百变爱人

≪百变爱人≫，终于等到一部王祖蓝做主角的电影，更要前去支持。总的来说，本片的故事很有创意，是一种可能是发生在不久未来的现代科幻爱情故事。根片中的情节一样，我们都有想要在记忆中删除掉的那个人，对此我也是很有共同语言的；祖蓝依旧用他爱耍宝的爆笑演技让此片更精彩更好看。总之，值得一看。

http://dtzbd.sznews.com/html/2014-04/15/content_2842614.htm

叶念琛，编剧出身，与彭浩翔并列香港新晋导演代表，凭《大丈夫》获得第40届金马奖最佳原创剧本，凭《独家试爱》获得第26届香港电影金像奖最佳新晋导演提名。近日，叶念琛带着他的新作品《百变爱人》来到深圳，接受本报独家专访，分享自己关于过去、现在以及未来的种种想法。关于外界对于自己的殷切期待，叶念琛笑称：“大家总比我关心我的作品够不够叶念琛”。

1
一般过去时
三部曲把我定型得太早

从《独家试爱》开始，叶念琛便树立起“残酷爱情”的标签，用最现实的手法去揭示爱情最血淋淋的一面，结局拒绝“大团圆”，最爱玩惊喜。在他经典的“爱情三部曲”（《独家试爱》、《十分爱》、《我的最爱》）中，更经常涌现出脍炙人口的名句，“别人以为是最幸福的时候，却是变坏的开始。” “这个世界上，所有事情都是障眼法，看见的未必是真的，真的你又未必看得到。”

 正是这种对爱情“赤果果”的表达方式，让叶念琛成功收获一批都市“教徒”，以至于有一句话广为流传，“爱情上你是信安徒生，还是信叶念琛？”

“叶氏风格”如此明显，外界亦迅速给他“钉上”标签。但在近几年的作品中，当“叶氏风格”发生改变，变得不那么残忍时，影迷甚至有点无法接受。谈及坊间的评论，叶念琛显得哭笑不得：“大家比我更关心我的作品够不够叶念琛（笑）……我定型得太早了，三部曲之后大家就认定了叶念琛的风格，”在他看来，观众的评价很直接，“但这不会左右我的创作，我也会看一些评论，但我反而希望大家猜不到我要干嘛。其实区区几部戏，或者这几年，怎么可以看到我整个电影生涯。你没有办法去说服所有人，或者讨好所有人。”

 在新片《百变爱人》中，叶念琛不再单一讲爱情，他说这是“长大了的叶念琛”。《百变爱人》讲述王祖蓝拥有一项“随意删除别人”的能力，在这种“删除”发挥到极致时遇到的种种问题。他说：“你们好像从来没有看过叶念琛的戏会讲这个主题，其实我的年纪开始大了，我的经历，（导致）我不再永远地只拍三角恋。这一次，我觉得是时候讲一下我对人生的看法。”

2
现在进行时
我真的正式来内地了

在叶念琛看来， 《百变爱人》是自己真正意义上的“第一次北上”，“这是一个对我来说非常重要的一步。”

如果说，这部戏是叶念琛“北上”长跑的起点，那么在2011年，叶念琛其实已经做了“北上”的热身赛，当时，他担纲由陈奕迅、刘若英主演电影《隐婚男女》的导演。不过，该片在内地上映时，无论是口碑还是票房都不理想。在《隐婚男女》中，有一幕是这样的，为了庆祝跳槽成功，陈奕迅特意在家里给老婆做了澳洲顶级牛扒。可这场戏发生的背景是在北京，这种典型的香港西式文化，很少会发生在喜欢下馆子吃烤串的北京。有人认为，这部戏的失败，正说明了香港导演“北上”的严重水土不服。

在采访时，我们再次聊起了《隐婚男女》，对于口碑的失利，叶念琛直言不讳，“因为这部戏不是我做编剧的，找到我（当导演）的时候，其实已经有了陈奕迅、刘若英……那一次，会觉得不是一部叶念琛的作品，是有点准备不足，我也得到很多经验。”

 对比这两部戏，叶念琛的总结是：“《隐婚男女》里面会有些东西非常平、板，像很多东西有束缚一样。但在《百变爱人》里面，会有很多天马行空的东西，这是叶念琛的。”而为了更接地气，叶念琛针对南北语境的不同做了修改，像是里面的笑点，粤语版台词“经纪人我要找Mani（霍汶希）”，内地版则变成“找何炅”；粤语版“女朋友要像陈法拉”，内地版则变成“范冰冰”。叶念琛说：“这一次（北上），我的准备是充足的，希望让大家看到我是真的、正式来内地了。”

