的信里透露的生财之道（利用日本经济形势炒房炒高尔夫会员卡炒股等）赚了一些钱，看到了火灾，赶紧去孤儿院帮忙。期间孤儿院院长整理物品的时候，拿出来自己的姐姐皆月晓子（也就是丸光园创办者）的照片，并讲述了姐姐的故事——姐姐身为大小姐曾跟家仆相约私奔，后来家仆自己放弃了，其实这个家仆就是浪矢。。。 时间五 川边绿【绿河】的女儿（映子）因为一次家庭作业需要调查出生那年的社会新闻而发现了自己的身世，一时接受不了自杀未遂（书里是在一个高楼上割腕，电影里是直接跳楼）。来医院看望她的是丸光园的好朋友小芹，小芹带来了孤儿院院长给她的绿河的遗物----浪矢的信，信中浪矢说，如果你确保可以给孩子幸福就生下来（书中有更令人信服的说明，例如汽车落水的时候，母亲身体很差体重才30千克，孩子吃的很饱很健康，母亲家中除了奶粉什么都没有，足见母亲一切为了孩子活下去……）。 映子从此决定好好活下去，后来成为了小芹的经纪人（在最后时间六后面小芹演出结束后的情景里跟在小芹后面）。 【此段在书中并没有额外在时间线上的笔墨，映子的故事是通过时间三中浪矢本人读到未来的信展现的……】 时间六：2012年 孤儿院已经换成了一个叫 谷 的人接管，他在晴美赞助给孤儿院的经费里捣鬼，导致孤儿院面临倒闭的危险。晴美决定去找谷谈收购重新经营的事情。谁知道传出去变成收购后改造成爱情旅店，引起孤儿们对这个女企业家的不满。而三个年轻人（敦也 幸平 翔太）决定去教训一下这个女企业家，去她之前的房子里捣乱，刚好碰见晴美回家，情急之下把晴美绑起来，并抢走了她的包。 由于翔太跟踪晴美的时候看见晴美在杂货店门口驻足才留意到这个空屋子，后来翔太又领着另外两人躲进杂货店。但是当他们在网上查到浪矢后人发的复活贴，意识到女企业家可能也跟杂货店有关，并在女企业家里找到了自己写给浪矢的感谢贴（实际上她当年收到的经融预言也正是来自这三个小伙子）。三个青年发现这不就是自己写信透露日本经济情况和赚钱之道的那个迷途的小狗，就懵了，决定去自首。。。 》Part2. 书与电影的不同 说到电影的改编，最大的不自然，就在于三个年轻人收到第一封信的时候就顺利成章地接受了信件是来自过去，而书里是通过第一个故事（电影里没有的，击剑少女爱上身患绝症的击剑教练，要不要放弃奥运会的故事）逐渐发现的…… 不说书里五个故事电影里只采纳了结构更加相关的三个。就说这三个故事本身....细节的差异我已经大致在上文里说了一些，不过还有一些，有些重要的不同： 比如浪矢的忌日。浪矢的忌日是9月13日，而电影里是12月20（?）日。更重要的区别是： 浪矢雄治在杂货店里呆了一个晚上，书里那天的日期是1979年9月13日，那天提交给儿子遗书当做自己大限将至，让儿子发布的信息是自己从那天起算的33周年忌日，即2012年，但是实际雄治是1980年去世的（其实按照书里的说法，“杂货店奇妙夜”之后雄治惊人地又活了一年）。 但是电影为了简化后面的情节，忌日就是浪矢最后在杂货店的那天。把“杂货店奇妙夜”的日期后移了一年（1980年），因而2012年是32周年忌日。 另一点，书里皆月晓子的幽灵并不存在，只是晓子的弟弟在大火后提到的，“姐姐在天上为大家的幸福在起到，守护着大家”。书里的晓子死的时候已经老了，但是因为自己的初心，终身未婚，不像电影里年轻的时候就因为心脏病去世了。。。。 书里浪矢也不是晓子的家仆，而是一个机械工人，私奔也不是浪矢自己放弃的，而是被晓子的女仆告发后（晓子的父亲以自己在警局吃得开，不会放过浪矢作为要挟）导致私奔失败。。 此处应有链接到书里的时间轴---> 豆瓣书评《浪矢杂货店完整时间轴及人物手册》 ------------ 》Part3. 讲点我自己的看法…… 关于电影本身，由于剧情被简化了，可能很多观众不能体会到其中的严谨曼妙的人物关系与故事逻辑（在书里看到那种人物之间的看不见的连线的时候，有一种拍案叫绝的快感）。 但是电影最大的两个惊喜就是Rayons的配乐和演员的演技了。演员从小朋友，青年演员到中老年戏骨，每一个面部特写，嘴角的抽搐，都处理的很好。唯一不满意的是，青年演员给了太多特写了，特别是芹子，《重生》那首歌在演唱会上展现的时间也太长了，简直就是整个MV了，不过很好听，那我就不说什么了吧…… #鸡汤与反鸡汤# 总有一款适合你 看电影前跟朋友聊天，以《追龙》为话题聊了一堆香港黑帮片后，他们说这个世界好无聊。我说送你们一碗鸡汤《解忧杂货店》。结果立马就遭到了抵制，说什么拒绝鸡汤。好吧，这几个就爱饮酒抽烟的人，我也无力安利。但实际上，《解忧杂货店》，本来是个关于爱与梦想的故事，主题是很鸡汤啦，但是现实并没有那么鸡汤。如果儒雅的浪矢雄治的回信尚且是鸡汤，但是是2012年那几个年轻人的回信，几乎每封都是反鸡汤。不过电影由于篇幅缘故，并没有表现得很明显。实际上，他们每封信都是劈头盖脸地骂一顿的，导致收信人收到很不爽，这种不爽反而让他们在为自己辩解的时候更加看清楚了自己想要的。…… #鸡汤与反鸡汤#这个时代需要什么？ 这个时代中，我们每个人都是独立的灵魂，或者是独立游走的游魂。这种独立拓宽了我们的生活，增加了朋友的个数和多样性，但是也缺少了交心的朋友。遇到麻烦，我可以跟谁说？ 其实《解忧杂货店》里老爷爷的回信并不是在劝说什么什么，而是在以类似“柏拉图的启发式”的方法，帮助人们看清楚自己内心想要的东西。因为我们自己在做决策的时候，当梦想与现实（亲情、爱情）冲突的时候，我们会犹豫，我们会害怕。而出现有人听并支持你（鸡汤）固然很重要，出现有人拿着现实的残酷甩你一脸（反鸡汤）而此时你发现自己仍然不想放弃理想的时候，这说明你终于找到了自己想坚守的东西。 在人生的岔路口上，做决策的是你，其实怎样的人生都可以很精彩，只要你不后悔。