新难兄难弟国语

置顶：以下内容没有定义一个概念：香港电影。

香港电影的范围和内涵是什么？这个话题太大，不在这里讨论。本文采用香港电影的模糊概念。

我去年看到一个视频，叫《江湖，再见！》，致敬香港电影黄金时代，致敬“曾经”辉煌的香港电影。这个视频的播放量非常高，我相信他一定击中了很多人。

江湖，再见！

我个人不喜欢这个视频传递的这种伤逝的情调。但是当时我也只是一种感情和情绪上的反应，没有什么可以完整表达的东西。然后今年我重新看了《新难兄难弟》。

虽然很早之前看过不是女人的王晶编剧的《精装难兄难弟》，和我们很熟悉的电视剧版《难兄难弟》，都是对早期粤语片的恶搞或者说致敬，但是在现在这个时间点我再看1993年UFO出品的《新难兄难弟》的时候，我有一个感触：

香港不只是我们记忆中的那个“江湖”，香港电影也不仅仅是我们怀念的那个“黄金时代”。

上世纪4、50年代，中国的电影中心在上海，主流是国语片。香港是一个小市场，而其中粤语电影的受众主要是香港的市民阶层，和当时的南洋华侨。中上阶层其实连国语片也不怎么看，主要是看西片。在这种情况下，投入少，质量差，收益低，形成了恶性循环，有很多七天拍成的“七日鲜”电影，香港平均每年电影产量达到100多部，尤其是粤剧戏曲电影，非常多。

包公三审血掌印（1957）

在这种恶劣的形势下，一些有理想的电影人挺身而出，1952年，吴楚帆、张活游、张瑛、白燕、黄曼梨、紫罗莲、小燕飞、吴回、李晨风等21个人组建了中联电影企业有限公司，这些人主动降酬，把更多的资金放在电影制作上，真真正正地拍出了一些有想法，并且有影响力的香港本地电影。

中联21位创始人

现在我们回看那个时期的中联的粤语片，可能会觉得不怎么样。我曾经给楚原的几部粤语片打了非常低的评分，觉得三观碎裂，这是什么封建残余。但是后来看了楚原自己的表述，这几部片在当时恰恰是有意识的反封建的作品，是走在时代之前的。我们现在的回看，脱离了当时的社会环境，是一种反向时代局限。

香港导演李志毅，也是UFO的主要成员，评价50年代的香港粤语片说：”五十年代的粤语片在技巧上，与欧美电影始终有距离，题材上则值得欣赏。那些着重伦理、家庭与邻舍关系的影片，好像老套，其实令人觉得很温暖。“这种当时制作的反封建、正能量，教化民众的黑白电影，不止不能和同时期的欧美电影相提并论，甚至也不具备“邵氏综艺体弧形阔银幕”的技术条件，但是时至今日，仍然被香港人回味着。

到了80、90年代，我们所认为的香港电影的黄金时代，香港各类型电影百花齐放，佳片频出，新浪潮电影人崭露头角。但是，随着电影市场蓬勃发展，粗制滥造的问题再次出现，香港电影又到了一个年产百部的浮滥阶段。形容郑裕玲夸张轧戏的“郑九组”，说刘德华被人用*顶着头拍片的故事，都发生在这个年代。

这个时候，1991年，曾志伟、钟珍、陈可辛创立UFO电影人制作有限公司，随后张之亮、李志毅、陈德森、阮世生、黄炳耀、奚仲文、郑丹瑞、陈嘉上、陈庆嘉加入。编导们用上一部片的部分收益投资下一部影片，梁朝伟、梁家辉等演员积极参与，大家踌躇满志充满热情，产制出一批深具时代特征与品牌特质的影片。