3
一般现在时
不会意气风发乱说话

即便做好准备，看似信心满满地想跟内地观众大吼一声“我来了”，但叶念琛内心的想法是“北上之举，战战兢兢”，“有些人在得意时可能会乱说话，会觉得意气风发，我从来都很避免这样，（反而）会很战战兢兢地做事。跟我合作过的人都知道，我从来不是那种突然就很High、很情绪高涨的人。也许我是悲观底（子），比较保护自己。”

 这种观点其实非常契合叶念琛的处事哲学，看似对事情不抱太大期望，要求低一点，如果结果出乎意料，那收获的快乐会是两倍。这种精神，用当下最文艺的词语形容，可以说是“向死而生的活法”。

此番虽然是拍摄喜剧，他的“哲学”仍贯穿其中，王祖蓝在Happy Ending前要经历彻底失去的痛苦。叶念琛透露，他在跟许冠文合作时，得到很多启发，“许冠文说自己为什么要拍喜剧，那是因为人生已经很苦了，所以才拍点喜剧让大家开心一下。”

 当被问及是否觉得人生就是苦中作乐时，叶念琛语气笃定地说：“人生当然是苦的啦！你想想，人是会死的。”随后叶念琛补充说，自己的这种看法并不是因为自己遭遇过什么险恶的处境，“我一直都很开心，我家里是一个很幸福的家庭，我爸妈都很好。但我为什么会这样呢？也许是我喜欢去探讨一些东西而已。”

4
将来进行时
开拍《独家试爱》续集

关于叶念琛最大的魅力，也许就在于这种探讨。最开始，叶念琛的几部作品都发生在香港，当他以为这种“成功”只源于香港本地时，却意外发现许多内地观众亦有共鸣。在这种复杂暧昧的男女情感刻画中，叶念琛已经超越地域的限制。对于目前而言，影迷最关心的莫过于那个擅长讲爱情故事的叶念琛，什么时候肯回来好好讲爱情。对于记者这个提问，叶念琛给出一个颇为俏皮的答案，就像很多港片中“衰鬼老公”最经常讲给老婆听的话，“等我玩够，我埋翻来咯！（笑）”

 他补充道，在这部喜剧之后，自己下一个课题“会找张智霖跟周秀娜，很认真地拍一个不开心一点的故事。”这是一个关于“有钱人”与“女屌丝”的故事。当然，这可不是韩剧，叶念琛从来都不爱描述追女孩的浪漫过程，他更喜欢讲确立关系后的真实生活，“童话里讲到白雪公主跟王子结完婚，故事就完了。但我这一次想讲的是，他们结完婚之后会怎么样，下半部分的故事可能会很伤。”

而对于“爱情三部曲”的忠粉而言，叶念琛还透露了一个好消息，“我feel到观众很希望我跟方力申、邓丽欣一起再合作。”所以，叶导决定在明年开拍《独家试爱》续集，“刚好10周年，也该讨好观众一下了。”

文/梦见乌鸦

 

   首先，我不太敢确定《百变爱人》这部鬼马喜剧对于普通观众，对于香港老片不太熟悉的朋友能产生多少认同感，但可以确定的是，对于一个喜欢香港电影的影迷来说，对于一个当年从录像厅、VCD时代一路走来的港片粉来说，《百变爱人》让人非常惊喜作品。何以见得？因为这部电影是纯正港式鬼马系粤语喜剧的一次致敬、也是延续。在这个现代化的社会中，“喜新厌旧”是时代特点，但也不要忘了需要让人投入情感的“怀旧”同样是一种美德。

 

   《百变爱人》并不像《鬼马智多星》那样纯粹的怀旧致敬，连造型、服装甚至情节都很像，本片其实在致敬的层面上，总体看来还是当代喜剧的路数，台词和情节都是符合当下审美观点，真正致敬的层面在于对昔日粤语喜剧片精髓的挖掘。

 

   当看到演员表中有许冠文的名字时，俺就能猜得出本片肯定如老爷子客串的《悬赏》那样是一出正宗的粤语喜剧，只是本片味道更浓一些。在香港电影发展史上，许冠文及其作品处于承前启后的的重要地位。喜剧片在香港电影里比重很大，就连成龙的动作片也少不了喜剧。在许冠文之前，邵氏、国泰邓国语制片公司注重民间谐趣、风月笑片，要么是很有文化的喜剧片，要么就是烟花柳巷般的趣闻片。在许冠文之后，以周星驰为代表的无厘头和、新艺城德宝、UFO为主的小人物、合家欢题材喜剧片占据市场。一前一后反差之大，足以见到许氏喜剧片在香港电影中的地位。

