邮差1994

第1届#法罗岛电影节#无人知晓单元第2个放映日为大家带来《邮差》，下面为大家带来前线邮递员快乐崇拜的诗意评价了！

果树：

太美好的一部电影。开篇音乐一响起就已入戏，这段旋律每次出现，我便爱这部电影多一分。世外天堂般的小岛，单纯善良的人，简单又动人的友情，由诗打开的新世界，由诗人所改变的人生轨迹……通篇透着干净的电影，干净得仿佛能看见创作者热爱这个世界的初心。

墨夜轩：

虽然是文学人物传记电影，但是一点都不闷，很美好的友情和爱情，表演都很优秀，配乐十分的突出。 一个本该碌碌无为的小邮差，受伟大的诗人的影响改变他的人生轨迹，这就是文学的力量。

薛Tony：

用生命去追寻开始对于诗歌的理解的诗人，电影营造的氛围很浪漫，但触动不大，可能需要过一段时间回顾。

Candice：

友情胜于爱情，诗歌大过人生。被启迪的渔夫，不再出海随波逐流，一生乘着诗歌的小船在文字里晃荡。

飞扬独霸：

配乐完美，全片也有极具诗意，拥有意大利电影的独特魅力，男主表演满分，为艺术献身的精神更是让人敬佩。但是本片视听老套，剧情编排刻意，结尾强行煽情，政宣意识浓厚，让我觉得遗憾。

橘的大橘：

但愿悲伤的人能把太阳画进白天，也总会有人走过海边。

我们敏熙：

聂鲁达症候群。与其说是聂鲁达给男主角个人带来的点醒，不如说更像是一场“启蒙”，一次文化开化，生命流淌成诗，最好的诗除了无法解释，或许也无法用言语文字写出。

法罗岛岛主：

知音之情，巍如高山，知音之感，柔似流水，钟子期死，伯牙亦绝弦。世人只赞伯牙情深义重，无人知晓子期思念深深。诗歌之力，穿透山河，于人如此，于国也如此。

我略知她一二：

从我的窗户中我已经看见在遥远的山顶上落日的祭典，我们甚至失去了黄昏的颜色。当蓝色的夜坠落在世界时，没人看见我们手牵着手。——聂鲁达

大大大大大白猫：

最近看的第二部有聂鲁达出现的电影了，但是电影所展现的并不是聂鲁达本身，而是诗歌对于一个人的影响。演员的表演是动人的，但是诗歌-诗意对一个人的影响有这么深切吗？我持怀疑态度。邮差有着一部意大利电影应有的优点，也有着一部意大利电影固有的局限，总体还是显得有些太保守了。

Pincent：

“他说我的微笑，像蝴蝶展翅掠过我的脸庞”，然后主旋律就出来了，配乐太美了，一度看到想流泪，路易斯·巴卡洛夫在这部的作曲完全不输莫里康内。不知以后还会不会被这类浪漫所感动，且这类电影都是传统的视听，而波涛汹涌（就是你想的那种意思）、纷纷情欲、海滨小镇、愁绪、音乐、诗意、暖阳等杂糅在一起就有种很强的独属于意大利电影的魅力。某些情况下，政治是文学的对立面，当权者总是希望民众是保持愚昧的，文化开化的过程也是思考和怀疑的过程。结尾和现实男主的情况一联系，还是无比伤感啊。

#FIFF1#DAY2的无人知晓场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。

聂鲁达说，当华美的叶片落尽， 生命的脉络才历历可见。

没有诗句的人生，是麻木而苍白的。

如果诗意诞生了大自然，那我们自然就应该生活在诗意当中，在诗意中生活，在诗意中追求爱情，在诗意中反抗不公。最后的结尾似乎想告诉我们，一切最初想用纯真和诗意的心去改变这个世界的人，最终总不可避免的要投入到政治的枪林弹雨中。

诗意生活并不是说每天读几首诗就能达到，事实上读诗，尤其是外国诗很少能打动我。诗意生活，也许在于一种游离地心态。散散步，观察自己的生活，不仅仅意味着接近大自然，也代表一种怡然的心态，一种超脱于日常事物之外的心情。

亲爱的，我知道我死后 你会常来看我。 来时步行， 回去千万坐马车。

木心当时看到海涅这首写给妻子的诗，心头一酸，一热，大感动：这才叫诗。 或许，这也正是《从前慢》的来源——

记得早先少年时 大家诚诚恳恳 说一句是一句 清早上火车站 长街黑暗无行人 卖豆浆的小店冒着热气 从前的日色变得慢 车、马、邮件都慢 一生只够爱一个人 从前的锁也好看 钥匙精美有样子 你锁了，人家就懂了

第一次看《邮差》是在看《向左爱，向右爱》的时候。在那部电影里，我提过《从前慢》这首诗，这里不再赘述。这一次看，特别适合接在《沉沦》后面看。看完之后，想起了好多电影里的人。比如《海上钢琴师》里的1900，比如《大地惊雷》里的鲁斯特，再比如《没人写信给上校》里的老上校。

如果电影是选票，那么马西莫则把他的选票献给了共产主义者，并且把他丰厚的遗产深深埋在了共产主义这座海上象牙塔底下。他对幸福和真理大胆而热烈的追寻，有如副标题说得那般，是一桩事先张扬的求爱事件。

何为共产主义？上午送信，下午写诗，晚饭后从事批判，但不因此而成为邮差，诗人和哲学家。这种摘除工作概念、摆脱劳动分工和彻底终结人和人之间雇佣与被雇佣关系的生活方式才是马克思对于共产主义社会的定义。还有什么可解释的呢？多情又痴情的《邮差》就是一首诗，真挚又害羞的马里奥正是一个伟大且慷慨的诗人。

荷尔德林说，诗人的天职是还乡。聂鲁达说，诗人的天职是恋爱、革命和流亡。马里奥说，诗人的天职是观察、思考和审美。用现在「湿人」的话说，就是PUA培训舔狗撩汉把妹。显然，现代语境下的共产主义思想已经偏离马克思对于共产主义社会的最初构想越来越远。对于马里奥或者马西莫来说，这个面朝大海春暖花开的意大利小镇正是共产主义临时的避难所与最后一点保留地。

但令「人民」惊讶的是，共产主义其实特别简单而且特别容易实现，就是人与人之间一来一去的感性交往。可惜的是，好景不长。事实上，对「人民」一直虎视眈眈的资本主义一直处于游说他们的状态。最终，共产主义者被追捕，共产主义者的遗产被回收，共产主义精神被污染，这些随着时间推移而必然到来的结果也是影片最为令「人民」伤感的段落。

但是，又有什么好遗憾的呢？共产主义已经在共产主义者的身上提前实现了，诗人也已经在与诗人短暂又隽永的情感互动中听到了彼此清晰而坚定的回应，不是吗？

真的灯塔，是象牙塔。

象牙塔里是什么？直觉和观念。什么是直觉？小孩、女人和古代人，都有好直觉，是给后来的概念害了。所以木心提倡：要保存内心的童贞、崇高、纯洁。

马西莫用高贵的生命来实践：与其做个愚昧无知的现代人，不如做个求知若渴的小孩子。