某一天，在张之亮家吃饭的陈可辛第一次看到了电视播放的粤语片《危楼春晓》，发出感叹：“原来当年的粤语片这么好看。”然后，以谢贤和胡枫的名片《难兄难弟》为片名，以《危楼春晓》的故事为框架，以李志毅感怀的父子情为主题，结合当时正流行的《回到未来》的时空交错的元素，UFO制作了《新难兄难弟》，在其中填入了8、90年代香港人成长过程中的集体记忆：紫罗莲、冯宝宝、高鲁泉（老夫子）、张活游、吴楚帆，童星李小龙，这些演员和他们的经典角色，还有“香港地、风云地”的豪富、巨贪、卖国贼（当时还不是），这些对香港社会有重大影响的时代人物，以及当时的香港人最怀念的逝去的香港精神“人人为我，我为人人”。

危楼春晓（1953）

因为这一两年开始接触5、60年代粤语老片，这次重看《新难兄难弟》，我开始感受到香港电影的血脉渊源。

香港电影像是一棵树，生根，发芽，成长。

我摘取了中联、UFO两根不是特别大的枝杈，用来说明这棵树的繁茂是各个年代无数台前幕后的电影工作者和热爱电影的观众共同耕耘灌溉的结果。她有根茎叶、有树洞，曾经生过病，有啄木鸟帮她捉虫子，可能还有猫头鹰站在上面。她是生命体，不是一支永远美丽不会凋谢但是没有生气的玻璃罩子里的永生花。

我们很幸运，在我们年少青春的时候，正好是这棵树最茁壮的时候，我们看着她开花，结果。所以，当我们活得足够长，又在眼睁睁地看着他衰落的时候，《江湖，再见！》的情绪是再正常不过的。但是，这就是一个有机系统的生命曲线。

2021年，院线上映了一部纪录片《龙虎武师》，讲述了香港电影工作者中非常重要的一个群体的故事。龙虎武师、动作明星、武术指导、特技演员，随着香港电影的所谓“没落”，这些旧时代的英雄慢慢褪色淡出，留存下来的大部分选择了“北上”。

但是，这部片子的重要推手之一，钱嘉乐，始终坚守在香港，办了培养年轻武行的训练班，意图培养香港动作电影的后备力量。

此外，尔冬升、刘德华、林家栋、古天乐、张家辉等一干香港电影人这几年对香港本地电影的孵化、扶持也是有目共睹的。

2021年香港电影局发展委员：王英伟、张婉婷、陈罗超 、张艾嘉、郭嘉铭 、林家栋、林秉琨、林淑贤 、刘浩良 、刘健乐 、李英洛、邓汉强、黄嗣辉、黄进、黄培达 、黄德慧、黄宏达、严嘉念

这些人的坚守，能否让香港电影再焕生机，时间会给我们答案。

这是我看了一系列的香港电影的挽歌作品之后，相对比较完整的一个观后感。

我觉得，与其伤感落寞地怀念旧日时光，不如尊重历史展望未来。

不要在香港电影还活着的时候，我们这些热爱香港电影的人就开始为他敲响丧钟准备后事~

B站视频：

【香港电影】讲不出再见

新难兄难弟人物赏（1）吕乐

新难兄难弟人物赏（2）紫罗莲

新难兄难弟人物赏（3）

新难兄难弟人物赏（4）冯宝宝

新难兄难弟人物赏（5）高鲁泉

新难兄难弟人物赏（6）张活游

新难兄难弟人物赏（7）李嘉诚

新难兄难弟人物赏（8）霍英东

新难兄难弟人物赏（9）李小龙

新难兄难弟人物赏（10）吴楚帆

如果不是满天的关于《乘风破浪》“模仿”或“致敬”的资讯，我或许都不知道有这部电影。不枉一看，真的不错。亲情、爱情、友情、旧时的香港，种种交织在一起，看后让人心里暖暖的。这不禁让我想起以前看过的《岁月神偷》，一样的怀旧题材，一样的美好，一样的感人。不是有人说，开始回忆的话，就说明老了。我虽青年，但喜爱这种暖暖的回忆与美好。 借用电影最后几句“每一个人都有后悔的时候，但每一次都希望可以从头来过。其实，不一定要时光倒流。只要能够珍惜现在，十年，或者二十年过后，我们就不会后悔今天没有做的事”～ 突然想去学《Tell Laura I Love Her》~～～ PS：居然被吞了一次…………