 

   本土粤语喜剧片最早其实要算楚原的《七十二家房客》，关注本土民生，生活百态，针砭时弊。许冠文继承了前者重桥段、轻结构的传统，同时创出自己的招牌——更加注重个人角色的谐趣表演，除了对人物的诙谐性格和搞笑行为加重刻画之外，还具有讽刺意味。其后的香港喜剧片，无论是黄百鸣还是周星驰，大都是这种类型，接过的是许氏喜剧的衣钵。

 

   在看这部《百变爱人》，剧情并不新鲜，采用奇幻爱情喜剧的模板，情节离奇又贴近现实，新奇有趣。注重个人角色的自由式发挥表演，诙谐夸张，突出个人的鬼马表演。强调千锤百炼的对白笑料，其中粤语白话中近义、引申式接招对话、大量本土俚语灵活运用。整体荒唐夸张带出冷静的人文、情感思考，这些都是《百变爱人》所拥有的，也是以许氏喜剧为代表的粤语喜剧片最主要的特征。很有本土味道，可以与大陆、海外任何一方的喜剧片区分开了。所以才说，《百变爱人》是粤语喜剧片的一次回火，深刻挖掘了后者的精髓。

 

   《百变爱人》在粤语喜剧的传承上更多还是体现在本土化的对白上，比如“IRONMAN”到“爱人MAN”的变化，苏伯荣粤语发音与“So boring”类似、亚视与TVB等等诸如此类的桥段，充分发挥了许氏喜剧“妙句生辉”的风格，这些就是我不太确定内地观众对《百变爱人》的认可度，因为翻译成普通话这些粤语喜剧片惯用的对白就失去了搞笑效果，当然，本片并不是一味在仿古，也有很多新潮段子和情节，比如“范冰冰”、“朱丽倩”那段就相当符合内地观众审美口味，纯粹的无厘头恶搞，可以说这些新桥段和情节是叶念琛跟王晶混的时候学来的，比起粤式搞笑有所不同，不太高明，但贵在叶念琛比较洋化，很多桥段都是西方喜剧片的招数，属于当下潮流和审美观的产物。

 

    说到洋化，《百变爱人》的故事本来就是西方式的，奇幻爱情喜剧正式西方电影最拿手的。片中主打或许失去才能懂得珍惜，《百变爱人》就是这样，就像《人生遥控器》那样，神力之后高光的生活一帆风顺，电影在这里定会动用大量的奇幻手段造成各种笑料和冲突，然后再扭转人生之后，才发现生活中失去了很多，有的时候超人可以拯救世界，却无法拯救自己的女友。香港喜剧与西方喜剧的结合，夸张的个人表演、诙谐的情节配合西化的桥段，就产生了一个东西结合的怪味豆式产物。

 

     许冠文在片中饰演王祖蓝的大老板马上发，老油条一枚，为人尖酸刻薄，同时还相当自大。这是最适合许冠文的角色，当年《鬼马双星》、《摩登保镖》中的饰演的角色全都是这种类型，小人物一飞冲天后的种种丑态，都是他非常擅长的，许冠文重新出山主演（而不是客串）大概也是看了剧本后觉得很亲切才答应出演的。对于王祖蓝来说，其个人形象在他很多主打的港式喜剧中，比如《矮仔多情》、《人间喜剧》中早已领教过，夸张的肢体语言和表情，乃是当年以许冠文为首的传下来的，也算是接班人。殊不知这两代人在一起，片中不能说有多么好，但看的很有感觉。“百变”只是他一个特长，就像本片的香港名为《Delete爱人》，内地版为《百变爱人》一样，或许内地观众注重的是他百变的形象，殊不知这样的片名其实误导了很多观众，不少人以为电影是《百变大咖秀》的综艺电影版。

 

   有时候，老港片的粉丝们会很怀念当年的香港喜剧，性格鲜明的滑稽角色，忠奸立判的诙谐人物，故事虽然简单，但情节设计精心，充满市井谐趣的电影，让人如此怀念。这一切在《百变爱人》能够找得到，是让人欣慰的一点。片子不够新颖，却搭上了一个“致敬”的名号，抛弃这些场外因为，还是可以看得很开心的。