陳可辛似乎一向善於把大道理隱藏于那些幽默中。“人人為我，我為人人”一句講爛了的話，然而在這部電影中，卻能真正為人所理解，所接受。

三十年，當初的富家小姐變成了肥肥的老太婆，英俊瀟灑為鄰里所崇拜的青年躺在病床上好似已經不合時宜，然而原來，愛情是沒有變的。

最後，兒子理解了父親的正義，而父親也發現了對兒子的疏忽，父子親情終於得到和解。

另外，一來影片末尾的字幕令人感動。二來演員的表現也是這部片子不可少的一部分。梁朝偉穿越回去前與梁家輝告別時，兩位眼睛里真是有星光在閃爍。

小的时候，我老爸就是上帝，因为，他可以决定晚上揍我或者不揍我——可能许多女孩子都没法理解这句话的深刻内涵吧。。。

我的少年时代，如果犯了错误或者遇到老爸不顺心，他就会抽我嘴巴，一般他打我的时候，我老妈都会来劝架，这就导致他有时会打偏——直接打到我脑袋什么的； 过后妈妈都会千篇一律地说，你干嘛那么倔，赶快承认错误就不会再打你了！然而彼时我想的是，都已经开始动武了，这时候认怂还怎么配得上英雄好汉？

当我渐渐长大，我老爸也意识到，总抽我嘴巴子不是个事儿——于是他开始用拖鞋抽我，这样大概比较好发力，手也不会痛。由此可见，老爸深谙物理中力的作用是相互之理，大概我被拖鞋打得多了，后来倒是对物理情有独钟，即便后来读高中我还是选择了去文科班深造。

老爸虽然会打我，但也非常宠我，那是90年代初，好多人来到珠三角，老爸也常常会出差去深圳，每次回来，都会带回来一个很酷炫的变形金刚（其实现在想想，老爸那时完全可以做代购吗，当地小城完全买不到啊啊啊）：因此在整个小学岁月，我都是班级玩具最多的少年。男孩子的变形金刚向来都有着十足的吸引力，于是乎每天中午放学，在校吃饭的少年们都聚拢到离学校不远的我可爱的家，老爸做饭就会多做些，招呼那些省饭钱打游戏的少年一起来吃。。。我现在能叫出名字的变形金刚，有六面兽、萨克巨人、六神合体、补天士。。。当然还有些圣斗士、霹雳人、四驱车什么的。

上了初中，因为《篮球飞人》迷上了篮球，和所有热爱篮球的中二少年一样，班里也有一个我很喜欢她而她又很喜欢别的男生的姑娘，于是我和一群打篮球比我还菜的少年终日不知疲倦的奔跑于篮球场上，不论明天是开学、结业、大考小考抑或刮风、下雨、落雪以及冰雹——冰雹天会特殊些，我们一般都会趴在窗边看冰雹砸别人。

那时候老爸很反对我打篮球，他觉得我应该更加勤奋的读书，那万恶的篮球，影响了他向来成绩优异的儿子的美好前程！

天地良心啊！那时候我学习成绩下降，绝不是因为篮球，我唯一能想出的理由就是：周围的同学比我学的更好。。。因此，显得我成绩有些下降了！

虽然老爸不喜欢我打球，但我还是挺开心的，因为他不怎么管我了，除了考完试会骂我一顿以外。而那时在我的带领下，我们班的篮球实力，已经从全校倒数第一，变成了倒数第二，运气好还可以保二争三了。。。