 

文/公元1874

影评人出身的叶念琛，自2004年《甜丝丝》之后，拍摄了多部港产爱情喜剧，其中最被大家所熟知的是“残酷爱情三部曲”——《独家试爱》《十分爱》和《我的最爱》，这三部聚焦于城市年轻男女爱情故事的电影，凭借其不落俗套的故事构架和纷繁复杂却真实犀利的感情关系而赢得了观众的喜爱，单在香港就拿下近五千万的票房成绩，不但让叶念琛成为业界知名导演，顺带也捧红了主演这三部电影的邓丽欣和方力申这对银幕情侣档。

在这时候，叶念琛尝试过不成功的惊悚片转型（《亲爱的》），以及北上拍摄合拍片的水土不服（《隐婚男女》），不过最终他还是找到了顺应市场的拍摄模式，张智霖和刘心悠主演的《天生爱情狂》以及更加劲爆的《人约离婚后》，都可以算作是叶念琛的回勇之作。而这次王祖蓝领衔主演的《百变爱人》，则是叶念琛的最新之作。

最初片名还叫《Delete爱人》的时候，本片的香港化特色还比较鲜明——这种中英文结合的片名是香港常用的口语表达，大陆罕见。不过随着本片正式定名为《百变爱人》与珠江影业的投资加入，影片要照顾大陆市场的倾向就愈发明显。不过这次在主演阵容里还是清一色的港产明星，王祖蓝和王菀之的男女主角档，加上许冠文、王敏德、元秋、薛家燕等一干老戏骨，这个阵容并没有觉得如《隐婚男女》般让香港人和台湾人在大陆谈恋爱那般令人不适。

影片的故事围绕“百变”二字展开，一个身处传销公司的小人物，被身边的人不断作弄，日子过得并不开心，虽然有个青梅竹马的女朋友，但她却有严重的妄想症。直到有一天主角收到一条看起来很无聊的那种转发给自己朋友的短信，接着拥有了一次令自己转换人生的奇妙遭遇，故事也就正式开始了。

看过亚当·桑德勒《人生遥控器》的观众，对于《百变爱人》里这个制造戏剧冲突的梗会很眼熟，不过叶念琛的电影，通常在故事创意上并没有太大的文章，而是在内里的细节铺排上。比如许冠文所饰演的刻薄上司，那群叽叽喳喳出阴招的同事，以及王祖蓝个人独特的喜剧气质，鬼马的表情，夸张的肢体语言和无厘头的毒舌等等，若是正在追目前TVB刚播完的《食为奴》的观众，看见同样风格的王祖蓝，无论是清朝古装还是当代都是这个调调，还是足够令人开怀大笑。只是他的个人风格化过于浓郁，喜欢的自然喜欢，不喜欢的，恐怕也笑不起来——我想至少看过芒果台《百变大咖秀》的观众，还是乐于接受的。

整部电影到最后，凸显出的还是叶念琛式的爱情观——对爱人的信任。只是这次主题没过去那么残酷，对年轻男女的爱情批判浅尝辄止，难得较为温馨的收场。也罢，毕竟这次和《绝代双娇》一样，主打喜剧牌，甚至还有点励志味道，搞得那么残酷，也不合时宜。

对于熟悉叶念琛的观众而言，这部《百变爱人》有着一些有趣的彩蛋让大家挖掘。例如主角，还是叫阿宝。从邓丽欣到曾凯弦，再从佘诗曼到刘心悠，以致于这次的王菀之，百变的女主角，却永远不变叫阿宝。看来这个阿宝，真的欠叶念琛很多钱。