上了高中，突然有一天我发觉，老爸不打我了，我暗自推测，大概是他打不动我了：因此当我们发生争执的时候，都是互相大喊大叫，这时我妈就会来救场，此时我便顺势进屋自己看书或者听歌，留下他一个人很不爽的在沙发坐着或者出去找牌友解闷——我读高中时他在家是不看电视的，因为担心影响我学习。

老爸一直都期望我能考个南大、中山之类的985，可是最后让他失望了。值得一提的是，好像在高考的前一天晚上，我还在同他发脾气，而他，只是隐忍罢了。

18岁，去外地读书，再回家时，偶尔还是会惹他生气；不过，每次我同他喝酒，他都显得特别开心，而在我的记忆中，我老爸向来是不喝酒的，大概就是从我读大学开始，他也开始张罗酒局了，连楼下超市的大叔都看出了门道，看他买整箱的啤酒就会打趣道：你儿子回来了啊。

大学毕业时，一个人在天津复习考研，疲倦时常常听《单车》和熊天平的《素描》，那年的冬天异常寒冷，靠着宿舍的墙就能感受到呼啸的北风，有时会莫名想起远方的老爹：那个从我15岁开始就减少同他交流的男人，大概他自己也不会想到，当我孤单漂泊在外的时候，有他陪伴成长的岁月和那些满满的回忆带给我那么多力量。

后来读研，离家乡更远了，不知怎的，有天我惊惶发觉，我越成长，便越像那个思想古板、死要面子，团结大众、造福人类、从不打算和光同尘但我又最不想变成的那个人了。

今晚，一个人在家中，看着片中年轻的梁家辉高喊着“我为人人，人人为我”时憨憨的表情，就好像小时候常看的动画片中达达尼昂同火枪手们举剑誓约。

港版电影名，《春风街》，个人认为，比英译名“MEMORY LANE”更能打动人 。

安静的看完电影，不禁在想，如果真的能回到过去，在那些熟悉的充满回忆的地方，我又该念着怎样的对白，去面对那些生活在往昔的人潮呢？

导演陈可辛也是有趣，片子特意选择两个梁姓男主作为父子，而巧合的是，两个人的英文名，都叫Tony。

故事是个很老旧的故事，但贵在诠释它的人足够真诚。

阿原在回到过去之前，自私凉薄，这和家庭有很大因素，因为对父亲的不理解和恨意，连带着站在了所有“付出、善意”的对立面。这很像现在的年轻人的“丧文化”，过早的看到社会的艰辛，但没有确实的经历，对未来惶恐怀疑，怀疑所有的善意。

我一开始看楚帆，其实很抵触，像齿轮安在了不合适的凹槽。一个温暖、莽撞、不懂人情世故、对金钱无感、毫无理由相信别人的楚帆，似乎只能是少年人的形象。但他一直是这样的，那么明晃晃的美好的人，让我羡慕极了，所以我下意识去否定他，觉得他做作过头，不配做父亲。

回到过去，站在被理解，被付出的位置，才真正佩服和觉察到自己的缺点。我看到楚帆为阿原顶锅的时候，真的很想很想告诉楚帆阿原是他儿子，我觉得很亏欠，每一个人都亏欠他的真诚，我自然而然代入了阿原的角色，开始心疼认同我的父亲。

感动，尤其在看到张老师和阿莲，穿越时空的错误，阿莲真的好可怜好可怜。梁朝伟是我觉得在表演上有绝对天赋的人，他的眼睛张着，就达到了别人费力演出的深情，稍微调整就能出各个角色各个复杂的情感。这种本身带有极大蓬勃情感的，我没有见过第二个人。

我年少时，勇敢火热，对我热爱的充满希望，对自己满满信心。到现在虽然还被称为少年人，却愿意随波逐流，开始怨天尤人。这种思想占据主流，莽撞被看作异类，但我还是要提醒自己，看清本心，做自己想成为的人。

做事先想后果，真的不该早早拥有这种能力。