     
      真心希望哪些说不好看的人想一下，是你自己看不懂还是你自己本来

就不懂什么叫粤语文化，说广州话的人会说普通话，但是会说普通话就不

一定会说广州话，广州话就发音就比你们普通话多，词汇更是比普通话

意思复杂，说广州话比普通话甚至比英语难更不是夸张。不要以为这个世

界上就除了那种会看好莱坞电影中文字幕的人，就是那种会听普通话的中国

人，说烂片的是你自己顾着看字幕，又听着粤语感到不舒服还是你真的懂

什么叫喜剧片？电影本来就是幻想的产物，难道整容日记，失恋三十三天

是纪录片？喜剧片本来就是用来让人放松，如果你看完感到不舒服，那我

只能说，港产喜剧满足不了你，你还是去看赵本山吧，不过我先告诉你，

广东人和香港人也是不懂得欣赏赵本山这种人的幽默谢谢。

隨著大陸市場吸金熱潮的升溫，不少hk導演和演員都紛紛以大陸模式進行電影創造。無他的，不為利益，難以為己。為了符合大陸普遍抽風歪曲假正經等口味，各類電影也紛紛變相靠攏，為求利益最大化。
說回電影，男主角王某人以近乎浮誇的形式來演繹很一般的事情以求達到很搞笑的後果結果直接導致直觀起來過分低能。也許大陸群體對這樣的表演很喜歡吧。女主角除了爹聲之外一無是處，說外貌沒外貌、說身材沒身材、說胸圍沒胸圍，做花瓶都不是，何況做奶瓶。如果單純要爹聲，那換成林志玲行不，最少還有奶。額，女主角不是唱歌很厲害麼，對不起，這不是歌劇，是喜劇，額其實更對不起，這也算不上喜劇。
這電影起初定位是喜劇，但是單純以浮誇到尾的形式來表達，使得笑點只是皮肉之效，更多只是讓人費解：浮誇的作風，不入流的表演，沒有感情的投入，也是這電影的一大敗筆。
電影的主題是“變”，其實主題是不錯的，但是也存在很多bug。就好像變了一個人之後除了需求人知道變的前后區別，其他人都被修改是記憶以及世界觀。這一上帝視覺很棒吧，可惜這不是倫理電影。但是導演偏偏需要這個倫理來作為一個happy ending的強力支點。但是由於前面鋪墊不足以及後面描述的乏力，使得這個point變成了雞肋。
另外，為了迎合大陸人的需求，粵語版的字幕做了大範圍的改動，與其說改動，不如說強姦。
如果從喜劇方面去分析，這電影可以說合格都達不到；如果從電影方面分析，這電影只能說爛片。
王祖藍除了浮誇的演技，一無是處，永遠達不到杜汶澤的水平，雖然杜汶澤也是不堪入目。

             昨天去大剧院看开心麻花的话剧《夏洛特烦恼》，让我想起了前不久看的王祖蓝的这部新片《百变爱人》。本来当时只是想去看看王祖蓝到底有多矮，嘴巴有多厚，后来没想到这部电影真的可以看，也真的很好笑。

蓓蓓的电影世界：http://blog.sina.com.cn/bblovesmovies

             为什么在看开心麻花的《夏洛特烦恼》时会想到《百变爱人》呢？因为他们不仅仅都是喜剧，实际上他们是“心灵鸡汤”。
             《夏洛特烦恼》讲的是夏洛特毕业多年后参加曾经暗恋的高中校花的婚礼，自己的一事无成让他痛苦不已，于是他做了一个好长的梦，梦里他回到了高中时代，撰改了人生发展轨迹，心满意足的钱财双收，抱得美人归，最后才发现真正爱自己的和自己爱的仍然是他现实生活中的老婆。《百变爱人》讲的同样是一个小人物的不得志故事，他身边无论是女朋友，家人还是朋友都有问题，自己在公司里也是受歧视，还面临失业的危险。正当心灰意冷的时候发现自己可以任意delete一个自己不喜欢的人，然后变成自己想要的其他人的模样，于是身边无论是家人，朋友还是上司领导通通变成了自己想要的人。但是到了后来他才发现原来的不完美比现在的完美更有人性和情义，于是他最终明白这世界上没有十全十美，唯有自己去适应周围的人和事。
             当然，在观影和看剧过程中，搞笑的场景让人眼泪水都笑出来了，但是主题其实都是为了发人深省。我觉得有五个字最好的能阐明这两部搞笑版本的“心灵鸡汤”想要传达的宗旨：且行且珍惜。
    

整部电影带有80、90年代那种遥远而熟悉的港产喜剧元素，加上许冠文的出演，对《天若有情》的致敬，再也无法找回的叮当的配音（黄绿医生），马上把我带回那个港产片的黄金时代。

可能只有我这种从小到大一部港产片能看十几遍的人，才会发现这部电影的好，有别于现时很多其它粗制滥造的香港电影，烂gag不好笑，看完连一种“娱乐”的感觉都没有。

电影是不断进步的，观众的口味亦会越来越刁钻。回顾一下那些年的经典，即使放到现在也不见得禁得起评头点足。

这也是继《甜丝丝》之后，才觉得好看的叶念琛的电影。

难得保留得到那种感觉，好睇！王菀之几好！怀念亚视回不去的从前！